Drew Parker 。。。繼續。。。比賽！

************這篇影評可能有雷************

今天是紐西蘭第一天首映karate kid。到了豆瓣上一看，祖國人民兩週前就看過了，很不爽。

在豆瓣上如果想要把影評頂上去，一定要有高質量的文字和思想，同時要在「回復」數量，或者「有用」數量 到達兩位數前，搶佔前五名的影評，否則就難以得到豆瓣社區成員關注了。

（這部影片可能遭到中國武術各社團，各大武術學校的抵制，尤其可能遭受武術教練、老師們的抵制。因為他們可能會認為因為這一部電影，美國人會認為中國武校的老師都是獨裁者和虐待狂。）

《功夫夢》（原名叫「跆拳道小子」）最早的版本是1984年拍攝的，它在美國電影史上非常重要的一部類型電影的巔峰：，「功夫片」或者是「武術片」。《功夫熊貓》當中很多情節，都是遵循了「跆拳道小子」的當年確立下來的眾多該類型片特點——年輕的徒弟從零起步，師傅很嚴厲，功夫學習既殘酷又富含神秘哲學，而且師徒必須出遊爬一次山。

這個類型的原型包含了很多淵源：有李小龍的功夫片，也有風靡美國的《功夫》電視劇，還有——星球大戰。

學生學功夫這種故事早在77年的星球大戰中就經受了歐洲和美國觀眾的鑑定，非常受歡迎。星球大戰的導演坦白說, jedi武士們本來就是根據少林和尚的原型創造的，其中的 force 當年就是來自中國的「氣」的概念。

終於，2010年的Beijing 成為這個故事的舞台。這是件讓我很興奮的事情。要知道，北京已經有很多年像外國攝製組說 NO 了。好萊塢有個叫「白靈」的女演員，當年就是參與了和理查 吉爾的影片」紅角落「從此不能在中國發展了。那部影片當中，攝製組把攝影機藏在車裡面，偷拍了天安門的場景。在《功夫夢》里，我們看到了奧運會後的北京，也看到了保護很好的老北京。這是我第一次在一部主流電影裡面看到了一個有人類居住，並且適合人類居住的北京。

 很多人會討論影片描繪的北京有多少是真實的，要小心這些人到底有多了解北京——我作為一個在北京生，北京長，現在每年都回趟北京，並且積極地，按部就班地全城亂竄的老北京人，我覺得影片的各個場景——外國人公寓，社區操場，芳草地小學（或是城府胡同小學，都是國際學校），小院，胡同，武術學校，武術學校周邊，都讓我覺得 至少有99.9%真實。

相信這是一個東西方電影人交互的結果，中國既沒有被描寫的無比光鮮體面，你還是能看到買破爛的板兒爺，穿的寒酸的街坊；於此同時，你也沒有看到特別混亂，骯髒或者特別讓人抑鬱的場景。事實是，這些場景的真實度，符合影片要求的真實要求——無論是東方，還是西方觀眾都清楚，長城上練功夫很做作，但是大家明白這是功夫電影這個類型——也正因為這個類型的要求，和故事的要求，讓我們不需要離開Drew 這個小孩能夠理解的「beijing" 和 」 China".

我毫不懷疑，中國的電影人和美國電影人一起創造了這個電影的現實。除了場景的選擇以外，各個人物的性格特點，人物動機，他們經歷的故事，都是讓這個影片在中美文化之間築起一座鵲橋——因為從一個孩子眼睛裡面看，沒有任何歷史的包袱，也沒有什麼矛盾是不可以化解的，沒有什麼人不能交朋友的，這比熊貓外交更有效。

首先影片沒有涉及任何種族主義的討論——黑皮膚成為一種透明顏色，沒有附加任何美國黑人的文化包袱，也沒有中國人不喜歡黑皮的人中國文化包袱。Parker 母子成為標準意義上的」外國人「。

