水墨《劍雨》江湖夢 曠世奇緣變臉情

題記：

佛陀阿難出家前，在道上見一美貌少女，從此愛慕難捨。

佛祖問他：「你有多喜歡那少女？」

阿難回答：「願化身為青石橋，受五百年風吹，五百年日曬，五百年雨淋，只求那少女從橋上走過。」


文 / 赤葉青楓

每個人心中都有一個江湖夢，電影則是最好的載體之一。不過，不同的導演所呈現的江湖卻各有千秋。

美人如玉劍如虹，那是徐老怪豪氣干雲的滄海一聲笑；癲狂過火遊戲紅塵，那是王晶嬉笑怒罵間寫就的武林傳奇；東邪西毒情困大漠，那是王家衛另類手法釀造的醉生夢死酒；拔劍而起思悄然，那是李安用情感與慾望鑄就的青冥寶劍……如今，曾崇尚暴力美學的吳宇森聯手蘇照彬，以新作《劍雨》共同打造了一個新的江湖。

在這個江湖裡，雖少不了刀光劍影、血雨腥風，但這一次，吳宇森不再凸顯兄弟情義、快意恩仇，而是以劍為筆，雨為磨，在水墨畫般古樸詩意的光影里寫就一段浪漫雋永的變臉情緣。


古典情韻 味如佳釀

乍一看，《劍雨》不過是中國古裝版的「《變臉》 《史密斯夫婦》」，很似好萊塢流水線之作——不可否認，為了顧及國際市場，此片融入了一些便於西方觀眾理解的元素，但其並非是「中瓶裝洋酒」，它更像是一罈產自煙雨江南的桂花釀，入口清香綿甜，回味悠長。

無論是湖心畫舫裡的易容妙術，還是破廟古剎中的生死較量；亦無論是江南小鎮的市井生活，還是尋常夫妻的相濡與沫……一景一物，一招一式，形神之中，都頗具中國古典韻味。

其中又以戲綵師（戴立忍飾演）的「神仙索」與青石古橋的典故最引人入勝。前者非常形象地再現了《聊齋誌異》中的玄幻奇技，後者的浪漫與悽美除了令整個影片的基調顯得更有人文情懷的同時，亦增添了幾許禪意。


江湖紅顏 情人看劍

吳宇森以往的作品中，男人是絕對的主角，女人多是花瓶，《劍雨》則反其道而行之。它所營造的這個江湖，不再是男人一統天下，而是男女分庭抗禮，甚至由女性角色來推動故事的發展及走向。故而片中女人的戲份首次被大大加重。

心狠手辣的細雨（林熙蕾飾演）、沉穩重情的曾靜（楊紫瓊飾演）、慾求不滿的葉綻青（大S飾演）、臨陣倒戈的崆峒青劍（吳佩慈飾演）……個個都不是省油的燈，個性之鮮明，令人過目難忘。

尤為值得一提的是，這些江湖紅顏，不僅武功上不讓鬚眉，為人處事，皆果敢決絕，一旦確定目標，就直奔而去，絕不貪戀目前。之後若有阻礙，則遇神殺神，遇佛殺佛，為達目的，就算是枕邊愛郎，亦不手軟。曾靜為救夫君，尚且能忍淚含悲，刺其一劍，其他諸女，或為自保，或為情/私慾，動手之時，一劍刺出，哪有半分猶豫？

情人看劍，不是揮劍問情，而是為了了斷恩怨。


英雄氣短 兒女情長


《劍雨》之中，高手如雲。為了爭奪武林至寶羅摩遺體，都必不可免地捲入其中，難以獨善其身。不過，沒有人是為了稱霸武林、一統江湖才搏命出戰，各自心中其實皆另有所向。

高僧陸竹（李宗翰飾演）捨命點化殺手細雨，一為了卻孽緣，二為勸後者放下屠刀，回頭是岸；細雨之後易容改裝，化身民女曾靜，只求隱居市井，平淡度日；她的丈夫江阿生（鄭雨盛飾演）雖為復仇而費盡心機精心佈局，但與曾靜朝夕相處中漸生情愫；殺手同事雷彬（余文樂飾演）看似最冷酷無情，但臨死都惦記著老婆孩子熱麵條；另一同事彩戲師及BOSS轉輪王（王學圻飾演）皆陰險狡詐，狠毒非常，而他們機關算計搶奪羅摩遺體，其實只是為了治好自身的傷病或生理缺陷；至於蛇蠍美人葉綻青，她殺夫滅門，色誘江阿生，情挑轉輪王……都不過是慾求不滿罷了。

說到底，眾人所作所為，皆只因英雄氣短，兒女情長。


變臉夫妻 緣定三生


劍雨浮生，聲聲慢，石橋映水，水流殤。

或許正是因為此片的重中之重全在一個「情」字上，故而片中曾靜與江阿生的感情戲比起武戲來更加出彩。

變臉前，他們是死敵；變臉後，從某種角度來說，二人其實均已再世為人，重獲新生。這是一段曠世奇緣，冥冥中，似有一根紅線，將二人柔柔牽引，讓他們再度糾纏在一起。

江南小鎮，石街雨檐，普通的身份，平淡卻又不失浪漫的相處……畫美景幽，戲假情真，一切的一切，怎不讓人怦然心動？以致於看她二人定情前的一場避雨戲，都希望雨能一直下下去……在這樣一段感情里，唯一有些遺憾的，是美人遲暮——如果楊紫瓊能年輕20歲，那該多好。

從相遇，到相識，從相爭，到相擁。恩怨風雲散，情緣定三生。