《趙孤》：可以給陳凱歌頒發終身成就獎了

 聽聞圈內的朋友說，因為經歷了《梅蘭芳》的鬱郁苦悶，在整個拍攝《趙氏孤兒》的過程中，陳凱歌一直憋著一口氣，試圖憑藉這個片子，吐一口壓抑在胸中的惡氣，同時也以此來證明白己的實力。不管這個說法是否可靠，單從《趙氏孤兒》的故事來看，確實是陳凱歌最為擅長的題材，古典美學、人物命運顛沛流離、父子之間的倫理糾葛……同時，又不會像前作那樣受外界雜音的影響，大可以放心大膽地拍。所以在拍攝之前很多業內人士便談論，這片子可能是陳凱歌翻身的最合適的契機，甚至可能是最後一次——如果這次要成不了，那他應該沒什麼藉口可說了。

所以，作為一個對陳凱歌還抱有期待的影迷來說，看《趙氏孤兒》從坐在椅子上的那一刻，手心裡就捏著一把汗。陳凱歌一開始果然顯示出很強勁的爆發力，前50分鐘，從最開始的矛盾生成，謀殺，政變，救孤，環環相扣中不乏娓娓道來，驚心動魄中點綴人情冷暖。陳凱歌一直以來令人稱道的古典美學功底再次得到印證，與《刺秦》相比，這次他似乎沒有採用極致的歷史還原風格，無論人物的服飾造型還是室內設計，都非常華麗。再配以及老道嫻熟的鏡頭語言，讓影片層層遞進，愈發引人入勝，幾乎都忘記手心捏的那一把汗。

但是，從五十分鐘往後，救孤完畢，嬰兒長大成小孩兒，開始交代孩子的成長過程，影片逐漸放慢了節奏，這種放慢節奏不是一開始的那種娓娓道來，似乎水流一般自然的緩緩流淌，看起來讓人感覺到一絲刻意的糾結和強硬的說服意味，尤其是面對程嬰和屠岸賈對這孩子來回幾次的爭奪戰，開始顯得有點力不從心。果不其然，等到孩子長成少年，整個講述面對自己身份真相的過程里，先前的鋪墊和陳述不力造成的後果，終於蔓延開來。很多當天一道看片的同行都有類似感受，這片子前一半很好，很緊湊，也很有力量，但後一半，就逐漸變得沒那麼有勁。

《趙氏孤兒》這個故事之所以成為經典曲目，就是因為每次改編，作者都能從「程嬰救孤」這個主線里挖掘出表現人性掙扎的戲劇衝突，很顯然，陳凱歌將著眼點放在了對這一事件的道德審問上，再說簡單一點，就是程嬰救孤以及之後的報復行為「對不對」的問題——這樣一個小人物，付出這麼大的代價，到底是有何意義？

這類矛盾重重的倫理親情，也是陳凱歌電影裡一貫以來暗藏的重點篇幅。「趙氏孤兒」的故事本身，從倫理衝突上來講，要遠遠超過陳凱歌以往的同類作品。而影片後半部份的節奏混亂無趣，細想其中原因，很大程度可能是因為陳凱歌對於他自己想要闡述的重點產生疑慮，或者說，他自己最終也沒怎麼想清楚。在整個後半部，影片傾盡筆墨來敘述趙氏孤兒知曉真相的過程，可謂是一波三折，層巒疊嶂，但問題是，這些波折顯得過於重複，說服力也不強。在表現程嬰和屠岸賈對趙氏孤兒「爭寵」的部份，所採取的手法大都像是一個個段子連接而成，欠缺統一和連貫風格，分散了觀者的注意力。導致最後趙氏孤兒短時間內反目屠岸賈，說服力不夠。

我們也可以猜測一下演員方面的原因。在以往的各類《趙氏孤兒》版本中，幾乎都是以趙氏孤兒為主角，其餘無論是程嬰還是屠岸賈，都是在這孩子的視線里活動。但可能是因為陳凱歌太愛葛優了，或者說葛優實在太無法迴避了，電影從一開始就已經確定了主角是葛優扮演的程嬰，這樣一來，故事的敘事角度也便徹底被改變。我們從電影的預告片裡就能看到，程嬰的一句話「我要把這個孩子撫養長大，讓他們相親相愛，再把孩子帶到他面前，告訴他孩子是誰，我是誰！」提煉一下，便是「我告訴他」。陳凱歌由此拋出的一條線，織出一張大網，最終也因此沒能完成一個漂亮的收尾。

尤其是結尾處的激戰段落，真的能看到陳凱歌的力不從心，屠岸賈一開始沒拔劍，徒手面對撲上來的趙氏孤兒，兩次輕易將其制服。可等到拉下面拔了劍，卻打得不可開交，甚至落了下風，最終以一種蹊蹺的方式送了性命。要是這孩子像《劍雨》里楊紫瓊一樣最後得了點化也行，偏偏就是無緣無故。而戲份頗重的韓厥，最後居然沒了交待，空氣一般消失得了無痕跡……這樣的結局，甚至顯得有些潦草。

陳凱歌可能實在是想完成一個龐大而複雜的故事脈絡了，包括韓厥後期頻繁出現，似乎陳凱歌這種心態的表現。其實只要再稍作調整，這片子可能就會出現另外一個局面——關於程嬰復仇正確與否的問題，讓陳凱歌來回答確實勉為其難，但可以轉而去質問復仇的意義。在曾經的一部《趙氏孤兒》話劇中，反覆強調的重點是趙氏孤兒的「我是誰？」，而在這部電影裡，則沒有趙氏孤兒深刻的質問聲音留在觀者的腦海。其實也不必重複，哪怕是把強調重點放在「為什麼？」上，也可能讓觀眾在離開影院後留有一許來自內心深處的震撼。

記得看完之後有朋友問我感受，我想了想回答：「如果你真正愛電影，你應該去進電影院看這部電影。」我說的這個「真正愛電影」，其實有一些個人情緒在裡面，說直白一點，就是作為一個資深影迷，你想了解陳凱歌的話，那這個電影，你實在是應該去看。從這個片子裡，你能看到《霸王別姬》以後，最真實的陳凱歌。記得片中有一句台詞，是最後屠岸賈面對知曉真相的趙氏孤兒時說的，大意是：「一個能拋棄自己親生兒子的父親，他值得你信賴嗎？」這讓我想起《刺秦》陳凱歌借呂不韋之口說出的那句：「天下不定，你就沒有父親了嗎？」兩者相較，位置換了個個，頗為值得玩味。

縱觀整部《趙氏孤兒》，你能看到陳凱歌那時刻緊握的拳頭，他確實是在很努力很認真地想拍出一部傑作，但同時也能看出他的力不從心。影片薄弱的後半部，並不像《梅蘭芳》那樣如同泄了氣的皮球，眼巴巴地看著它徹底乾癟，它只是有點軟綿綿，觸摸上去不那麼給力。在條件充分，陳凱歌最終交出了一部這樣的《趙氏孤兒》，不由得去想一個問題——是不是意味著陳凱歌的能力真就此探底了呢？是不是已經到了可以給陳凱歌頒發終身成就獎的時候呢？

不管你給出的是什麼答案，最後必需要加一句——無論如何，陳凱歌都是中國目前最具人文歷史情懷的導演；無論如何，他都是拍出過《霸王別姬》的導演。就像姜文，無論《讓子彈飛》怎樣，他都已經有了一個《鬼子來了》。

（搜狐娛樂稿件）   舉報