逝去不是終結，而是回歸純淨

原本完全是衝著奧斯卡最佳外語片這個頭銜去看《入殮師》的，看完後深深覺得，此片得不得獎其實都已經無所謂了。
影片中社長的一句話給我留下了尤其深刻的印象：
「夫妻總有一天會因為死亡而分別，被留下的人是很痛苦的。」
沒有高科技的特效，也沒有華麗的服裝，卻能輕易觸及人心深處最柔軟的地方。

男主角小林因為樂隊被迫解散，帶著妻子回鄉謀生，偶然間看到報上的一則招聘廣告，從此跟著社長開始了其「入殮師」的生涯。
在為一位年輕「女」死者擦拭身體時，發現「她」其實是男人，於是在詢問家屬的意見之後，幫他化了女孩子的妝。
浴室老闆娘堅持以傳統燒柴火的方式經營著浴室，她兒子卻不斷勸她關掉浴室，把房子賣給建築商造高樓。後來，浴室老闆娘的死亡也預示著這間浴室走向了衰敗。一場動人的哀悼儀式過後，棺材被送入了焚燒爐，在爐火燃起的一剎那，兒子終於淚流滿面的說著：「媽媽，對不起。」
曾經粗暴的丈夫，在妻子的靈柩前終於忍不住悲痛。
還有那一家所有女眷給去世的爸爸的臉上印下可愛唇印的那個片段。女眷們陸續留下錯落凌亂的唇印，抱成一團大笑，笑著笑著眼睛又濕潤了，他們一家人，曾經那麼幸福過。

叛逆少女也好，易裝癖者也好，在入殮師的手中，這些都是不相關的過去，他們將死者打扮得安詳而美麗，讓他們的一生以一個美好的回憶結束。


貫穿整個電影的音樂再一次證明了久石讓不愧為音樂大師。
大提琴一直都是悲傷的化身，在這裡卻有了溫暖，並且充滿希望。
男主角在空曠的野地上演奏大提琴，背後是不斷變換的回憶和風景，就像是生命的延續。
整個電影的節奏非常緩慢，慢到讓你忘記了時間。
入殮師們讓逝者回歸了純淨美好的樣子，也給死者家屬留下一段溫暖的回憶，甚至能喚醒看似已變得無比平淡的親情。


幾個月前在南京發生的車禍現場，衣衫不全的婦女，被撞飛後甩出來的嬰兒，身體早已變形的死者……工作人員拽著那些死者殘破的手臂、小腿，一路小跑直接往卡車上扔，根本沒有半點對死者起碼的尊重。
在醫院裡，家人圍在死者的床前悲傷，醫生冷冷地說著：「你們要儘快把人拉走，不能一直放在這裡。」
死者從車上被抬進殯儀館的時候，讓晚輩家屬對著靈車磕頭，之後就索要指點費。
遺體告別的時候，有人過來說我們可以提供某某服務，費用另算，如果家屬不要，就擺出一張嘲笑的嘴臉說著：「不孝啊，死了都不願花錢，付不起就說付不起啊……」之類的冷言冷語。

我想，凡是經歷過親人死亡的人看這部電影都會感觸很深的。
只因我們見過，在中國，在親人逝去時，周圍那些貪婪而令人厭惡的嘴臉。

（我覺得我快要被和諧了……）