遇見正確的玫瑰

推薦理由：那種繃著臉搞笑的英倫風範，真令被好萊塢慣壞了的我耳目一新。



片 名：《狂野目標》
導 演：喬納森•林恩
主 演：比爾•奈伊，艾蜜莉•布朗特，魯伯特•格林特
出品時間：2010年
讀 家：石頭花園的歌女



回想起來，我對殺手電影的偏愛應該是始於阿蘭•德隆。
是啊，除非徹底失憶，否則哪個女人忘得了《獨行殺手》？
他那麼俊美、冷酷、沉默，上唇的形狀像弓，讓人想要吻一吻——就像親吻孤獨本身。
當然，我並不總是這麼膚淺，我也會在看完《殺手沒有假期》之後作存在主義的思考，並且眷戀上《這個殺手不太冷》裡一點也不美型的萊昂大叔，我還可以道貌岸然地做出如下總結：本質上來說，殺手的迷人之處在於其與生俱來的弔詭，即，他的存在，必須由他稀薄的存在感來保證。

電影《狂野目標》的主角維克托，就是這樣一個存在感稀薄的殺手。
尋常的長相，尋常的身形，甚至他的小鬍子，也是很尋常的，這一切保證了他是倫敦最頂級的殺手，從無敗筆的殺手。
之後，隨著敘述的變焦，他的細節一一浮現
——
五十四歲，未婚，殺手世家的唯一繼承人，知道十七種致人窒息的方法，七歲的生日禮物是一把貝雷塔手槍。
他孤僻、刻板、疏遠，但卻嗜好上等的勃艮第葡萄酒，用絲質手絹，自學法語，養著一隻通體雪白的波斯貓。

所以當艷賊玫瑰一襲紅衣，以囂張而靈巧的姿態進入鏡頭時，我知道，好了，維克託一定會被委託幹掉她，並且一定會失手，然後，一定會愛上她。——他必須愛上她。因為他實在是，太需要一次例外了。
有時我想，會不會殺手終其一生，都在等待一次例外呢？
那是一個不在計劃內的瞬間，他的心輕輕一軟，溫柔地塌陷，留下一道縫隙，讓人性乘虛而入。
從此，他豐富了，立體了，飽滿了，卻也完蛋了（殺手萊昂是個中典範）。

但《狂野目標》可不想悲情，它是一場存心的放肆。
它任由事態失控，並且一路狂奔到了花好月圓的最後，壞人伏誅，有情人終成眷屬，是這麼濫俗的一個套路。
能把一個俗套拍得好看，其實最不容易了。
這其中，黑色幽默居功至偉，那種繃著臉搞笑的英倫風範，真令被好萊塢慣壞了的我耳目清涼。
是要比較過才知道的，美式幽默容易淪為下流，法式幽默不小心就成了滑稽，唯英式幽默里有一種獨特的啞光感，那種即使逗你樂也保持冷淡和疏離的酷性，在別國電影裡找不到。

我也不得不承認，艾蜜莉•布朗特的確是個有前途的好演員。
現時代女星當中，能把那種「小賤人」氣質駕馭得如此遊刃有餘的，恐怕非她莫屬。
女主角玫瑰輕浮不羈，品味低下，但她做起賊來卻輕捷優雅，直如行雲流水一般，作為女人，更是鮮活、生猛、無比魅惑。
她是維克托的反面，就像風之於土地。
這樣一個天馬行空的艷賊對於學院派殺手而言，無疑是他這輩子所遭遇的最偉大最甜蜜的布朗運動。

殺手的戲劇性在於其身份的徹底邊緣化。
然後隨之而來的，他的孤獨、危險性、以及與不幸擦肩而過卻毫髮無損的能力，才成為我們愛上他的原因。
循著這個路徑，玫瑰充當我們的探針，一寸寸揭示殺手隱而不宣的內在。
於是我們知道了，他的孤僻不過是出於羞怯，他的刻板不過是出於不安，我們再也不能責怪他了，我們愛他還來不及。
而也恰恰是仰仗了比爾•奈伊的老辣表演，維克托才沒有僅僅被詮釋成一個等待被救贖的老男人，他要豐富得多，強健得多。

維克托遇見玫瑰的時機和情境不一定是最好的。
但因為那是一個正確的女人，一個可以平衡他的女人，所以，他們之間發生任何事、任何感情，都是行得通的。
而當我記起明明英俊得多的阿蘭•德隆，在《獨行殺手》的結尾中槍、流血，白手套捂在胸口，倒地死去，我的心就痛極了，我總是一再地想，一再地喟嘆：「多麼遺憾啊，他沒有遇見正確的玫瑰。」




2010-11-28




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