永遠沾不上血的劍

我是抱著看笑話的心態去看這部陳凱歌的影片，果然沒讓我失望。事實證明再好的演員碰上個愚蠢的導演是會一起愚蠢的。這些天看了好幾部韓國的電影（「大叔」、「和聲」），擊節叫好的同時免不了為中國電影痛心，中國確實沒有好導演，至少現階段沒有。那些有條件拍電影的人不是昧著良心賺老百姓的錢就本身是個蠢蛋，根本不懂電影！糟蹋電影！本來前些年拍出「盲山」、「盲井」兩部貼近生活的優秀作品的導演李楊，讓我看到了些許希望，但他拍了這兩部作品後蟄伏至今（希望2013年能看到他的新作）。其實想想作為導演要藉著火了一把的中國達人秀的平台來推廣自己的新電影，本就說明了對自己市場號召力的底氣不足。真正有能力的導演，即使不做宣傳，影迷們都會盼著他的新作。像諾蘭、像大衛·芬奇、像呂克·貝松、像蒂姆·波頓、像蓋·瑞奇。。。不免悲嘆，中國許多平台都被那群沒能力的人給佔了。論硬件，我們拍不出老美的那種科幻大片和迪斯尼動畫；說起與國際接軌，我們最多提供幾個中國標誌性建築的場景給人家老外。其實我們沒必要在硬件上較勁，非要整出個大片什麼的，我們得有自己的特色。同時期，韓國有標誌性的催淚彈式的愛情電影，如「我腦中的橡皮擦」，有犯罪題材影片復仇三部曲、「殺人回憶」，有名導演金基德；印度有「地球上的星星」、「未知死亡」和「三個傻瓜」；法國的「上帝之城」、「天使愛美麗」、「這個殺手不太冷」都是佳作；阿根廷09年拍的「謎一樣的雙眼」，細膩讓人印象深刻。而我們這五年呢？馮小剛？張藝謀？還是陳凱歌？好的電影不在於成本的大小，在於是否有一個能吸引人的故事，是否能帶給人們些思考和啟示，是否能引起人的某種反思，是否讓人從電影中有所收穫，我想，這才是電影的存在意義，而絕不僅僅只是種娛樂。我們總在追求一些自己能力範圍之外的東西，而把一些好的傳統給丟了，90年代的「活著」和「霸王別姬」那種時代感強烈的優秀影片以後，我想不出還有太多稱得上經典的國產電影，反而還會時不時懷念下小時候看的那些國產黑白片，因為我們現在的電影是和時代脫節的，我們沒有自己的特色，我們越來越拍不出富有現實社會意義的電影，是拍不出？還是不讓拍呢？又或者說任何事物一旦被壟斷，就會逐漸走向思維的枯竭，也許國人習慣了每年的春晚去看趙本山的段子；習慣了每年的年終賀歲去看馮小剛、張藝謀的大片，這種習慣是被動的，是單一狹隘的。可惜在當下的社會氛圍下，我只能理解為大片大明星好賺錢，管它拍出的東西是否有邏輯是否粗製濫造，能每年定期賺到老百姓的錢就夠了，也許這就是當下中國電影市場的「國情」吧。

 

永遠沾不上血的劍，這就是陳凱歌現在的電影。從「無極」到今天的「趙氏孤兒」，如今的陳凱歌只是在不停吃著當年「霸王別姬」帶來的光環老本罷了。
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