永恆的哥德電影經典！

這是我最喜歡的電影之一，在我看來它完全可以和」教父三部曲「、「罪惡之城」、「銀翼殺手」、「駭客帝國」、「盜火線」以及「蝙蝠俠之黑暗騎士」等經典「暗色系」電影相提並論，既然「肖申克的救贖」和「無間道風雲」和數不清迪士尼動畫片之類的東西都能堂而皇之地成為imdb高分片，那這部烏鴉為什麼不能成為殿堂級的經典呢？（可惜此片尚未進入IMDB 250榜）
我相對比較喜歡哥德風格的電影和小說，但滿意的並不多，「黑夜傳說1+2」是不錯的哥德風格動作片，但內容膚淺，淪為普通的商業電影，蒂姆伯頓的一系列哥德風格作品當然不錯，但他太過「童話化」了，風格太輕佻，缺少特立獨行的暴力美學和凌厲的影像風格，而這一點在Alex Proyas的「烏鴉」中則發揮得淋漓盡致！
「烏鴉」是一部非常黑暗的電影，記得在剛上大學第一次看的時候，我幾乎被震撼得無話可說，電影居然可以這樣拍？黑暗得無邊無際，每個鏡頭都極具風格化特徵，永遠下不完的雨，沒有盡頭的慢慢長夜，野蠻黯淡的無名都市。。。哥德到了極致！簡直就是一個加長版的黑色MTV。
這部電影其實並不屬於美國好萊塢主流風格，更多體現的是歐洲的哥德傳統，導演Alex Proyas壓根就不是美國人，而是出生在埃及的希臘人，3歲移民澳洲，骨子裡是歐洲藝術家的氣質（美國導演幾乎拍不出這麼地道的哥德片，看看後兩部烏鴉續集就知道了）。
作為一部漫畫改編電影，The Crow很黑暗很暴力，但並沒有像「罪惡之城」那麼極端過火，在黑暗凜冽的外表下，「烏鴉」其實是一部非常溫情脈脈的情感電影，仔細看的朋友都記得，主人公艾瑞克和小女孩薩拉、黑警察的友情非常感人，對失去愛人的思念忠貞更是令人動容。儘管有大量赤裸裸的暴力場面，血腥的復仇手段匪夷所思，甚至徹底滅了整個黑幫。。。但這部片子宣揚的絕不是恨，而是愛。
正如小女孩在結尾用稚嫩的童聲低吟道：「Building burn,people die,but real love is forever. 」看似樸實的話語卻一次又一次打動了我，什麼「傷城」、「十面埋伏」之類的垃圾爛片故意煽情玩深沉，看看「烏鴉」吧，Proyas的一部低成本處女作，就已經把這種情緒，這種理念表達得淋漓盡致了。
影片中出現過3次定格畫面：警察與薩拉，薩拉與艾瑞克相遇，最終的烏鴉飛走，都很感人，記得類似的手法只有吳宇森的「喋血雙雄」中出現過，那片也是我極其推崇的曠世經典，不過那更是一種江湖豪情，極端的男人味表露，與「烏鴉」的深沉細膩並不相同。
當然，烏鴉的電影配樂絕對是一流的，多段搖滾樂非常出彩，百聽不厭，與影片的詭異視覺風格非常搭調，堪稱一部黑暗風格的「另類音樂片」！
我對這部電影的興趣主要在編導的風格上，而不是李國豪的意外身亡，其實我對這位年輕人這本片中的表演還是很看好的，英年早逝沒辦法，不過後來看網上說這廝生前並不喜歡自己的亞裔身份，很仇視華人，把香港女人稱為「雞」，說對香港的第一印像是臭味。。。順便鄙視下，Hi，Brandon，陰間沒臭味，去那兒和你的「白人同胞」玩去吧（無意中殺他的傢伙就是白人，這殺人犯沒進監獄，後來還演過很多電影龍套，包括火線追緝令中的俱樂部老闆）。
烏鴉後來又有兩部低成本續集，以及同名電視劇，但純屬狗尾續貂，根本不值一提。
可惜的是（我評論很多電影都好用這詞），導演Alex Proyas後來並沒有繼續找到如此完美的發揮機會，除了另一部黑暗另類的科幻片「Dark City」獲得好評以外，找不到拍片機會，幾乎在好萊塢無法立足，中間好像還回過澳洲發展，拍了個什麼「車庫搖滾」，滾來滾去的也不順利，前幾年回美國給黑鬼威爾史密斯拍過部很悶的「I，Robot」，給白鬼尼古拉斯凱奇拍「Knowing」，雖然都是大製作的主流科幻片，但令我昏昏欲睡，徹底失去了「烏鴉」中的那種獨立風格和藝術造詣，這哥們已經淪為一個好萊塢生產流水線上的二流工匠。
造化弄人哦。。。   舉報