從「白天鵝」到「黑天鵝」

這是一部沉重而又震撼人心的電影。儘管整部戲沒有豪華絢麗的大製作，但是通過導演超高講故事的能力，和女主角娜塔莉波曼一個人的完美演出，撐起了整部影片。面對母親的期望，同事的競爭，上司的性暗示，以及女主角自己對完美藝術的偏執，在多重壓力之下，女主角NINA從象徵著純潔美好向上的白天鵝慢慢走向偏執嫉妒墮落的黑天鵝。相信觀眾在看完電影之後會需要一段沉默期，來平撫自己內心的糾結鬱悶。

NINA從小就是母親心目中的乖女兒，小公主。母親也把自己的美好願望灌輸給女兒，一直希望女兒能成為芭蕾舞蹈界的絕對主角，也一直以這個目標栽培女兒，女兒幾乎成為她人生唯一的希望。NINA確實如母親希望的那樣，美好，善良，純潔，猶如一隻真正的白天鵝一樣。所以她演起白天鵝來輕而易舉，遊刃有餘，因為她就是一隻白天鵝。但也正因為母親的強烈願望以及強勢的教育方式，是令女兒變得更加懦弱更加無力反抗。當新版的天鵝湖中要求女主角一人同時扮演兩個極端角色－白天鵝和黑天鵝的時候，她被總監否決了。因為她沒有黑天鵝的那種爆發力，那種可以媚惑王子的誘惑力。所以當原本自信而懦弱的人被否定時，就會漸漸脫離原來的軌道，走向偏執的一面。

NINA是白天鵝的話，那LILY這是黑天鵝的代表，熱情，有心機，有魅力，可以隨時誘惑著男性的本領，在的表演有絕佳感染力。NINA見過LILY的表演後，感到無限的壓力，產生一種隨時會被取代的恐懼，正因為NINA自身的懦弱，在芭蕾界的強競爭環境裡，尤其是面對LILY的強而有力的競爭壓力下，為確保自己位置不被人代替，NINA出現了嚴重的幻覺，意識出現了偏差，以自虐和墮落的方式平衡自己。她用顛覆自身原本的方式以進入黑天鵝這個角色而達到對整個藝術表現的追求。

在上司tomas眼中，NINA是完美的白天鵝，但是在黑天鵝方面確實欠缺的，對她是欣賞的，甚至是希望有進一步發展的。他希望通過對NINA的性暗示，讓NINA可以釋放自己的激情，通過現實中的改變以達到藝術中的黑天鵝的效果。

來自母親，同事和上司的各方壓力，甚至自身對角色的完美追求，NINA在壓抑與釋放中掙扎，迫使自己走向精神分裂，喚起了內心陰暗的一面，當她在幻象中殺死LILY，就代表者她在現實中殺死了自己心中的白天鵝，所以在最後演出黑天鵝的時候，她的身體，眼神，甚至內心都只剩下熱情，嫉妒，墮落，完美的演繹了黑天鵝，整個故事情節推向高潮，不管時舞台效果或音樂效果而產生的震撼，還是娜塔莉波曼的眼神給人的震撼，都讓人相信這就是完美的黑天鵝。當最後NINA再次回歸現實，又恢復到原來美好而又無奈的白天鵝，那一刻才得到了真正的解脫。

娜塔莉波曼的演技也不得不讓人折服。不管是一開始面對母親的強勢而表現的溫順聽話，還是面對上司的性暗示對進入角色的挑戰而產生的自我矛盾自我糾結，以及和LILY之間那段同性之間的幻覺，都演繹的入木三分，而最後高潮部份的演繹更是讓人驚艷震撼，不管是眼神還是肢體上的變化，都完全幻化成影片中需要被演繹出來的黑天鵝。整部影片的節奏緊湊，音樂也配合地恰當好處，最後在高漲的音樂中推向故事的整個高潮，把觀眾的情緒帶入一個令人窒息的境界中結束。