Once Upon a Time in America---難忘的4個多小時

                                     因為心情不好，去了Corner看此片，一個人很安靜的再看了一遍賽爾喬•萊翁內史詩般的巨作，因著有事先離去所以暫且憑著回憶寫些以前的小感。
                     查了下有關資料，導演賽爾喬•萊翁內是義大利人，也是位有著自己標準原則的嚴謹的導演，其代表作有鏢客三部曲和往事三部曲。（鏢客三部曲是「通心粉」式西部片，這三部作品都由伊斯特•伍德主演，分別是《一把黃金》、《再多一點美金》和《好的、壞的、醜的》；以美國近百年歷史為背景的「美國三部曲」，即《西部往事》、《革命往事》和《美國往事》。《西部往事》表現早期移民在美國的生活及開發西部時的苦難故事；《革命往事》以政治為背景，描寫美國獨特的政治故事及美國與鄰邦的關係。《美國往事》則反映的是20-60年代城市化生活的剪影片段。
                     此片格調不俗的。單是從籌備劇本到公映便用去了13年時間，其間共聘請了9個編劇。影片原版長4小時25分鐘，在坎城電影節上放映版本長近4小時，而我們看到的版本只不過2小時30分鐘左右。
                     我印象最深的除了影片本身外，還有莫里康內的配樂，音樂在這部影片起著重要的輔襯作用。觀眾在欣賞影片的同時，必須承認影片確實透露著一種時光流逝的蒼涼感覺，無時不感受著背景音樂的重量，音樂意境更是沒有表現襯托錯主題的色調。在觀看歷程中，聽到「Summer time夏日時光」、「yesterday昨日」等歌曲和配樂著實懷念，這些可能都對應著相應故事片段的年代，如真是如我揣測，那確實是使影片的厚重和親切感再+1的了。同時還要推薦莫里康內為《海上鋼琴師》，《天堂電影院》，《西西里島美麗傳說》所作的配樂，確實都很經典，和我喜歡的亨利•曼西尼一樣都是令人欣喜的佳作創造者
                     影片採用典型的好萊塢敘事結構，通過一定的時間主線分述各個有著內在聯繫的故事片段。然而較特殊的是，本片是集中在主人公麵條的回憶下將故事依時間展開，故事亦是始終在麵條和邁克斯之間的債務糾葛中進行著。影片的時空結構處理色彩也較濃郁。故事的首尾都上演在唐人街上華人開的大煙館這個場所，兄弟們都嗝屁後，麵條跑到大煙館裡，借鴉片的麻醉來消愁解悶，那個被使然的麻醉瞬間是幻美而快樂的。故事結束時，麵條又回到唐人街，看著皮影人的晃動，又躲進鴉片的迷幻里。這一次他笑了，大半生的內疚和悔恨隨著煙霧飄散了，時間滯留在他充分享受歡樂的時刻，麵條似乎領悟：往事不過是南柯一夢。在佈景環境的選擇上，影片大量運用早起外來移民居住的窮街陋巷、非法經營的酒店、地下妓院、販運私酒、匪徒的肆意行為作為敘事的載體，隱喻故事發生的時期，好似紐約Coney Island的境遇，也是導演對於逝去的美國淘金夢的一種再創造。
                      印象深刻的除了最後「麵條」在鴉片的迷幻下，那一經典的笑容，還有的就是之前童年的倒敘。這段時空的敘述用了偏黃的色調，柔和，讓人沉醉又傷感。這段時間，「麵條」和他的兄弟們剛剛開始自己的「事業」，踏出邁入成人社會的第一步。他們生存於殘酷的現實社會中並逐漸沉淪，他們對所認識的一切玩弄之並想入非非；他們想著像大佬那樣，威靈一片天地，卻無法擺脫一臉稚氣；他們想用奶油蛋糕去換取自己「成人」的第一次，卻最終依著孩子的天性，忍受不了蛋糕的誘惑而消滅之；還有那段橫跨一生的無法實現的愛情，看來永遠讓人動容。因為這些童年的印記都在潛移默化的影響著他們的成人生涯。