《芝加哥》：華麗錦袍下的精緻匕首

《芝加哥》：華麗錦袍下的精緻匕首
                        謝宗玉

     75屆奧斯卡，《鋼琴師》和《時時刻刻》雖然分別捧走了最佳男主角和最佳女主角獎，《芝加哥》卻是最大的贏家，它囊括了包括最佳影片、最佳女配角、最佳服飾、最佳音響、最佳美術、最佳剪輯等六項大獎。記得七十屆奧斯卡，《鐵達尼號》也雜七雜八獲了十把個獎，但那些獎我以為都是最佳影片獎的搭頭。是那個場面宏大、催人泣下的愛情故事把所有人都震撼了，評委才會讓它「一人得道，雞犬升天」。就像一群流浪詩人受邀到金碧輝煌的皇宮作客，最後就連皇宮的廁所也要吟詩相贈。《芝加哥》不同，《芝加哥》所獲得的任何一任獎項，都名至實歸，沒有依靠別的獎項「水漲船高」。

電影是一門綜合藝術，幾乎包涵了其他所有藝術門類，「色香味俱全」既是它的基本要求，也是它的最高要求。可自有電影以來，能夠做到這點的，幾乎沒有。就連我推崇備至的《狗鎮》，其實也不過是電影運動會上的單項冠軍，它讓我頂禮膜拜的，只是它風暴般無堅不摧的犀利思想。《芝加哥》則完全稱得上是電影運動會上的全能冠軍。它應該是百年來電影這門藝術最具代表性的傑品。

在這部電影中，各種藝術門類都發揮得異常飽滿。我們既可以研究它珠光寶氣的華麗服飾，也可以探討它虛實相雜的蒙太奇表現手法；既可以欣賞它烘雲托月的光影色調，也可以迷醉它蠱惑人心的各類舞蹈；既可以推敲它恬不知恥的生存哲學，也可以解析它直抵靈魂的藝術磁場效應。

而最讓我驚嘆不已的，則是它音樂的魅惑力。如果不是音樂門外漢，我會專門把它的音樂作為重點研究的對象。更具體地說，就是剖析它如何利用精妙絕侖的樂曲，把爛俗不堪的歌詞包裝成不容辨駁的人生哲理。這些樂曲與歷代政黨的所謂革命歌曲才真叫有異曲同工之妙。就像佈道的巫師還要順便搭賣一些水貨一樣，是曲子首先俘獲了人們的靈魂，然後人們才會不由自主把那些水貨似的歌詞當真，以為某人就是太陽，比如希特勒；以為某黨就是母親，比如納粹黨。

電影中有句台詞，叫「殺人也可以是一種藝術。」看完電影，我幾乎要疑心「凡藝術都是殺人。」當然不是白刀子進、紅刀子出那麼直接，而是一點一點，浸漶我們的心靈。記得小時候，教科書曾說過，藝術就得表現生活中的真善美。但《芝加哥》撅起它的嘲諷小嘴不以為然。《芝加哥》的藝術全是為「假惡丑」服務的。換句話說，就是把生活中的「假惡丑」全部鬼斧神工地包裝成「真善美」了。那份顛倒黑白的功力，實在是讓人目瞪口呆。
很多人以為《芝加哥》意在反諷。起初我也是這麼想的，但看到後來，我不這麼認為了。由於它的藝術陣營實在是太豪華了，以致那把反諷的匕首裹在藝術華美的艷袍里，根本顯不出圖窮匕見的殺傷力來。這時，它所批判的東西不知不覺就轉化成了廣大觀眾處世的金科玉律。導演後悔了嗎？不！眉飛色舞的劇情處處都在暗示，一切簡直就是導演順水推舟的結果。這讓我不由想起了國內那些寫官場的小說家，起初他們也許意在反諷，但由於他們對官場實在太熟悉，寫出來的東西最後竟被讀者奉作為官法寶。這時他們再回頭一想，發現這其實就是競爭社會中最真實的「叢林法則」，因此也就一邊樂陶陶數著甜美的版稅，一邊讓書商把它炒作成官場入門秘籍。

在《犯罪道德學》一文中，我曾表露過這樣一個觀點：形而上的道德其實是一種非常世俗的手段。它存在的目的只是為了給人類謀取「集體利益的最大化」。為了讓人類活得更好、更團結、更和諧、更具競爭力的一種自製規則。它跟世俗的「對錯是非」無關，跟提升人類的心靈和精神境界也無關係。它身上附屬的「文明性」只是為了幫助人類在地球物種競爭時取得絕對的勝利。

推而廣之，人類文明（當然包括各種藝術）最初的目的也並不是為了讓人類的靈魂高於別的物種，而是為了粉飾「叢林法則」，更好地奴役地球上的其它物種。在任何時候，人類的靈魂其實都沒有高出過地球上別的物種。從人類目前毫無節制地索取生存資源來看，受所謂文明和藝術薰陶多年的人類靈魂，在所有物種中，其實最醜陋的。

所以，與其用那把精美匕首刺向他人骯髒的靈魂，不如留給自己當作謀奪世俗福利的兇器？以艷俗登場的《芝加哥》最後居然讓我推導出了這樣一個意味深長的結論，這雖然是一件悲哀的事情，但它更具思辨性的內涵已不是膚淺的反諷所能概括的。