Daybreakers/破曉者

本片自預告片發佈伊始就成了我的年度必看電影之一，冷峻的影像風格和不錯的預告片鏡頭剪輯，再配上與影像契合度極佳的Placebo的Running Up That Hill使我對其好感度大升。事實證明我的期待果然沒有落空，這是一部B級片神作，絕不是布魯斯•威利斯的[Surrogates]那樣的預告片流。對於本片來說，情節、場景、人物塑造都是次要的，牛逼在概念先行。像克里斯多福•諾蘭的[記憶碎片]，理察•凱利的[死亡幻覺]，還有[蝴蝶效應]那樣，或是在結構上，或是在結尾的那一瞬間，從內心徹底的擊潰你，讓你久久不能忘懷。本片算是後者，結尾之前並沒有極其出彩的地方，一直是四星級水準，而結尾的那一場戲卻使本片無懸念飆到五星。一個想起來並不驚世駭俗的idea，在那個看似血肉橫飛實則點到即止的慢鏡頭中，從哲學層面徹底打破了傳統吸血鬼電影的藩籬。

影片一開始有如前言的小段落就拍攝得極有質感，一個與[夜訪吸血鬼]中的克里斯汀•鄧斯特差不多年紀的小吸血鬼在留下遺書後，選擇了在蔥鬱的庭院中迎接朝陽，即迎接死亡。當身體不再成長，心臟也不再跳動，所謂的永生究竟還有多少值得期許的呢？這是一部明顯有著末世情結的電影，但一開始的這一自殺事件卻表達了對異化的絕望和人性的嚮往。在片中的2019年，吸血鬼已經取代人類成為了地球的主宰，人類則作為吸血鬼唯一的食物來源成了家畜一樣的存在，像[駭客任務]里一樣被渾身插滿管子，有如[深空失憶]里作為「罐頭食品」的人類一樣源源不斷的提供著血源，可即便如此食物危機的爆發也已經到達了臨界點，有如[人類之子]中世上最小孩子的死亡所帶來的效應。越來越多喝不到血漿的吸血鬼開始完全獸化，失去最後殘存的人性，而這一切都是不可逆的。這是影片拋出的第一個悖論，也是與傳統吸血鬼電影不同的地方，吸血是為了保留人性。

就像片中的BOSS所說的，人類不是消亡，而是進化，不願成為吸血鬼的人類才是落後野蠻，需要被進化淘汰的。在這裡，人類與吸血鬼的身份已經被互換，吸血鬼成了真正行為學意義上的人類，而人類就像無數被自己獵殺的動物一樣成了被捕食者，只能到處躲藏，甚至沒有能力組成[終結者]里一樣的人類反抗軍。影片的架構其實極其簡單，和[撕裂的末日]、[魔力女戰士]、[致命紫羅蘭]三大爛片極其相似，都是在發生世界性異變的未來烏托邦社會，一個體制內的人通過與體制外的人接觸，開始質疑和對抗體制。所不同的是本片並沒有著力講一個有關極權與對抗的故事，而是更多的關注於種種人性的悖論。在片中本是吸血鬼的威廉•達福，在一次事故中變回了人類，而那必要條件是對吸血鬼來說有如死神的光與水。更諷刺的是從吸血鬼變回人類的人不僅有了抗體，他們的血液還會反噬吸血鬼把他們也變回人類，最後一幕正式建立在此基礎之上。

影片的影像風格基本上是[移魂都市]和[停留]的結合體，前者的復古式服裝加後者的色彩運用。很難想像本片只有僅僅2000萬美元的製作費用，看來為數不多的場景是幫了不少忙的。沒有肆無忌憚的大場面爆破，血漿也用的恰到好處。唯二的兩處重口味場面，一是完全獸化的吸血鬼被梟首，一是變回人類的BOSS被眾吸血鬼士兵吸血分屍，鏡頭感都極好，驚悚效果比亂撒血漿要好得多。就演員來說，伊桑•霍克終於擺脫了近兩年在[什麼不會殺死你]和[斯坦頓島]中的小混混和掏糞工的底層小人物形象，僅這一點就值得慶祝。值得一提的是本片的女主角，長相一般但氣質極佳，在絕望的環境下極有治癒感，是扮演沙拉•康納類人物的極佳人選。另外一個比較有意思的是在本片中一個扮演咖啡店員的女演員長的極像瑪麗昂•歌迪亞，在看預告片時我確信無疑就是她，但想想她實在沒必要客串這麼個角色，查了CAST發現確實不是。

本片雖然是一部吸血鬼電影，但其精神核心其實更像徐克早年的[地獄無門]，講的都是吃人，都是人性的異變。當吃人成了常態，不吃人的人還能稱之為人嗎？當然，比起不成熟的[地獄無門]，本片走的更遠。結尾那場戲的霸道既不是靠火藥也不是靠血漿，而是層層包裹著絕望的希望。從吸血鬼變回人類的伊桑•霍克的弟弟成了吸血鬼的活解藥，啃食他的吸血鬼變回人類，旋即被周圍的吸血鬼啃食。像是在吸血鬼群中投下一枚炸彈，以一種緩慢而殘忍的方式輻射開來。只有失去人性的啃食才能重獲人性，還有比這更諷刺的嗎？這就新世界的誕生方式，既不是像[微光城市]、[WALL•E]那樣的光明未來，也不是像[深空失憶]一樣的種族屠殺。影片在三人主角團的駕車遠去中結束，開放式的結局也給我們留下了疑問，究竟人類會以什麼樣的方式復生？復生的過程中人類與吸血鬼的種種衝突問題。這些問題恐怕需要另拍一部電影來解答了。

——原載《看電影》