商業片不是一個貶義詞

商業片本來不是一個貶義詞，但是在當下的中國，商業片就硬生生的被逼成了一個貶義詞。在我們少年的觀影記憶里，發哥在《英雄本色》裡面扮演的小馬哥，讓雷諾在《這個殺手不太冷》裡面扮演的殺手里昂，早已經成為了經典中的經典，而這些經典，正是不折不扣的商業片。這就說明了商業片不過是以盈利為訴求的電影而已，一樣可以拍的精彩紛呈。而之所以在大陸成為目前這樣的現狀，只能說明目前大陸的電影人腦仁容量實在有限，光想著怎麼從觀眾口袋裡面掏錢就已經黔驢技窮了，哪還會有多餘的心思來考慮影片的質量。當然姜文的《讓子彈飛》是一個例外，但一枝獨秀無法掩飾整體的頹唐。反觀我們的近鄰韓國，藝術片層出不盡在亞洲一騎絕塵不說，商業片一樣拍的有板有眼，讓人擊節讚賞。《大叔》正是韓國商業片的代表之一，整部電影節奏緊湊，動作場面華麗而又真實，劇情進展更是能讓觀眾亦步亦趨大呼過癮。整部電影觀後，讓人恍惚覺得上個世紀八十年代那個以暴制暴義氣為先充滿愛心的英雄時代又回到了我們身邊，細想之，才發現《大叔》正是借鑑了《這個殺手不太冷》和《英雄本色》的閃光之處，並融合了韓國電影特有的鏡頭精緻和畫面的美倫美奐，最終形成了自己的特點，難怪該片在韓國的票房就達到了622萬人次，力壓《全面啟動》，成為2010年韓國電影的票房冠軍。更為難能可貴的是，主演元彬已經羽化成蝶，拋棄了早期在青春偶像劇當中的青澀表演，一掃當下的娘娘腔的審美之風，把一個重情重義、充滿愛心、驍勇善戰的純爺們形象演繹得入木三分。再反觀我們的陸毅、陳坤之流，在演藝圈摸爬滾打了十來年，至今無論演什麼還是那個奶油小生的范兒，沒有一絲長進，不禁慨嘆，同樣是青春偶像出身，我們和人家韓國演員的演技咋就差別那麼大呢？