賣腐者，意淫者，成大業也

（有不關鍵情節講解，自認所有劇情透露不會影響觀影樂趣，請各位放心。）

1

陳凱歌無疑是一個熟諳觀眾心理的導演，他總會讓你看到你想看的，但絕對是在你最想不到時候。

比如說，你絕想不到《趙氏孤兒》是一部靠賣腐和YY的男人撐起來的大戲，那些不夠腐或者不敢於YY的角兒們——即使他們是多麼大的腕兒——都爭先恐後的見了閻王，歷史到底是有膽量的人來創造的。不管電影質量如何，陳導的這個立意已經讓我很受用了。

但陳導畢竟是將近六張的人了，玩弄這些新時代元素，他還是欠缺火候。

《趙氏孤兒》絕對夠腐，我大膽猜測劇本中那些賣腐的文字，都透出一股三十裡外可聞的腐味。那些台詞，就跟老王的表演一樣，處處用力過猛，直白的讓資深腐女也要臉紅，生怕你看不出這是腐，這是在搞基。過猶不及，台詞雖然生猛，畢竟只能過過嘴癮，又不能真槍實幹，非腐觀眾抓耳撓腮，腐女腐男大呼不過癮，兩頭不著岸。比起《妙警賊探》《神探夏洛克》那種基情若隱若現，似有似無的微妙情調，陳凱歌真是大大落了下乘。

兩大主角，都是YY高手。開場不到一分鐘，老王就因嫉妒和野心驅使，憑空做起場面盛大的白日夢，才有之後的弒王殺相之舉；葛大爺雖然身份低微，武功近乎沒有，也敢憑藉一點藝術家的天分在紙上翩翩起舞，大肆YY十五年後的壯舉，要沒有他那大筆一揮，哪有最後的拔劍相向。這兩次YY，都在影院引起了哄堂大笑，看似顯得唐突，但陳凱歌的用意正是如此，如此嚴肅的殺戮計劃都能處理的如此爆笑，那麼影片後半段大量的雷人笑點就顯得順理成章了。

2

一部影片保持一個統一的風格很重要，但有時候導演的這種職業追求效果適得其反，典型的例子就是笑滿全片的《無極》。而像《趙》這樣只讓你笑上半段的電影，大有在前半段可圈可點的例子，有兩處讓我覺得十分驚喜。

一是謀反。從策劃謀反開始，一直是以老王的亂黨視角敘事，立刻就呈現出一種強烈的張力，蚊子殺人，這個概念已經很新奇，讓觀眾翹首以盼，甚至不自覺站在亂黨一邊，希望他們計劃成功。而到了實施當日，蚊子出動，叮咬之際卻遭遇一拍，頓時埋下一個刺殺是否成功的伏筆。這裡陳凱歌故意拖延，吊起觀眾胃口，因而當王順利倒下時，觀眾難免會產生一種大功告成的喜悅。但隨後「聽遺言」、大批守衛出動，又是之前計劃中沒有交代的，立刻將影片帶入緊湊的搏殺，這個段落既遵守了「告訴你計劃，但絕不是全部」這樣的敘事原則，又相當合乎現實中的情理——相國自然有武功高強的守衛，必需要大軍壓陣才能滅口。

之後的情節依然不落俗套，按理要拍這種宮廷血洗戲，製造出一個極其慘烈的殺戮過程，表現一方完全被滅也就過關了，但陳凱歌加入了二次轉折，他讓相國一方的幾名武士拼死相救，還利用屋頂吊飾等物件一度幾乎扭轉了局面，同時又對武士的誓死護主進行了淋漓盡致的表現，觀眾的心理天平不自覺的傾向了相國一方，希望他們得以逃脫，這種預期在馬車逃亡時完全達到了頂點。但隨後情節就急轉直下，車輪斷裂，弓箭兵埋伏，陷阱等待——這些安排既是戲劇的高明，也是現實的必然，你想亂黨怎麼可能連這點思慮都不周全？整個陰謀實施過程始終緊緊扣住人心，沒有絲毫鬆解或者齣戲，相當出色。我唯獨覺得美中不足的是，最後馬車墜落，煙塵瀰漫之際就該收尾，但影片中還加入了一個表現相國和車伕身中多箭的鏡頭，顯得多餘，省略的表現在這裡應該更大氣。

