電影魔術

************這篇影評可能有雷************

看過Inception之後近半年，我才看到這部The prestige，不過後來者反而居上——我對這部稍後觀賞的作品喜歡更多。

和前者類似，The prestige也是從故事本身接近1//4的時間點處開始電影的進展，先補充完前因，再與觀眾一同追隨後續的發展，比完完全全的回憶倒敘更吸引人。
如同突然闖入一場別人的審判：首先我們會好奇控辯雙方是什麼來頭，誰居上風；各人的證詞證人是什麼；然後會去猜測並驗證我們的猜測。電影對兩位魔術師過去的講述可以間接解答這些問題，同時也拋出更大更有魔力的誘餌-- 「大挪移」的關鍵部份到底是怎樣的？ 隨後，天性使然，觀眾必然要窮追不捨，不斷猜測，一路求證，直到獲得最終結果。在將近結尾的時候，順理成章的引入斯嘉麗詹森，防止觀眾自以為猜到結果，放鬆注意力，也激化了一下矛盾，並讓因果關係更通順。這樣的方式下，這位導演的控制欲很好的分散並實踐在具體的行文中。（個人認為這是他一貫的出色之處。）

和前者對比，我看到的本片另一個亮點是競爭雙方的對立和雙方善惡的不確定性。在盜夢中，無論夢有幾層，我們一直都明確小李是」好人「是主線，在追他的經歷跑。而在The Prestige裡面，雙人組和複製組兩方像在拼搶一樣，當我的心偏向一方的時候，另一方就會做出一些舉動讓我動搖。導演和編劇把觀眾置身於獨立的境地，讓競爭雙方之間相對的善惡變得越來越模糊：雙人組和複製組最初的矛盾爆發，即故事的發端，是雙人組的失誤造成複製組痛失愛人，這是一清二白的對錯，毋庸置疑。所以，複製組向雙人組的回擊是看似合理的。可是，事件繼續發展，他們互相「攀比」的意義越來越脫離初衷，其中的對錯也越來越微妙。就好像，導演先從一道明暗交界線起步，然後向兩側推，灰色調子的層次越來越多，最終將平面做成了視覺上的三維。這點很妙。

導演將論據均勻分佈，並和本身內容統一。我是看到「not today」 的時候意識到可能是兩個人，不過當時實際上想的是精神分裂之類的東西；看到特斯拉的機器放電的時候，也想到了會不會是傳輸機之類的東西。但是，無論如何都不如導演/編劇設定的更恰切。不考慮過多的變態心理學/犯罪心理學理論，把背景放在電氣時代而非科技可以創造一切時期，他實際在給電影設置限制條件，在減少可用的思維道具。這種情形下，他拿出了一個很特別的結果時，我們會目瞪口呆，又覺得合情合理。其實，我覺得這也暗含了電影中反覆重複的對「魔術三段論」的描述，拿平凡的東西，做出奇的事情，從而化腐朽為神奇。如果他設定背景為無限可能的技術文明時期我就不會覺得怎麼有趣，如果用精神分裂來充數，那就更水了。

我們討論特斯拉的時候，發現兩個問題。其實是一個問題的兩層：為什麼雙人組會出知道特斯拉？雙人組知道特斯拉可以造出複製機器嗎？我覺得，雙人組只是在展覽上看過特斯拉展示中機器出現的恐怖的一面，欲將複製組引入死路才提供這個線索的。科學家和複製組的初衷都是研究一個物質轉移機器，並且科學家也不能夠確定其是否會成功。是在後來試驗中才發現，這個機器可以使用，但是實際上是複製機。科學研究也不是百分之百的確定性，也是信念和資金的產物吧。

無論是哪邊，目的從一開始的復仇逐漸變換成了對這件事物的執著，對戰勝對方的狂熱。偏執狂真的成功了！一件看似不可能的事情，他們甚至硬是找出了兩種方式來實現。當然，雙方都付出了巨大的代價。偏執狂可以絕對的成功，但是是無法生活的。偏執狂應該不僅僅是對成功的執著。對他人產生巨大的影響，對這個從事的事業產生巨大影響都不是他們的終極目的。我總覺得他們的樂趣在自我實現的這個過程中。將自我提純昇華，不惜代價，樂此不疲。而生活是需要妥協，需要和別人混雜的一件事情。所以，要工作還是要生活？先得做個選擇。