《黑天鵝》：那群迷幻中的邪惡舞者

達倫·阿羅諾夫斯基出道未久，影片至今也只拍過數部（確切地說是五部），但聲名之大，少人匹敵。最近的一部黑天鵝，又是未公映即已眾人熱議，讓人不想看都不行。雖說此片在各大影節上收穫不多，且我對此公也提不起多大的興趣，看過他的一部影片，那是一部讓他聲名雀起的電影，《夢之安魂曲》，批評不敢，因為太多的好評，只能說這不是我的菜，對於他只好敬而遠之，連他那部更有名的《摔角王》，也未敢看。但此次《黑天鵝》我還是有些興趣的，這種深入於芭蕾舞台之後的影片，以前未看過，對於像我這樣迷戀芭蕾的人來說，肯定應該一看的，何況還是圍繞著老柴的《天鵝湖》來說事，那可是引我進入古典音樂的曲目，更引起了我的興趣。但一觀之下，卻至為失望。我看到《黑天鵝》中的達倫，仍然還是《夢之安魂曲》裡的達倫，充滿了迷狂而混亂。而《黑天鵝》里那些白天鵝黑天鵝們，彷彿也都如吸毒過量似的，在迷幻之中跳著芭蕾，在HIGH|中展露著沒有來由的人性之惡。我所看到的《黑天鵝》，只是一部吸毒者的芭蕾版。
其實，說得不好聽一點，這是一部概念先行的作品。阿羅諾夫斯基先生想拍一部關於天鵝湖的電影了，由芭蕾中黑白天鵝的故事，一人雙飾兩角色的習慣，想到了人性的兩面，再由傳聞之中舞者之間的勾心鬥角，想到人性之惡。於是，一切故事都得圍繞此而展開，所有的矛盾衝突都得在此主題下進行。本來應該豐富的故事而變得單調，似乎劇中人物的存在，只是為了搶爭角色，相互之間如仇敵。娜塔利·波特曼所飾演的主角，本來應該是個很飽滿的形象，結果也變得臉譜化，她非白即黑，在白與黑之間掙扎。她本應是個乖乖女，就像那隻純潔的白天鵝，雖然內心也有躁動，卻將那種躁動緊緊地包裹於自己謹嚴的外表之下。她是一個很棒的芭蕾舞者，跳白天鵝是沒問題的，不過此次導演卻要求一人分飾黑白天鵝兩角，這對於她就有難度了。導演總認為她難以體現出黑天鵝心中的那種惡，也沒有黑天鵝身上的妖冶與誘惑力，於是就不斷地誘發著波特曼心中的邪惡。最後終於黑暗面佔據了她的心靈，她也很好地詮釋了黑天鵝的角色，不過卻是以生命為代價去詮釋的，她倒在了舞台上，以鮮血成就了完美。
達倫大概很得意於這樣的意象，一人分飾善惡兩角，恰恰代表了人性中的兩面。最後潛藏著的惡戰勝了良善，體現著人性中善是那麼的脆弱。在電影中，不光波特曼如此，似乎劇中的每一人都露出了惡魔的獰笑，他們都成為惡的力量，逼迫著波特曼這個電影中唯一的善改弦易轍，也加入於惡的行列。為了爭奪角色，波特曼的同事們是多麼的邪惡啊；為了誘引出波特曼心中的惡，劇中芭蕾舞的導演使出了各種惡劣的手段；即使是波特曼的母親，這個未曾成功的前舞者，也是變態地將壓力與自己的期冀強加於波特曼身上。這哪裡是美麗的天鵝湖，簡單就是群魔亂舞的人性地獄。達倫認為他已經深刻地挖掘出了人性的複雜，描述出了人性的黑暗面。但達倫錯了，他錯在將複雜的人性僅僅看作黑白兩面，認為人性之中只有善與惡，人的行為就是由善與惡的此消彼長來支配的。其實人性遠非如此的簡單，如果只有善惡，人類社會不會像我們所經歷的生活那樣複雜。人性是多面的，黑白只是其中兩色，還有眾多的色彩和灰色的地帶，這樣的人性才是豐滿的，這樣的人性才可信，刻畫這樣的人性才能讓電影更有內涵。而達倫卻將人性臉譜化，所以電影中的人物顯得異常的蒼白，似乎只為此部電影而存在，他們難以存在於現實的生活之中。好在電影中的演員表演還算賣力，特別是波特曼的表演，確有可圈可點之處，讓這部影片挽回了一些顏面。從各個電影獎的評選結果，我們也可得知，雖然此片名氣衝天，但能收穫的大多都是表演類的獎項。
《黑天鵝》中還有一點讓人難以容忍的，就是劇中的人物似乎都處於迷茫與瘋狂之中，如同吸足了古柯鹼的隱君子。看此片有時感覺恍惚仍在《夢之安魂曲》的情境之中。大約阿羅諾夫斯基從未從「夢」中走出過？只是可憐了柴可夫斯基美妙的音樂，成為這場毒品鬧劇的背景樂。