二是三人爭奪剛出生的嬰兒。嬰兒到底讓不讓葛優抱走，形成了一個典型的戲劇矛盾，這個矛盾的解決過程十分巧妙。先是讓三人表明態度，然後陳凱歌用一段長鏡頭拍攝了三人在走廊間的爭奪，這種爭奪並不是激烈的，甚至是有點兒戲的，以黃曉明的武功，要殺一個弱女和一個老醫生易如反掌，但二人都沒有受傷，因此這裡已經表達出了他內心的兩難，也為之後的轉折埋下伏筆。

隨後黃曉明奪到嬰兒，卻因為一個十分奇妙的意外得而復失，嬰兒重新回到葛優手裡。在這裡矛盾達到了完全不可調和的頂點，黃曉明拔劍相向，表示他心中保命的一面已佔了良心的上風。合理解決一個這樣的矛盾，是很考驗編劇功力的事，最佳的效果是「觀眾死活也想不到，但一旦影片交代了，他們又會覺得高妙且合理」。而本片裡這個矛盾的解決恰恰就達到了這個效果，一方面，也許是我愚笨，但我的確想不出更合理的處理方法，另一方面，這樣的安排為後續的奪孤和復仇情節完美鋪墊，如果沒有如此犧牲，之後葛優的行為動機就不再合理，觀眾也不容易被劇情感染。

好的電影激發觀眾的思維樂趣，而不是侮辱觀眾智商，後者的例子數不勝數，但《趙》畢竟還是在前者有所貢獻。不管電影中還有其他多少濫俗的橋段，這兩處之妙還是讓它整體保持在了水準之上，陳凱歌畢竟還是陳凱歌，雖然不復當年。

3

同樣是在前半段，還有兩處令我頗不滿意。

一是老王識別真假趙孤的段落。一開始他的判斷接近於名偵探的水準，唯一沒有到場的嬰兒父母必有貓膩，這是個極其精準的推理。直到挖開牆壁之後，面對抱著自己孩子的女人，他說「你為什麼抱著別人的孩子」，這又是一處洞察力的體現。至此，稍有頭腦的觀眾都會被說服，老王已經識破了「假趙孤」的詭計，就看陳凱歌如何圓場了。可惜陳凱歌並未給我們一個如上述第二點那樣的精彩收束，葛優的一個雙手奉送，登時讓老王信服。

陳凱歌大概也意識到過於牽強，在片尾又做了一番解釋，老王說他「一開始都懷疑，只有到了葛優親自獻孤才完全相信」，但是這樣的解釋反而更是令可信度雪上加霜。大家試想，如老王般心狠手辣，做大事不拘小節（他曾威脅要殺死一百個嬰兒）之人，既然已有懷疑，怎麼會不保險起見，「把兩個孩子全殺了」？他後來在養育趙孤時，還特地身體力行的給他上了一堂「不要信任何人」的課，細細想，簡直是自打耳光。

二是群眾演員實在令人難以忍受。尤其是眾父母跪地一場，寅時是最後通牒，他們深知老王掌握所有孩子生死，應該是極度忐忑不安的，而當老王開門宣佈「寅時已到」時，卻沒有任何人有任何呼天搶地的表示，所有人都是直勾勾的盯著鏡頭，他們此刻應該以為自己的孩子即將性命不保了呀。

同樣的，在之後宣佈「你們的孩子得救了」時，也沒有出現眾人欣喜若狂的情景，雖然陳凱歌迅速把鏡頭切走了，但還是可以看出所有人始終是一副龍套相。倒不是說對龍套的演技要求有多高，畢竟他們也只是吃盒飯而已，但陳凱歌既然安排了這個情景，總也該適當表現出一點符合情景的人物行為吧？而如果他的目的是要表現群眾對於強權的恐懼的話，那麼一開頭的磕頭、求餵食又是為了什麼呢？

4

影片的結尾和《無極》頗有相似之處，殺不殺，誰殺誰，如何殺，這些問題互相交織，變成了一個無比複雜的情境，其迷局比之前的真假孤兒的戲碼更讓人思維打結，而孤兒的心理和行為轉變也顯得比較倉促，彷彿了為了匆匆收尾而作。雖然陳凱歌在現場發佈會上給出了比較合理的解答，但由此也可以看出觀眾其實並不認可影片結尾的邏輯。

《趙氏孤兒》中大部份轉折都合格的增加了戲劇性，但當這種轉折太多的時候，卻反而無法建立起足夠的可信性，尤其是當結尾連笑場都少了的時候，讓我覺得倍加無趣。

文/方聿南   舉報