海的兩種沉默……

49年版的被翻譯成《海的沉默》，04年版則變成《沉靜如海》，看似迥異，但細想想二者恰巧各代表了這個劇本的兩面基調。

大海，可以是沉寂而凝重的。它冷漠，嚴峻，對任何人都緘默無言……一如片中祖孫二人，對納粹軍官的沉默——你可以理解成他們對對方的排斥，有關於愛國有關於尊嚴，他們用沉默來向德國軍官表達著他們的不滿。

然而大海又會有寧靜而安詳的時候，那時它則是一種包容，一種無聲的體貼。當德國軍官自言自語他的童年經歷，長篇大論他對文學和音樂的理解，坐在鋼琴前彈著巴赫的十二平均律……甚至當他的良知在德國鐵的意志前發生動搖的時候，祖父和孫女總是那樣作為一個傾聽者存在著。有時冷漠，也是一種溫柔。

我在觀影時思考過，如果此時祖孫倆打破沉默，結局會變成什麼樣子……
或許，德國軍官會被二人感化？這是好萊塢的橋段，大家自行想像……又或者走了另一個極端，似乎又成了某些文藝題材最喜歡拍的東西。
一切就都俗了，所以女主人公無須對軍官開口，老人家也不必，靜靜等待結尾處的那句「adieu」昇華一切吧……因為他們最終還是要走上不同的道路。

德國軍官說，他佩服愛國的人。
當他認識到祖孫沉默的堅持後有一種什麼樣的感情在做支撐，他說，他也會堅持他信奉的道路。
因為，他們本就是不同的人。

49年版和04年版，分別反映了這個故事的兩個側面，就像人本身很複雜一樣，故事也並不是單純的。
49年版沒有過多的背景陳述，所有的力度都留給了祖孫的神情和動作表演，以及軍官一次又一次的個人獨白。這是49年版的精彩之處，因為全片就是拼演技，祖孫兩人唯一對軍官的一句台詞就是那聲「adieu」，除此之外再無其他。即使全片用的是祖父（舊版里是叔叔和侄女的關係）視角的旁白，但表演方面還是令人印象深刻。
而04年版則著重刻畫時代背景，在軍官不在場的時候，祖孫兩人並不是一語不發的，其中還加入了民間抵抗組織的橋段。除了女孩的「adieu」，還給祖父加了一句「請進，先生」。當然，這也是有特點的，給片子增加了比49年更多的溫情。

49年版在開篇處用字幕表明：此片並不是為了緩和法德矛盾。
我一般看到這種說明，就總會想到此地無銀三百兩的故事。
04年版更徹底一些，它看起來更像是愛情片——我看到結尾居然覺得沒什麼大的違和感，德國軍官很帥，女孩子很漂亮。在說再見的時候，女孩子哭了，軍官離去時仍舊是個紳士，她的初戀一去不返。
我承認這部電影觸動了我的心弦，我不禁想像起軍官是不是死在了俄國戰場，而女孩子仍舊在心底深處珍藏著這段發黃的感情故事。

如果一定要說我對這部電影的不滿之處，我覺得導演沒有必要一定讓女孩子走上自由法國運動之路……難道這種片子，就一定要走一個極正確的結尾嗎？我寧願看她仍舊彈著鋼琴，甚至心裡什麼都不想，專心撫養那個烈士的遺孤長大成人……這或許更能代表戰爭中大多數老百姓的生活。

PS：
49版的側面刻畫也很成功，比如德國軍官走進酒館之前，裡面的人歡聲笑語，他進去要買盒火柴，老闆娘那冷漠的眼神令人印象深刻，然後之前談笑的人們瞬間沉默下來……那確實是一部高質量的片子。   舉報