矛盾的陳導

昨天友人看了陳凱歌的《趙氏孤兒》，朋友說很無聊、很失望，而我覺得還是有收穫的，收穫就是以後可以不用看陳凱歌的電影了。是帶著期待的心情走進影院觀看這部對外宣稱這是陳導的反思之作的。影片開篇恢弘，第一時間就雲集了范冰冰、趙文卓、鮑國安等一線大牌明星，可以看出陳導的野心。寥寥數筆就勾勒出當時的宮廷生活、政治權謀和普通百姓的生活架構。相國趙盾的老成持重、國君晉景公的昏聵顢頇、以及權臣屠岸賈的心機深沉都拿捏把握的很好、情節緊湊、高潮迭起的宮廷飆戲充滿了張力，極大地提拉了我們的嗓子眼。尤其是鮑國安演繹的相國趙盾，戲雖不多，卻極力凸顯了當時宮廷政治的謀算人心、爭鬥競逐。讓我有理由相信，在這樣一出宮廷背景下將精彩演繹司馬遷筆下程嬰、公孫杵臼的「義」和陳導所宣傳的「悲」！可惜，影片在屠岸賈摔死嬰兒場景之後便急轉直下。由開篇充滿陰鬱、晦暗風格的宮廷大戲變為充滿人情、倫理的韓國情景劇，呈現出兩種截然不同的風格。開篇要殺死趙家300多口，並威脅殺掉100多個嬰兒的權奸屠岸賈搖身變成了一個慈父，整場帶著趙勃圍著柱子跑。親眼目睹妻、子慘死，身負血海深仇的義士程嬰也只是素衣素服的靜靜等待趙孤的長大。彷彿只要他長大，報仇就是不稍費力、自然而然、水到渠成的事。我們看不到程嬰內心的痛苦和矛盾，看到的只是和黃曉明飾演的韓厥在一起默默地想當然。程嬰將趙孤撫養長大是為了為子報仇，趙家300多口的性命似乎與程嬰和趙孤無關。那麼影片中理應表現的程嬰義薄雲天的「義」呢，不凸顯。陳導想要表現人生終極意義何所歸的「悲」呢，沒尋著。我想了半天沒想透，後來明白了。因為影片開頭取自《史記》，司馬遷的如椽巨筆對這一描寫力透紙背，根本無需陳導費心。中間便是加入了元雜劇的演義和當代編劇的空想了。時代的元素加不好，便成了狗尾續貂。結尾更像是一齣戲劇衝突，而非電影本身。縱觀全片，已尋不著陳導對「霸王別姬」中時代和人的思考，也看不見對「黃土地」的駕馭手法。希望陳導不要在扛著商業影片的大旗去嗅藝術影片的氣息，倒不如洗盡鉛華、返璞歸真，把故事本身說好才最重要。   舉報