仇恨有罪，電影無罪

無論犯罪片如何改頭換面，填進什麼核心，它們在情節上總要勾起觀眾的好奇心、引起觀眾參與推理的慾求，這是該類型片的要求。如何將謎題推到最後，如何在這之前佈置精巧而合理的佈局，成了編導們匠藝高低的衡量標準。謎底解開與否，在現在的犯罪片中都不太重要了，但一種無解（沒有偵破）的犯罪片，它要達到和問題得到解決一樣的效果，它不能為了追求謎底之外的意義，放鬆對推理的設置要求。如《殺人回憶》，沒有給出謎底，它的推理一點也不弱，結局不是給出答案，但餘音繚繞，生出別的意味。

在有《殺人回憶》、《老男孩》、《追擊者》等不少值得稱道的作品的情況下，再有突破、有新意是一件相當困難的事情，還有不計其數的美國犯罪片、日本推理片。至於犯罪花樣，美劇《犯罪現場》和《犯罪心理》提供了百科全書般的樣本，它倆的編劇已無奈地重複了一些犯罪方式。《不可饒恕》自然有很多電影的影子，這是現在的犯罪片幾乎無法擺脫掉的問題。一個類型片發展到一定程度，只能在無數前作中來回徘徊，蹣跚地往前走一點，就是非常了不得的成就。

《不可饒恕》一開始引出關於環保的社會問題，使人以為這是一部由環保問題引起的極端人性導致的犯罪，影片的主旨可能在環保方面。這一引導出現得過早，而且沒留懸念，所以，它肯定不是真正的原因，接著影片向前發展，使觀眾追尋新的線索。在觀眾都知曉人物關係時，兇手和犯罪動機已完全清晰，影片的吸引力似乎在下降，只剩下人物衝突的結果（罪與罰的問題）。編導把最棒的懸念，留給了片尾，不是兇手是誰的問題，而是兇手如何報復。這個結局自是編導最為精心的設置，達到了不錯的效果，使之前的佈局完整，更重要的是，引出和闡發了影片的主旨，與片名有關的人性問題。第一次看，大多人應該會被結局震撼，並會聯想到《火線追緝令》（如果看過的話）。

它的意外結局，直接地完成了影片的訴求。整片結束，作為一個犯罪片，一個好的或接近完美的犯罪片，它的所有情節與細節要經得起推敲，如果經不起推敲，之前的效果會立即減弱。《不可饒恕》的結局達到了震撼效果，卻也使它的「硬傷」露了出來，稱為硬傷有點以己推之，但影片無法在其內部將所有情節合理化，便是敗筆。只能說，導演為了表達的內容，有點不管不顧，執拗地設置了一個意外結局。在我看來，本片結局最大的功效是，解釋了前面兩場過於細緻的解剖戲，觀看中，我一直不太明白，為何如此細緻地拍攝解剖過程，沒有一個足夠的理由的話，便會成為無意義的視覺暴力。

大多引發觀眾質疑的硬傷，都來自結局，這個結局又明顯是導演的訴求。無法原諒的仇恨，讓受害者成為新罪行的實施者。為了凸顯主旨，這個「精巧的意外結局」壞了本就難經推敲的一些細節。在這個得失問題上，導演選擇了他想要的表達。整體來看，它不失為一部較好的犯罪片。

韓惠珍所飾的女警官除了在開頭提供了一些推演作用，後面對情節的推動不再起作用。這明顯是商業元素在作祟。女警官在後面的情節發展中，沒有延緩情節進展，也沒有起到加快謎底呈現的效果。非要說一點作用，她代表了一種審視教授與兇犯之間關係的角度。

《不可饒恕》和《義兄弟》是目前看的兩部二〇一〇年的韓片，聯想到洪尚秀的新片《夏夏夏》在今年的坎城影展中斬獲「一種關注」單元最高獎，李滄東的新片《詩》獲得最佳編劇獎，再想到一再延期終於傳言確斃的《無人區》，國產電影的癥結若不解開，有一天，在電影方面，鄰國里須瞻仰的，就可能會不止日本一個咯。電影本身沒有罪，卻被過多地審判。   舉報