天真無邪，拉幫結派，對成年世界的反抗，無法擺脫的稚氣，對性的幻想，以及青澀的愛情，是那樣的熟悉，於每一個經歷過的大孩子們 。在「麵條」老年對於友情的回憶中，童年的友誼是最純粹的，是沒有物質誘惑的，沒有感情方面的爭風吃醋，也沒有生活道路選擇的矛盾。在一起純粹因為情投意合。而隨著一個兄弟的死去，他們的真正的友誼也終結了。雖然他們在一起又相處了十年，但是那種生活理念的矛盾，以及壓抑的嫉妒與不滿，無不使這段友誼變了味。從一開始，邁克斯始終是處於凌駕的狀態，最直接的表現就是孩子時期的故事，明顯看的出邁克斯要老成一些。邁克斯羨慕「麵條」與黛博拉的愛情，嫉妒他對於朋友赴湯蹈火的勇氣，到最後，他奪取了「麵條」的金錢，奪取了他的女人，並讓他生活在一生的愧疚當中，當然，他也奪走了自己的友情。這是一段矛盾的友情，或許，這就是真實世界吧！
                    如所說：「在《美國往事》中，用了很多的閃回和倒敘鏡頭，時空交錯。這種結構為本片表現特定的內容和情緒起了很大的作用。開頭部份，煙館里長達幾十秒的電話鈴響讓故事閃回到困擾主人公的事件中，觀眾隨之進入1933年。35年後，麵條返回紐約，影片通過牆洞裡的一雙眼睛，閃回到久遠的1921年，回溯了麵條童年到青年時代的生活經歷。麵條從電視上看到一條新聞，他的回憶又引出一段閃回，隨著麵條的回憶，觀眾了解了邁克斯和奧唐奈的關係，當麵條面對參議員時，他沒有像當年為小兄弟報仇時那般衝動，影片藉助閃回再現了麵條記憶中美好的時刻，讓觀眾清楚地知道，飄零了半生的麵條，心中留存的不是根，而是對「美好往事」的回憶。這種敘述方法不僅未讓觀眾在三小時裡感到厭煩，反而感受到一種超越時空的刺激。
                    影片的攝影相當講究，畫面的明暗處理十分得體。回憶的鏡頭，多採用近似黑白的攝影，有些場景，如販運私酒的船航行在河面上，麵條、邁克斯和兄弟們在水中嬉戲，透出一種朦朧的美，甚有感染力。又如麵條請黛布拉吃飯時，畫面非常明亮，場面出人意料的豪華，飯店的輝煌燈火映照在海灘上憧憬愛情的麵條身上，明暗適度，情調十足，使觀眾感同身受。」 由於是講故去的事，畫面總給人一種懷舊的感覺。和海報一般，影片的主色調成昏黃色又偏一點紅，看起來像老照片一樣有歷史積澱的感覺。《美國往事》的畫面是精緻而又完美的，單看畫面，彷彿每一格都能當海報
                     我想說，這部電影，著實是關於人生的一部巨製。在主題對於美國夢的理解下，通過麥克斯和「麵條」兩種人來表現個體對宏大劇情下的真實演繹。 麵條是猶太移民，一個住在紐約貧民窟裡的窮孩子，，義薄雲天不惜生死的赴湯蹈火，是個不乏浪漫幻想的人。他愛衝動，這決定了他要為小兄弟報仇並飽受牢獄之苦。他的性格不能改變他下層人的社會地位，並決定了他終生會伴隨著內疚和悔恨的命運，他的命途決定了出路是逃到大煙繚繞的夢境裡去躲避現實。邁克斯是個注重實際而懷有野心的人，他心狠手辣又善於隱藏自己。他狡猾、放縱、自私而不擇手段，作者把他推上政治舞台最後又讓他絞死在垃圾車裡，並非出於偶然。麵條和邁克斯是一隊矛盾，在小街上初露鋒芒時兩人旗鼓相當，可是從他們開始合夥時起，影片就展現出兩個人不同的個性和行為方式，預示了他們不是一條船上的人。影片採用情節劇的因果關係，成功地刻畫了這兩個不完美或不可愛的人物，顯然導演並不想讓觀眾將兩個人物認同為一體。麵條不能釋懷的是他出賣了朋友，而麥克斯不能出口的是奪走了所有人的幸福．往事一般都交織著各種利益，還澆灌了許多個人的感情色彩，所以總讓人難過中並著些許苦澀．確實，追求夢想的麥克斯和黛博拉最後都成功了，但他們都失去了最重要的東西，最重要的人。《美國往事》真的是一部偉大的電影，一部值得在人生的任何一個階段觀摩的電影，它的涵蓋量，不是一篇文章所能裝納下的，寫它，純粹是對於電影的愛戀和膜拜。
