《瘋狂的心》：靈魂的迷失與救贖

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1797年3月，已經擔任了美國兩屆總統的華盛頓堅決拒絕了第三屆總統的任命，和自己早已厭倦了總統府生活的妻子回到維吉尼亞老家，重新過上了平靜的農場主的生活，直到去世；2001年1月，被稱為「二戰後最出色的美國總統之一」的比爾•柯林頓卸任，之後他除了著書演講，就是甘心隱藏在自己的妻子希拉蕊身後，支持妻子的政治生涯；2008年6月，「世界首富」比爾•蓋茨正式宣佈退休，將自己的財產全數捐給慈善機構，然後帶著妻子週遊各國，從事慈善事業……也許，偉人在經歷了真正的風浪之後，更能體會人世的複雜和艱難，也對於人生的意義和世人本身的真正需要有深刻的認識。然而這種無一例外的一種平靜生活的選擇，卻是發人深省。尤其是對於這些人都是有過權力和金錢的頂峰時代的經歷來人說，這種「急流勇退」的選擇更是難能可貴。畢竟，在這個世間，太多的誘惑容易使人迷失，尤其是對於經歷過風光時代的人來說，對於過去的「緬懷」可能會成為一隻「麻醉劑」，讓人在落魄的時期難以自拔，甚至意志消沉。
鄉村歌手Bad Blake就是這樣的一個人，這位在年輕時期創造過輝煌成績的歌手，卻由於年齡的增加和創作的枯竭日益被逐漸忽視。可是對於他而言，這種巨大的反差帶來的只是不斷的酗酒抽菸，來麻醉自己。昔日自己一手培養的後輩現今已經成長為大明星，連自己都淪落為只能依靠為自己的後輩開演唱會時通過暖場演出來換取生存的地步，使得他更加憤憤不平，怨天尤人。Bad Blake頑固的不肯告訴別人自己的真名字，躲在自己的輝煌的名字背後捨不得放棄，也只能在自己那些昔日的老歌迷的崇拜那裡尋找一絲慰藉，甚至連在參加演出時因為不能報銷自己的酒水費用都要大發雷霆一番，可是這種演出也只能在可憐的保齡球館的一角來進行……在Bad Blake身上，我們看到的是一個在生命中徹底迷失的靈魂：沉迷於過去的輝煌不能自拔，在無力改變的情況下選擇了自暴自棄；對於音樂的關注雖然是一種敬業精神，卻喪失了對於身邊的人和事物的熱情，變得自私自利，多次婚姻的破裂其實就是一個明顯的暗示。在Bad Blake的生活中，酒精成了重要的麻醉劑，這種昏暗的日子似乎沒有盡頭，直到一名從事編輯工作的單親媽媽出現。這位善良的母親接納了Bad Blake這一顆迷失的靈魂，用自己的愛和家庭的溫暖讓他明白了生活的真諦，尤其是在Bad Blake經歷了一次意外的車禍後不得不在家休息的一段時間裡，這種愛情和家庭的氣息終於使Bad Blake明白了自己真正需要的東西是什麼……影片最終並未選擇一個完美的大團圓結尾，卻包含深刻的救贖色彩，Bad Blake雖然沒有獲得自己的愛情，卻獲得了比愛情更重要的東西，那就是對於人生真諦和生命意義的真正理解，這樣的主題，比那種簡單的愛情圓滿結局要深刻的多。同期上映的另一部引人矚目的電影《愛很複雜》同樣選擇了這樣一個令人深思的結尾：劇中周旋在兩名男性之間的女主角最終也沒有明確的選擇，卻選擇了一個「為自己選擇」的結尾，更引人思考，不落俗套。相比之下，這兩部電影都是起到了異曲同工的奇效。
作為一部宣揚回歸傳統價值的影片，影片所反映的其實也是一個在人生道路上迷失和重新選擇人類傳統價值觀的主題。對於愛情的渴求和對於家庭責任感的探討其實是許多電影所探討的一個課題，不過對於被太多的美女帥哥的浪漫故事所掩蓋的「新潮前衛」之美國社會，這種對於傳統價值觀的肯定其實一直是一個比較嚴肅和受關注的話題。幾年前喜劇演員亞當•桑德勒的一部《人生遙控器》其實就是一部探討人生價值的正劇，可惜在過於喜劇化的外表下其深刻性被嚴重忽略了；而去年的一部青春偶像片《重回十七歲》雖然是美女帥哥當道的校園喜劇題材，卻也在內容上宣揚了正統的家庭價值觀；而和這部《瘋狂的心》也屬於同一檔期的喬治•克魯尼主演的《在雲端》在內容上其實也是和這部影片一樣，描寫了一個「浪子回頭」的主題，一個玩世不恭、視感情為兒戲的高級公司職員最終也是回歸到一個真正的愛情和家庭的觀念中去。這些影片的推出，既反映出在商業高度發達的社會裡，人類自身所面臨的種種誘惑和容易迷失的狀態，又反映出無論中外，對於真愛和家庭平靜生活的渴求才是人類一個共同的價值主題。
影片在一種平淡的氛圍中緩慢進行，將近兩個小時的時間裡只是用來講述一個迷失的靈魂最終得到救贖的故事。最為一部有著內在傾訴、需要觀眾自己判斷價值的影片來說，缺乏所謂高潮環節也是這種影片的一個必然。它不是一部依靠曲折離奇的故事來吸引觀眾的影片，甚至遠不如《愛很簡單》和《在雲端》那樣具有戲劇性。不過，還是影片裡所透露出來的思想打動了觀眾。當然，傑夫•布里吉斯的表演在一定程度上幾乎完全支撐起了整部影片，這位依靠在《謀殺綠腳趾》裡出演「督爺」在觀眾中有著極高聲譽的的資深演員依靠爐火純青的演技使得自己和影片中的這位落魄歌手完全融為一體，對於事業的固執與無奈，以及對於愛情的渴望和疑慮等等，都有一個完美的表達，影片中他在珍妮家受到感染後打給自己失散多年不願照顧的兒子的細節，以及之後在洗手間痛哭失聲的鏡頭，都將一個自身受傷卻又傷害過別人的中年人的那種悔恨而又渴望原諒的醒悟的心態表達的淋漓盡致。金球獎和奧斯卡最佳男演員的肯定，當之無愧。
影片應該說由於受到觀影年齡的限制，應該不會有太好的表現。可是就是這樣的一部稍顯「沉悶」的影片，卻創造了令人瞠目的業績：在和《阿凡達》幾乎同時上映的情況下，竟然也保持了十週以上連續位居北美票房排行榜前十位的奇蹟，雖然總票房無法和《阿凡達》同日而語，可是這種頑強的生命力卻也切實證明了這部電影的品質所在。演員的出色演繹，賞心悅目的鄉村歌曲配樂，加上獲得普遍認可的家庭愛情價值觀的主題，影片獲得肯定也是一種必然……   舉報