用天馬行空演繹一成不變

一
2009年底，第一次看到此電影的預告片
夢工廠的新作
稀奇古怪的龍
裡面有類似阿凡達裡面飛翔的鏡頭
還有一個不怎麼討喜的名字
當時認定，此片是非常低齡的動畫
對此片沒有絲毫期待
我是個會抱著自己認定的信念固執下去的人
在我心裡，Disney和Pixar才是美國動畫的精髓
夢工廠不過一直是陪太子讀書的角色
除了功夫熊貓，其他我一概沒有什麼好感
於是在上映前，我武斷的把這部夢工廠的新片列為無需花錢去影院的行列
不料此片口碑大好
於是我帶著一些好奇，一些不忿，一些找碴的心態，走進了影院

二
電影結束後，走出影院，竟然覺得此片甚好
於是只能期待夏天出來的玩具總動員3會更加驚艷來壓倒此片
但是不管是Disney還是Dreamworks
還有環球，華納
那都是人家美國人自己窩裡鬥
我們的動畫行業，我們的電影，落後的太多太多
我們只能感嘆別人的想像力，感嘆別人爐火純青的技術
然後無奈的聽馮導說：中國沒有電影工業

三
其實仔細琢磨，此片又是看了開頭就能想到結尾的故事
一個不入流的孩子，有一個受人敬仰的爹，有一個暗戀的對象
這個不入流的孩子在繼承父業的道路上走的異常艱辛
成為全體嘲笑的對象
可就是這樣一個孩子
很意外的發現了驚世秘密
還孤膽英雄的拯救了全族
於是父子和好，美人入懷
但就是這樣一成不變的個人英雄主義情節
卻被天馬行空的想像包裝的十分精彩
此片高潮迭起，絕無冷場
開篇的人龍大戰
之後toothless出場並與Hickup日久生情
再後鬥獸場裡小一輩人的訓龍訓練
接著是toothless冒死救出Hickup並不幸被擒
然後Hickup自負的爹冒險探龍穴遇險
隨之而來是Hickup挺身而出拯救一切並英勇負傷
最後的最後，人龍和諧相處，happily ever after
電影院裡的孩子們不停的問，what's that? what's next?
時不時還會爆發出掌聲

四
從傳播學理論來講
無論通過什麼途徑或傳播任何訊息
最最關鍵的多是要了解對象，know the target audience
否則無論做出多麼華麗的成品，大多都會失敗，不會得到預期的效果
用在電影的製作和推廣上
就是要明確電影的受眾群體
個人以為，夢工廠一直把孩子這個群體當作自己的主要動畫市場目標
而pixar更加有野心的把電影做成老少皆宜的動畫
比如Wall-E的末世，比如Up的執子之手與子偕老
他們都是成功，都有自己的固定人群，都即時的打造著續集
於是這就不是單單一部電影和票房
這就滾出來電影產業

五
這次夢工廠要做到老少皆宜
於是讓孩子們得到視覺享受和歡樂的同時
他們也給大人們講述故事
在故事主線依舊是主流的情況下，以細節制勝
如果影片沒有讓Toothless和Hickup都有了身體上的殘缺
那這也就是一部一般的電影
正式兩人的軀體不完整，才讓這不離不棄的感情，感人至深
西方人眼裡的龍，一直都是邪惡的化身
這和我們中國的圖騰龍沒什麼關係
但這裡卻告訴我們，惡龍也都是身不由己而已，這是影片的另一個高明之處
另外，如何進行有效的溝通，也是此片的一個主題
無論是說著同樣話的家人
還是異形的其他生物
我們總是主觀的去判斷，讓表面現象蒙蔽雙眼
我們總是自以為是的認為我們懂了，卻不肯用心聆聽
於是那些弱勢的個體，總是無法表達，或者表達了也無法讓人領悟自己的意思
只有在用心交流，換位思考的時候，溝通才是有效的
就像Hickup發現，原來Toothless和自己一樣的無助和害怕
那些口口相傳的事情，原來都是錯的
此片還告訴我們，對所有人都用同一標準衡量，是不公平的
人人生而不一樣，天生我才必有用
成功沒有唯一的標準
作為個人，只要努力，做最好的自己，就是成功的
只要付出真心的努力，不會所有人都視而不見