把一部心理片看成喜劇片

這是一篇作業。教育繫心理學專業每年都會放映一些心理電影，讓觀影的人寫一篇所謂的觀後感。其實我在很多時候看完電影后都會有感而發的寫點什麼，用幾個哥們的話說是又「發騷」了，但跑到別人安排的地方去看完一部之前啥都不了解的電影，再硬要「有感」，難度還是有的。

記得去年的時候放映的是《海上鋼琴師》，經典中的經典，沒說的。今年去看，卻給了我一個小驚喜：先聽影片名字：《一個頭兩個大》，也許這個電影名字確實就真實反應了我對這個電影的第一感覺。電影開始，一段滿無厘頭的音樂音樂就飄來，只見一個可謂威風凜凜的警察配合著音樂一起出現。我嘀咕：難不成還給放部喜劇？待我看清那張被墨鏡擋住大半的臉是誰時，立刻毫不質疑了：還真的是喜劇。警察的扮演者是金凱瑞！作為美式喜劇的代表人物，以在各個電影當中刻畫和演繹各種小人物，用他那極度豐富的面部表已經不知道征服了多少觀眾，而他拍過的轉型大片《楚門的世界》，更是被譽為經典中的經典，也是我電腦中永不會刪掉的珍藏，總讓我一遍遍的看這部影片之後能再讓我審視自己這不真實的人生。看一部金凱瑞的電影，總好過去強迫自己看一些只能獲金雞獎的所謂「教育片」吧。

忘記了影片到底有多長，作為一部喜劇片，印象中也沒有幾次笑聲傳出，而回味一下值得我們可以「吃吃」的笑出聲的似乎也都只是一些低級趣味，當查理變成阿慶時那神經質的拳擊動作，那一個拿在手裡來回跳動的巨大假陽具——難道這就是標準的美式幽默？——回味起來，其實查理的三個黑人兒子製造的笑料其實更強大一些。作為一個白人，有三個黑人兒子就是一個極大的諷刺，而當這三個兒子從十歲左右的小孩突然畫面轉到幾年後都長大成人時，還真有點讓人背不住。記得聽誰說過，美國人只有兩種身材：壯如牛，胖如豬——全是走極端。金凱瑞所扮演查理的三個兒子就確實都是這兩個極端。一個一身腱子肉，另外兩個如加菲貓一樣——看到自己的鞋子都成困難。這三個人往那一擱本身就是一個笑點，而儘管是黑人但生長在查理這個當警察的爸爸呵護下，竟然說的還是一口街頭味極重的黑人英語。記得看過一部黑色喜劇，叫作《偷拐搶騙》，這部片子中的最大笑點就在於充斥著黑人、吉普賽人、英國人、美國人各種口味雜七雜八的英語方言，想想《一個頭兩個大》當中這三個演員的安排其實也確實是煞費苦心。而更有意思的是，這三個體型上不是類牛就是類豬的兒子還偏偏都是能上常春藤的高智商！從一開始質子中子質量的討論到後來看著德文版的說明書開直升飛機，簡直無所不會。

當我看這部電影時，儘管被告知是一部心理學影片，但當看到金凱瑞時總是不自覺先入為主的覺得這是部喜劇了，就總是先將這部「喜劇」可喜的地方給分析了一通。而上慣了豆瓣，總是習慣將影片先給打個分，無論是哪個方面。對於這部首先是心理其次是幽默的影片，對於心理的刻畫，當然最主要看的是演員的演技了，對於這一點，我想，我會毫不吝嗇的給金凱瑞10分！影片刻畫的是一個得了精神分裂的交警，其實刻畫這類病情的影片也有不少，光經典的就有《致命ID》《搏擊俱樂部》等。片中的查理受到刺激的時候會從原來的老實巴交變成一個瘋子和好鬥分子。穿著不變長相不變，卻要變成完全不同的另外一種性格，演繹另一個人，這就全要看演員能否駕馭的了的張力了。金凱瑞很好的做到了，他在精神分裂變成另外一個人時，總會誇張的抽搐幾下——不禁讓我想到他在《變相怪傑》中變臉時的情形——然後你看他的眼神，他的眼睛，直接就變化了，那種眼神已經足以讓你感覺到現在已經換了另外一個人了。眼睛是最能反映一個人內心的了，而演繹一個新的角色，並且是說換就換的情況下，你還一句話沒說，你的聲調變化了還沒被觀眾聽到，但已經透過你的眼神看出其實已經換了一個人了，這就是水平。金凱瑞做到了。我覺得戲的高潮就是查理與阿慶在同一個軀體裡卻完全對立著抗擊那段吧：一個身體卻受著兩個思想控制，那是自己與自己的抗爭，那是戰勝自己，回歸理性的一個抗爭。真的很精彩，我匱乏的語言真的難以形容出來他豐富的面部表情，他誇張的肢體語言，反正，演的絕了！

影片的結局當然是大歡喜的：壞人得到了應有的懲罰，查理終於戰勝自己回歸正常並抱得美人歸，而不可忽視的是，其實也有不完美的地方：查理徹底的丟掉了一根手指，這種殘缺也許也是給電影留一個遺憾在裡面，世界上總不是什麼都是完美的嗎！

總體來說，這部電影作為金凱瑞的作品，名氣沒有《神探飛機頭》大，沒有《楚門的世界》那樣富有時代意義；作為描寫精神分裂的電影，沒有《搏擊俱樂部》那樣出彩；作為喜劇，又缺乏《兩桿大煙槍》那種笑點重重疊疊，回味無窮，但作為一個小成本電影也已經不錯了，本身片子總似乎就有著不少輕描淡寫的懈怠與無所謂在裡面，特別是最後查理的三個兒子竟然還整了句：Thank you for watching this mother-fucking movie！——當然是標準的黑人口音——也正是在表現出那種諧謔和自嘲吧！