縱是千言萬語也會選擇忘記

　　在人生的十字路口上，政治、愛情和理想主義終究會分道揚鑣。我們沒有忘記，我們只是選擇了忘記。

1、
　　卡爾施密特說：「政治就是劃分敵我。」古往今來，無論政治的宣傳口號多麼熱情洋溢、驚心動魄，皆免不了黨同伐異、是非分明。平心而論，政治的確就是劃分敵我，施密特沒錯，然而，真理總是這般烈日灼人，「正％義」二字在公共領域無論怎樣所向披靡，也終究無法彌補對私人領域的兒女情長的無情摧毀。當所有的糾結被時間無限拉長，總有一天我們都會選擇忘記，不是因為覺得無關緊要，只是因為疼。
　　在我看來，邱明寬正是一個深諳政治之道的人。在為漁民呼籲權益之時，他還是一位稚嫩大學生，然而已經顯示出過人的勇氣和抱負。在港英政府當政期間，邱明寬會聯繫中＆央駐港機構向港英當局施壓（比如張貼標語的橋段提到的新＆華社），此時此刻，「新華社」無疑是和他站在一起的。但當邱明寬參選議員之後，無論他「為百姓多做些事」的想法是多麼的真誠，卻無法掩飾他被招安，被迫按照遊戲規則來辦事的想法與決心。每一場運動，他都會儘量站在民眾這邊，卻又必須訓斥那些不聽話的民眾，訓斥他們在攝影機前咬破手指寫血書，訓斥他們盲目絕食不懂策略。是的，政治是大事，曖昧不得，旗幟鮮明的風險也比曖昧不清的風險要小許多。直到有一天，疲憊不堪的邱明寬會到辦公室，看著這些年林林總總琳琅滿目的獎盃，「為民請命」的錦旗，他感到了從未有過的虛無和空洞，頹然的倒在地上，倒在蘇鳳的懷抱里，倒在「政治」刺破他手臂的血泊中。他並沒有愛情，他對蘇鳳的愛情被政治無情的壓抑，所以只能以性的方式釋放出來，並摧毀了蘇鳳對他的愛情。

2、
　　但說到底，那些轟轟烈烈的愛情都像一場戰爭，都充盈著政治的得失與成敗。有時候，我常常分不清戀愛和政治的距離有多遠。蘇鳳愛邱明寬，而紹東愛蘇鳳。這種遍地都是的關係導致的結局顯然就是：蘇鳳懷上邱明寬的孩子，卻讓紹東陪她去打胎。常常有女生問我，判斷一個男人愛她的標準是什麼，我的回答往往很惡俗：第一、他能賺錢；第二、他捨得把賺到的錢花在你身上。也許我還應該加上更惡俗的一條：他願意陪你去打別人給你種的胎。
　　總之，紹東對蘇鳳的愛情無疑是片中最美好、最純粹的愛情了。因為我們至今不知道，究竟發生了什麼令紹東愛上蘇鳳。也許只是她不經意的眼神與動作，也許只是她抽菸的姿態。但他對她的愛情是確信無疑的，無論經過多少政治的波折都不曾變色。他不是政治哲人，而是那種在心靈上過不去的時候就會跑到青藏高原寄明信片的詩人，但有時候，詩人的愛情比政治哲人的愛情更溫情，這種溫情源於詩人與生俱來的自私，和政治生活永遠產生齟齬的自私。這是邱明寬在崩潰的那一夜，無視蘇鳳反抗的動作與空洞的眼神，猴兒急的爬到蘇鳳身上時所不能理解的一種「自私」。
　　紹東的愛情，就是在你最痛苦乃至失憶的時候陪著你，直到你恍然大悟，直到你愛上我的那一天，卻離你而去。我無意揣摩他們的結局，我只願意相信，他們的愛情天長地久。

3、
　　難怪黃秋生會出演《老港正傳》，原來多年前他已經成功演繹過一位理想主義者甘浩望。他被人們稱作甘神父，因為他的確是神父，但他又熟諳《毛￥主席語錄》，於是在他身上集中了港島一切政治理想主義者的悲天憫人，並如眾多評論者所說呈現了香港的「政治編年史」。三年前，香港回歸十週年的時候，大家私下裡沒少關注香港在六七十年代的眾多運動，甘神父正是這些運動中最具理想主義的代表。他的招牌絕招是絕＆食，招牌職業是牧師，招牌行為是彈吉他唱國際歌。
　　壯哉黃秋生，每次看他唱起「起來飢寒交迫的奴隸」，我就開始小激動，五＆四＃六＃ｓｉ一陣陣從我的脈絡中經行而過。這就是理想主義的魅力，這就是為什麼一個神父會被稱作「毛％派」。毛澤東的評價，幾輩子也說不完是非，但這並不妨礙我對甘神父的禮讚。
　　理想主義與政治的唯一區別，就在是否具備這種悲天憫人，我不下地獄誰下地獄的人道主義情懷。即使拿政治哲學來講，馬基雅維利的《君主論》和伊拉斯謨的《論基督君主的教育》之間的針鋒相對，在現代政治哲學的先聲和古典政治哲學的尾聲的張力間，卻也讓我隱約嗅到了伊拉斯謨的誠意和情懷。這種理想主義頗令人動容，然而，動容又能怎樣？甘神父與邱明寬的分道揚鑣，證明了人道主義、理想主義都不是政治行為，他們也是詩人，是政治領域的詩人。
　　邱明寬是以精神導師的形像在電影中露面，這種形像在最後卻轟然倒塌，倒塌不僅是他自己，也是蘇鳳對他的失望（蘇鳳撕掉他的海報並精神恍惚的被汽車撞倒直至失憶）。而甘神父不慍不火的形象始終佇立，甚至片尾他終於坐上返回大陸的火車，也許，我更願意稱呼他為精神導師。

4、
　　吳仲賢白頭宮女在，閒坐說玄宗。有人會覺得他可憐嗎？我只是覺得，他不過是眾多政治失意者中的一員。他本是革命的播種者，卻在轟轟烈烈的時期被認為是托派；他本是民＆主的先驅，卻在另一次轟轟烈烈的時期被認為是叛徒。我一直覺得，《阿q正傳》是很深刻的揭示政治的一部小說，裡面既有「劃分敵我」的認知，又有「革命也沒你的份」的「站隊」意識。吳仲賢的杯具，一者在於他在時代變革時期，總是陰差陽錯的站錯了隊；一者在於他本身沒能對政治「劃分敵我」的清晰認知。
　　然而，更杯具的不是吳仲賢，而是港人的自況；或者說，比港人更杯具的是大陸的自況。在一個曾經轟轟烈烈的時刻過去之後，我們選擇了沉默，選擇了蘇鳳的失憶，選擇了導演許鞍華用打字打出的「To Forget」。就我個人而言，那年剩下的唯一的記憶，是一位叔叔拍下的上百張相片，從此第一次知道，原來照片不僅記憶美好，也記憶恐怖。當陳冠中提醒我們，是我們自己選擇了失憶後，我自然會覺得縱然千言萬語也會選擇忘記。
　　我已經看過太多關於政治隱喻的港片，《去年煙花特別多》、《細路祥》等等自然不必說，甚至《胭脂扣》、《2046》都充滿著愛與政治的雙重隱喻（五十年不變，我是鬼，你還配是人嗎？）。但《千言萬語》的風格尤為冷峻，我實在不堪聽片中《血染的風采》的憂傷唱起，你知道嗎，這首歌，我正是在那個年代，在軍營裡日日聽過的歌。   舉報