還是喜歡

這個大中華電影時代，所生產的產品看上去總是尷尬多於驚喜，而至少於我，《通天帝國》是應該屬於後者，儘管我並不那麼喜歡這個故事的導向，但你知道，從後九七開始，「無力感」就已經是香港電影的主題，而香港電影的作者，往往是更善於在細節上做營生而非破局的。即便徐克本人，在提及當年香港新浪潮時也曾說過，「我們從沒有深究，我們有些什麼跟香港過去的電影人有重大分別？其實，我們的分別不大」。無論如何，對於這個充斥大而無當之作、少有立場與精神，一面是敷衍與投機，一面是掙扎求生存的時代而言，找回感覺，在某種程度就已經等同於向前走了。
《通天帝國》的故事不新鮮，甚至頗為和諧。相對於《七劍》的以武犯禁，「無極觀的覆滅」只不過是一種君臣之間善意的規勸——儘管狄仁傑在武則天面前展示了亢龍鐧的威力，但說到底，它不過是所謂先皇精神的載體，至於形式是亢龍鐧、打狗棒或者鍋鏟湯勺都不重要。同是神兵利器，楊雲聰的青干劍要「擒賊先擒王」，亢龍鐧卻是狄仁傑拿來打小嘍囉用的，真正碰到領導，只能用做信物，我拿著這把鐧，我就不是狄仁傑了，是先皇精神上身，至於你，是自己懺悔還是找個背黑鍋的或兩者兼有，都沒有關係，意思到了就行。記得《倚天屠龍記》裡面，張無忌對於「倚天不出，誰與爭鋒」的解釋是，「但若有人一旦手掌大權，竟然作威作福、以暴易暴，世間百姓受其荼毒，那麼終有一位英雄手持長劍，來取暴君首級」，畢竟倚天劍來自江湖，江湖流民的口氣果然與公門人士大不一樣，沖的很，亢龍鐧卻只不過是領導下放給下級的一種權利——即便如此，狄仁傑還是把它還給了領導，讓領導放心，吃得飽睡得香，對於社會和諧、個人安全都很重要。
至於後半段「剿滅真兇」的故事，則更加老套，借用《石破天驚》裡的說法，搞恐怖活動終究是沒有出路地。
《通天帝國》里，對於江湖的描述很少，鬼市徒有視覺，寥寥數筆而已，少有江湖人、江湖事，於是徐克的情懷只剩下了一點，那就是俠客必歸於江湖。《笑傲江湖》里劉正風覺得江湖不好混，就買了個官職，對他而言公門是個安心之所，而對於狄仁傑來說，公門深似海，君子還是要遠廟堂退江湖，老套不？其實還是老套。
但我還是喜歡《通天帝國》，因為至少在視覺上，它很徐克。無論是狄仁傑、裴東來還是上官靜兒的造型，都很徐克、很懷舊，包括那些與敘事無關的做派，照盧十四老師的說法，「說話前先要來個上躥下跳的亮相」，這就很徐克，也很港片。以前已經說過好幾次，李冰冰這位姑娘我很不喜歡，但《通天帝國》里，好些鏡頭都讓我想到了林青霞，當然這是徐克老師刻意為之，但畢竟與演員有關。而通天浮屠與鬼市的設計，就更加徐克了，並且可以說得上成功，儘管前者的特效乍一看像是效果圖，好歹內部的構造依然震撼，最後倒塌一幕也不算糟糕。鬼市無論從全景還是細節，看上去都很過癮，那些猶如變形金剛一般的傀儡人偶，難道不算有趣？至於武打場面，至少於我，焚字庫的近身搏殺、鬼市的飄逸、無極觀的紅影，動作設計都可圈可點，鬼市里木樁翻江倒海也教人眼亮，上官靜兒的長鞭與裴東來的利斧，亦不無可看之處。
當然還有那些屬於徐克的詭異設置，比如赤焰金龜，比如所謂的神鹿，比如易容術，另外，波德維爾評論徐克，曾說過他偏愛插入布努艾爾式的激烈影像，在《通天帝國》里，亦有被焚燒的屍體上半身墜於樓下、上官靜兒在竹林中忽中兩箭之類，當然在今天已經見怪不怪了。無論如何，《通天帝國》於感官刺激的種種，已經讓人能夠回想起那個最好的時代，兩位哥們看完後都迅速發來簡訊，一個說看的很爽，另一個說太NB，大約都是基於這想法吧。
至於演員，鄧超表現不錯。一哥們看完電影，發了這麼個帖子，「已知《狄仁傑》中李冰冰騎著劉德華寬衣解帶，兩人加起來86歲；劉嘉玲劉德華握著手神情曖昧，兩人加起來94歲；劉嘉玲抱著李冰冰悲痛欲絕，兩人加起來82歲。求三人各多少歲」，為此我特意列了個小學生的三元一次方程，貼在後面。其實我是想說，林青霞、王祖賢、張曼玉、鍾楚紅，這一代人的青春當真是無可替代。
再嘮叨一句所謂的破案，怎麼看都覺得裴東來才更有當神探的天賦，但是狄仁傑有亢龍鐧，你個愣頭青有啥？