第二、這裡的中國人一點都沒有」排外「的特點——一百多年的殖民時期的舊傷沒有一點點表現。

沒有了以上兩種可能產生敵意的地方，小孩能夠理解的敵意，其實只剩下了醋意。情節安排Drew 頓時成為了小羅密歐，見朱麗葉就意味著要挨打。這裡中國電影人的態度很明顯： 欺負Drew 的幾位少年——第一不能是因為種族歧視、仇視，也不能因為排外，並且也不能因為是他們本來就是欺負人的暴徒——兒童有本性的暴行，但是沒有一個會為自己的暴行找很多冠冕堂皇的理由。一定要因為有道德敗壞的成年人影響他們！(「跆拳道小子」原版也是如此)
(同時，不能因為這一個成年人，而污衊了中國所有的同樣職業，年齡，性別的成年人。 所以需要有好，壞兩個師傅。)

這樣，影片沒有任何對任何種族，群體，類型的偏見，而把所有負面和邪惡的東西轉變成私仇——而且是可以化解的私仇。

幸運的是，政治正確的路線不是一個非常做作的決定——恰恰因為，全世界的少年們，都是很自然的政治正確的，

當一個12歲 黑孩子看到中國女孩子的時候，他看到不是 「Wow. Asian Chick!」 他看到的就是一個皮膚很好的女孩子。——還會拉琴。 Drew 的故事就是圍繞著這一條愛情主線，膩膩歪歪的講了兩個半小時——中國朱麗葉表演還挺真實可信，簡單淳樸，挺舒服，可惜演員很內斂，沒有能夠駕馭情感戲； Drew 和 她之間沒有chemistry 是很明顯的事實。這點很失敗。

當然愛情線很重要，因為如果主人公只是為了不受欺負去學功夫，有點缺乏理想。 所以愛情故事，以及和師傅的關係主線也是一個重大目標，這樣讓最終的勝利來的更加有意義。

可惜的是， 一個12歲的孩子沒有什麼可貢獻的精神力量。Drew 沒有辦法讓師傅的轉變更加可信，除了在師傅失意的時候拉動師傅練功。
全篇最糟糕的一場戲就是成龍在比賽開始前對Drew 痛哭流涕的說 你教會了我跌倒了爬起來；Drew 回答你是我最好的朋友。擁抱。。

啊。。。。。

真爛。

韓師傅（成龍）的故事，是影片最糟糕的部份。痛失妻兒的記憶是他的對手，這個橋段既和影片的主題不搭調，也沒有實際的具體變化能夠證明他戰勝了他的對手（比如以前從來不去上墳，現在去了；或者以前從來不聯繫妻子的父母，現在拿起電話去問候了）。

成龍不戰勝自己的對手——不「被生活擊倒以後爬起來」，他的故事怎麼能算結束呢？

好在影片有些地方讓功夫自己解釋功夫的奧妙，訓練脫衣服穿衣服，然後成龍在一道聖光之下解釋說「功夫無處不在，就在我們生活的每個細節，也在我們如何對待他人的態度中」 還很玄妙的——同時把暴力為主的這個行為說的很政治正確。

最後由Drew 自發的堅持「繼續。。。比賽！」 ，加上自我領悟的這招武當蛇拳保證了影片的高調落幕。立志影片中必須有的部份就是當主人公必須孤獨地做出一個壯舉，贏得全場人的尊重。這就是Drew 在師傅的阻力下，還是堅持，不退縮。

我想這個時候全場觀眾不是在為一個黑人小孩加油，而是為了一個面臨巨大阻力，知難而上，在探索自己內心力量的少年而加油——無論你有多少文化包袱，這裡都不重要了。

Drew Parker 的故事還會繼續講下去（跆拳道小子在86年， 89年拍續集共有三集）。不知道下次Drew的敵人會因為什麼「私仇」而敵視他, 因為如果故事繼續在中國發展，所有中國本來的文化包袱都沒辦法碰。