我看到了完美

——為了不影響沒看過該片的朋友，本評論將試著儘量不去劇透。

其實，本只想在午後打發時間的，於是選擇看《黑天鵝》，不想「我看到了完美」——女主角最後的台詞，說中了我呼之欲出的感受。

有那麼一種好電影，比如《全面啟動》，擁有極其強烈新穎的閃光點，它是如此耀眼，以致於欲瑕掩瑜是千難萬難——雖然確有微瑕。
還有那麼一種好電影，比如《黑天鵝》，她的題材已被《不要回頭》闡述到了極致，表現手法也有《穆赫蘭道》的巔峰在前，她只是如此這般娓娓道來，可你不僅不會覺得乏味，甚而，你將再一次心甘情願地被她牽得團團而轉。

那麼《黑天鵝》是怎麼做到這一點的呢？
首先，這是我最近所觀看的，節奏把控得最好的影片了。不用看畫面，單聽聲音就足以被吸引得無法自拔。她整體的敘事模式是兩進一退的三拍式，彷彿一根尖針要刺破一層皮鼓，每每頂起一浪弧錐，又再落下，再頂起，再落下，一浪一浪，高低起伏到了糾結的地步。所以，誰都知道皮鼓終有被扎破的一時，可是和《穆赫蘭道》觀影體驗所不同之處就在於，你不會特別期待扎破時的釋放，但這之前糾纏的過程卻有了足夠的吸引魔力。如同做愛，經驗少的只嚮往高潮，而多「履歷」之人則知道，高潮前的一切才是忘情的巔峰之路。《黑天鵝》的這條路修剪得太出色了，直到你忘了情，針尖方才脫穎而出，然你幡然驚醒，不得不收起之前所有的先入之見。

然後是自然。彷彿是一種定式，這類影片無一不能不充滿了暗示性的意像，作為一部優秀的心理懸疑片《黑天鵝》自然做到了「一步一景」，而讓她超越優秀的更可怕的線索在於，無論是配樂音效，還是色彩佈景都透著是一種自然中的怪誕。請注意，日常這個字眼的重要性，沒有超現實的扭曲街道，或者如大衛芬奇所管常使用的在日常中加入冷色調音樂的單調音律迴響。在這一點上《黑天鵝》甚至讓我聯想起了生活流三字，雖然她不是，可影片裡的每一種元素都是本就該在那兒的，不含添加劑，（除了最後的部份），只是排列組合上的文章，讓它透著一股子親切的黑暗，這不得不讓我拜服於導演對於意向信手拈來的超現實主義功底。

最後，緊接著節奏和自然，就是她基於以上兩點的一劑強心針，她那取巧的主題了。心理懸疑誰沒見過，還能唬誰？可我覺得這不過是導演的一種表達手法，他真正想做的不是嚇唬誰，而是告訴我們這些常看電影的，或者是參與過藝術創作的人，一些我們所認知的東西，在我們的身邊，在我們的日常中，所顯現的與我們存放在大腦里形而上的公式所對應的一種印證——換句話說，這片子，就是對於所有頂級藝術創作的一種血淋淋的總結，宿命而寫實。
我認識的幾個越劇演員，在看完《梅蘭芳》後會感慨得多過一般人；那麼各種戲劇人，藝術家，乃至藝術愛好者，電影愛好者們看了《黑天鵝》也會如此，只不過後者的能量在其他一起玩普通觀眾身上會照樣天崩地裂。

語無倫次說了那麼多，有點激動了。隻字不提劇情的評論我還是第一次寫，這片我得再多看幾遍。

另外贊一下娜塔莉波特曼的表演，我幾乎認不出她了。全片圍繞在她身邊的鏡頭特別多，導演為什麼這麼安排？因為這麼精彩的演繹你怎能不360度的細細品味呢？