《離魂異客》人可以被消滅，但不可以被打敗

   「It is preferable not to travel with a dead man.」
                                      ——Henrl Michaux
　「最好別與死人同行」——亨利·米修

    漆黑的螢幕上首先映入眼簾的就是這句話，這似乎預示著 一種壯烈 一種腐朽 一種死亡的味道。

     這是一場靈魂的鬥爭，這是一場捍衛自己權利的鬥爭，這是一場探索人生意義的旅程。

 

    胸口嵌著子彈的威廉·布萊克一開始被設定為一個膽小怯懦的會計師，一開始就註定要死亡。他明知道自己時日不多，但依舊反抗，為自己的生命反抗，捍衛自己的生存權利，奮鬥到最後一刻。

   在這裡配合著整部戲的黑白片氛圍，裡面宣揚的是一種精神，和《老人與海》的老人很像。

 

    「人可以被消滅，但不可以被打敗。」 人類的精神是不可以被打敗的。

     「Every Night & every Morn
　　 Some to Misery are Born.
　　 Every Night & every Morn
　　 Some are Born to sweet delight.
　　 Some are Born to sweet delight,
　　 Some are Born to Endless Night.
　　「每個夜晚，每個清晨，有些人註定痛苦。
　　 每個夜晚，每個清晨，有些人註定快樂。
　　 有些人註定快樂，有些人註定承受無盡黑夜。」

這是一場悲劇，卻不悽慘，相反有一種壯烈感。

    

    片中nobody 反覆強調 「你有沒有菸草」，也許問的就是 你有沒有這種不被打敗得精神。
    有一段Nobody拿走威廉?布萊克的眼鏡，並說「沒有它你看得更清楚」，除去眼鏡塗上印第安臉紋的布萊克一改怯懦。也許眼鏡代表的是社會中所有的桎梏，所有的壓抑。大膽地捨棄這層有色眼鏡，你會看得更清楚。

 
    影片的最後是Nobody用生命最後的一點力量去將威廉·布萊克放上小船推向河中，並對他說：「這個世界人們不會再想起你。」
    這個世界真的再也不會想起威廉了嗎？
    也許是吧，畢竟劇中人不停鬥爭，一起向死亡奔去。

    這時的威廉是誰已經不重要了。因為會計師的威廉·布萊克，或是英雄的威廉·布萊克都將死去。
    
    影片的最後是靜靜地威廉躺在小船上看著旋轉的天空，合上了眼睛。小船在大海中漂泊，直到消失。




用圖片說話 精彩的隱喻 是這部電影拍攝和製作方面 最大的特色

    火車的輪軸不斷前行，咯噔，咯噔。格子花呢套裝、長髮、金絲邊眼鏡、拘謹的 威廉布萊克 （jonny depp）看著窗外移步換景的風光，森林，到山脈，再到戈壁。車上的人如流水，來了又去，從城市人，鄉下人，農民，再到獵戶，後來甚至是一群抱著槍的傢伙們。

   威廉緊緊地抱著厚重的行李箱，呆板的金絲眼鏡下，灰溜溜的眼睛中流露出絲絲的不安。
    
   也許從這裡開始，影片就隱喻出這是一段不歸路。

   這是一個滿臉好像塗著泥的男人和威廉說了一段節選

     「Machine Town，那可是終點站。」

   導演用車外不停變化的景色，車廂內變化的人群 告訴了觀眾們 終點站machine town 是一個多麼偏遠荒涼的地方。
　　
    「我可以肯定地告訴你，我不相信任何紙上寫的東西。」

   泥人（暫且這樣叫）的話，預示著威廉求職的失敗。


　　「看看窗外，就像在船上看著星空，猜測為什麼一切移動，而船是靜止的」

    這一句莫須有的話，像是跟我們述說著 影片最後 威廉死前的最後感受

 

事實證明 電影裡基本沒有廢話，它為後面做好了鋪墊。

  　　

影片中沒有一句話是描寫machine town 的。

但 威廉沒有血色的臉頰，泥濘骯髒的道路，衣衫襤褸的人們，兩旁的棺材鋪子，白花花的牛骨骷髏，敵視的眼光，死氣沉沉的嬰兒，還有妓女和嫖客就在街邊口交。無不在訴說 michine town的狀況。