                       喜歡影片中年少的麵條和戴波拉的清澀一吻，沒有任何佔有慾的。想起了有關兩人的劇情。逾越節，黛博拉故意留在酒店裡看門，沒有和父親一起去教堂，只是想給麵條一個見面的機會。和往常一樣，黛博拉打開了留聲機。也和往常一樣，麵條一聽見熟悉的音樂聲，就溜進了廁所……兩人終於坐在了一起。黛博拉給麵條讀書。然而，書中的內容卻暗示著他們不可能有進展。麵條靜靜地坐著，露出憂鬱的眼神。當兩人親吻時，卻突然被人打斷——口哨聲——邁克斯在召喚他——是他從事的這個行業在召喚他。黛博拉目睹了霸哥等人毆打麵條和麥克希，她已經知道，她不可能和麵條在一起了。她關上了酒店的門，關上了內心的門，任憑麵條激烈地敲門……但是不能說黛博拉已經死了心。當麵條出獄後第一次在酒會上遇見已經長大的黛博拉，黛博拉還是流露出想與之交往的想法：歡迎他去偷看她練舞。又是邁克斯在召喚他，黛博拉不高興了：「去吧，你媽媽叫你呢？」當麵條處於事業的頂峰（姑且這樣說），他覺得自己似乎有了和黛博拉交往的基礎。於是，他包下一個酒店，約了黛博拉。他很神氣。而此時的黛博拉已成了劇院的名角，跨入了講法語的一班圈子。麵條得意地對黛博拉說：「你找一個你喜歡的位子。」 黛博拉的面容上似乎流露出了幸福的笑容。她找到了一個能看見海邊碼頭的座位。麵條問黛博拉從哪裡學來的法語。「從書上學來的……凡事都有計劃不是很好嗎？」 黛博拉回答。麵條答道：「是啊！我呢？我是否在你的計劃中？」黛博拉反問：「我呢？麵條。你是在這世上我唯一在乎的人。但你是把我鎖在房裡，然後把鑰匙丟掉的人。」麵條答道：「是，大概是吧！」黛博拉接著說：「問題在於我並不太在乎。所以我朝著我的目標走——爬上頂峰。」麵條無奈了：「你的語氣就像邁克斯。你們兩個太像了。所以你們不喜歡彼此。」黛博拉說：「要我離開嗎？」「不！我不想你走。」這時候，黛博拉有些不悅，但她的態度很堅決。雖然此時的音樂很動聽……兩人相擁而舞，而黛博拉卻若有所思。「沒有人像我這樣愛你。有時候我無法忍受我常想念你。我想，黛博拉還活著，就在某個地方。我就是靠著對你的思念熬過這一切。」 麵條說出了真話。在車上，黛博拉告訴麵條她要去好萊塢。這使麵條感到絕望。他很震驚，他完全無法應付。出乎意料的是，黛博拉給了他一個吻。結果卻導致了她被強暴。也許，這是他唯一的和黛博拉的溝通方式了。麵條在車中沉默。此時的他完全沒有道德可言。車開走了，他被孤立的遺留在海邊的路上。在火車站，麵條悄悄地去給黛博拉送行。他在車窗中看見了黛博拉，而她堅絕地拉下了窗簾，徹底結束了這段感情，朝著她計劃中目標---頂峰走去……
                            評論是非，你能簡單的說「麵條」是好是壞？你怎樣看待邁克斯？我困惑著。
                            ……用自殺以謝曾經的朋友，說明他還不夠「狠」。他內心深處還有善的一面。而這個「善」在晚年一直折磨著他，使他要用自殺來了卻殘生。但是 他最終還是走向了毀滅。如所說：「以浪漫主義為開始、以英雄主義為高潮、以現實主義為終結，宛如一條漫長的河流沉澱著關於時間和生命的全部思考。似乎很少有哪一部影片像《美國往事》那樣將電影語言、戲劇特徵、導演風格和社會含義如此完美地結合在一起，以致於每次只要一想起「美國往事」這四個字，我的心中都會升騰起一種難以言表的奇妙感覺。」
                           是呵，我在影片結尾「麵條」的經典微笑中找到了之上所需的答案了，再想贅言下，這真是部了不起的佳作呵