動畫、電影和夢

       都說電影是造夢的工具，如果要表現夢本身，什麼形式最好呢？我覺得動畫電影再合適不過了。雖然像《穆赫蘭道》那樣直接表現夢境的電影也很叫人覺得牛B，可是如果不是看過三四遍又有誰明白那些穿越夢境與現實的鏡頭呢？從這點來說，真人演出的電影的確有很大的侷限性（當然如果你能牛B成大衛芬奇一樣也不是不可以），而動畫電影則沒有這樣的侷限性，畢竟有些場景是普通的攝影機鏡頭難以展現的，動畫則可以隨性的發揮，知道導演認為可以準確表現為止。

       這部片子就是夢境的展現，從第一個鏡頭開始，就覺得畫風熟悉，後來看到導演才發現原來就是那個拍過《東京教父》和《千年女優》的金敏。一直很喜歡這兩部動畫片，不光是畫風，金敏的劇本一直都是他最大的優勢所在；另外就是鏡頭間的切換，還記得《千年女優》的一番撕心裂肺的追逐，場景不斷變換，人物造型不斷變化，情節卻始終連貫，毫無意思亂意。那時候還不知道這個導演，就是覺得動畫片好厲害啊，一生都被濃縮在這幾分鐘裡面了。

      今天再看到這部動畫，更是覺得日本動畫工業的成熟，整部動畫不光是導演出彩，編劇對於故事整體的掌握，電影原聲與畫面的配合等等一系列都讓人驚嘆！雖然看得出來電影裡有一些對別電影在概念上的借鑑，但是決不能因為這一點而否定編劇與導演對整個故事的掌握。日本人素來有這樣的傳統，連日本自己研究歷史的學者也承認，日本沒有自己獨創的文化，從以前的唐朝取經到明治維新再到日本工業化的巨大成功，日本人總是能從最強的國家那裡學習到自己想要的東西，然後加以改進，使之變得更好，甚至強於他們學習的國家，而且具有強烈的日本民族特色。這部電影業一樣，總是能在某些鏡頭裡找到似曾相識的東西，但仔細看又覺得那就是他自己的，因為很日本。這點很難在中國的動畫片裡找到，至少在那些能公開上映的動畫裡找不到。

       通過進入別人的夢來達到治療人精神壓抑的目的，聽上去多麼令人著迷啊！就像前面說的，可能這個創意不是金敏最先提出的，但是他拍的動畫著實讓人著迷。雙重人格的女主角，醉心於自己發明的胖子天才，被困在往事中無法自拔的警察，以及利慾薰心的BOSS。因為表現的是夢，所以一開始肯能讓人有點無所適從，但是隨著劇情的深入，自己所要做的就是跟著導演的思路走下去，因為他已經成功的將你困在自己的動畫中了，帶著你一起做夢。