血染的風采 —— 《省港旗兵》系列的戲劇衝突比較

    用了一個星期，把《省港旗兵》系列陸續看完。每一部都以其獨特的色彩，組成了香港影史黃金時期一道壯麗的風景線。

  在沒有預習的情況下觀看了第一部，那效果是驚艷而震撼的。雖然從童年時起便一路看港片長大，但終究還有這樣的遺珠。風蕭蕭兮易水寒的悲壯越境，被肉慾夜色淹沒的純真與無奈，到最後九龍城寨中詭異而令人窒息的瘋狂掙扎。草根寫實與暴力美學的影片風格固然是其成功要素之一，但歸根結底，緊緊抓住觀眾心理、給人造成強大迫力的無疑是影片所設定的時代背景和人物階層。

  影片中旗兵們無疑是一群亡命之徒，但奇怪的是，他們的犯罪行為不但沒有引起觀眾反感，反而還會對他們的遭遇產生同情。這又是為什麼？八十年代初的大陸，十年動亂結束不久，國門剛剛打開。各種新的觀念、新的文化不斷湧入，對人們傳統的價值觀產生了巨大的挑戰和影響。每當一個新的時代開始，當絕大部份的人順應潮流地改變過渡，也總有那麼一小群人、上個時代的「餘孽」因無法適應而被無情地拋棄，埋葬在歷史的車輪下。可以說，經歷過文化革命的「旗兵」們就是這麼一群人。他們的悲劇性在於，他們的思想是傳統封建的一朝出人頭地的思想，他們的經驗是無產階級的流血革命經驗，他們將這樣的思想、這樣的經驗天真地應用到一個民主法制社會，一個唯利是圖的江湖，結果，他們只能是頭破血流的失敗者。因此，驅使他們進行犯罪的並非是「惡」的本性，而是舊時代的齒輪放到新時代的機器上造成的惡果，他們是文革的最後一批犧牲者。

  我相信，不論是八十年代的香港觀眾還是大陸觀眾，都能對這部影片產生共鳴。香港當時正處於九七陰影，大圈仔的燒殺搶掠表面上是社會治安問題，但對港人來說，正好命中了他們的恐慌心態——階級革命與財產公有制。對經歷過那個時代的大陸觀眾而言，這故事如此真實，有他們同村的張三或李四的影子，也迎合了他們的渴望與理想，同時他們能深刻的感到，那個轟烈的紅色的時代一去不返，取而代之的是一個紙醉金迷的社會，新的社會規則、新的人際關係已經開始席捲這片大陸。雖然不像影片所表現的如此極端，但每個人都有自己的方式對新的社會規則去掙扎、去妥協。這種對於時代的共鳴是影片成功的根本原因。

  《省港旗兵2兵分兩路》則從一個不同的角度去觀察這個社會的灰色群體，其悲劇根源也全然不同。作為臥底的三人，其身份背景不再是第一集中的草莽，而是受過高等教育、曾是紅色中國權力階層當中的一員，可以說是知識分子。他們逃往香港並不是為了飛黃騰達，而是出於對「自由」——即民主法制社會的嚮往。他們是真正的理想主義者，即使身陷囹圄，也堅持正義的信念，也相信愛情的力量。但結果，理想主義的破滅尤為悲壯，他們被所相信的愛情背叛，被所寄希望的「民主法制社會」出賣。最終的犧牲是用鮮血換來的教訓：這個世界本不存在什麼理想社會，有的只是赤裸裸的利益。

  第三部《逃出香港》從觀賞性來說並不差，屋村的孤軍奮戰、水上追逐和最後的唐樓大戰保持了旗兵系列特色的狹隘空間動作戲，演員陣容也比較強大。但是主人公鬥爭的核心卻只是「一見鍾情」。與前兩部的身處大時代的無力感比起來，未免薄弱了很多。再說由偶像傳達的訴苦哭窮，那真實感總歸比非職業演員差了很多。

  第四部《地下通道》搭了政治事件的順風船，讓這部影片趣味盎然的原因並不是旗兵本身，而是中、英、民運、旗兵四方的利害衝突，讓影片的戲劇張力大大加強。影片除了美化旗兵之外，並沒有站在其他任何一方的立場渲染政治觀點，而是戲謔中帶嚴肅，娛樂中帶蒼涼地描述一小段插曲。是戲說的意思，但也有各取所需的真。

  《省港旗兵》是八十年代香港最精彩的系列之一，眼看著第三部頹勢下去，但又來了個出人意料的精彩收尾。尤其是第一部，在情感上熱血悲壯，在情節上緊湊俐落，在美術上濃墨重彩，堪稱完美。影片中表達的憤怒與絕望是實實在在的，幾乎觸手可及。每個時代有每個時代的產物，這是時代造就的電影。
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