要是找不到愛，那就太可惜了

原著小說我並沒有看，看到很多看過書的朋友對點評評價都不是太高，但是做為一部單純的電影，我覺得這是一部不錯的片子。很多人都說導演沒有表達出書中的意境等等。這就是改編的困擾，一萬個人讀原著就會有一萬種想法，導演也只是其中之一，所以無需那樣苛刻對嗎。

木月和直子
片中開頭渡邊的旁白就在強調二人是從小青梅竹馬的戀人，這兩個人也這樣認為，但是直子身體的拒絕告訴我們他們的關係其實並不是戀人，更像是兄妹，但是對於比較傳統的二人，這是不可接受的事實。即使並不是真的愛著彼此，但是他們除了彼此卻一無所有，他們無法接受其他任何人。木月意識到自己沒法給直子幸福自殺了，直子知道自己愛的是渡邊，但是她內心的傳統卻不允許自己這樣背叛，她無法承認自己愛的不是木月的事實，她最終也自殺了。

直子和渡邊
直子生日那一夜，直子那麼的濕潤，或許男性並不相信，但是當一個女人身體不拒絕那個男人的時候，雖不能武斷的說她就愛這個男人，但是至少她對這個男人是有感情的。直子是愛渡邊的，上面已經講過，但是她並不能接受這樣的事實，她是種認為自己應該愛的是木月，所以木月的陰影總是跟她如影隨形，所以當她意識到自己愛的是渡邊的時候，身體卻在有意的抗拒，就好像那是一種背叛，就好想她背叛了木月一樣。渡邊愛直子嗎？這是個複雜的問題，如果愛，那他應該就不會被綠子吸引，如果不愛，那直子自殺的時候他怎麼又那樣的悲慟？對直子的感情在我看來是複雜的，有兄妹的愛，有兒時的幻想，有對木月的責任，當然，也有愛。渡邊是想去愛直子的，但是他們越靠近，他就越感覺到木月的影子，他始終覺得自己是代替木月去愛直子，因為木月是他最好的朋友，就好像木月的死是一種拜託，拜託渡邊代替木月去愛直子。這一系列的複雜情感讓他疲憊不堪。傳統愛情觀和現代自由戀愛的愛情觀在他身上衝撞。直子看到了這種衝撞，我想內心渴望自由的直子選擇自殺是對渡邊的成全吧，如果她不死，渡邊可能永遠也走不出保守的傳統，可能會是這樣。

渡邊和綠子
風華正茂而且接受高等教育的兩人，女孩主動表明心意，大膽而主動。渡邊似乎有點猝不及防，認為自己愛著直子的渡邊也並未意識到自己對綠子的愛。都有另一半的二人在極力的控制，在我看來這種控制並不是對愛的會迴避，相反是對愛的尊重。酒吧中渡邊的回答刺痛了綠子，渡邊要失去綠子了，他不停的打電話，他意識到自己愛著綠子。而後來，綠子也和男友分手，決定一心一意的等待渡邊，一心一意的去愛渡邊，身心都不背叛的去愛。他們之間的愛情是輕鬆而自然的，他們可以暢想在巴拉圭（還是烏拉圭？）生一群孩子，但是跟直子，渡邊卻從未這樣放鬆過。沉重的愛，我想終究還是沒有人能負擔的吧。

渡邊和玲子
不知道為什麼，電影中他們第一次的見面就讓我覺得很曖昧，對於他們終回的性愛我有些料到，我想對於玲子，玲子是和直子一樣傳統的女性，雖然電影中沒有交代，但是我想她恐怕也是意識到自己並不愛丈夫，但是礙於傳統又覺得自己除了丈夫不能愛其他人所以才住進療養院的吧。她和渡邊的性愛，我想是她打破這種禁錮的一種儀式。那麼對於渡邊，我想是對直子最後的送別吧。

永澤和初美
永澤不停的更換著床伴，初美雖然知道，但是卻義無反顧的留在永澤身邊，看似最堅強的兩人，其實確實面對愛情最懦弱的代表。永澤要出國，從他和渡邊的對話來看，雖然是一副滿不在乎的態度，但是語氣和眼神中卻透漏著畏懼，他是害怕失去初美的，但是另外一方，他卻沒有勇氣承擔愛情的責任。初美呢，看片中的表現，初美應該是大戶人家的小姐，出身豪門或者高貴，她並沒有勇氣跟家族抗爭而選擇永澤，另外我想永澤身上多少都有一些她父親的影子，她恐怕也無法承受像自己母親一樣逆來順受的生活，她無法改變任何事情，她沒有權利做任何選擇，她唯一確定的就是她愛的是永澤，婚後兩年，她終究也還是自殺了。又是一段悲劇收尾的愛情特色，其中摻雜了太多時代的背景。

服裝、配樂和色調
典型的六七十年代的服裝，簡單、合身，虧了演員們都是瘦子，穿起來真是好看，音樂也有著典型的嬉皮風格，在加上一兩個長髮大叔的客串，時代特徵不能說營造的活靈活現吧，但是至少味道也是夠濃郁的。
片子有兩種色調，昏黃的色調溫暖而復古，而其他部份用灰藍色為基調也能很好的襯托出人物內心的壓抑和陰鬱。

那個年代的人在苦苦的為自由的愛情反思、困苦。可是這個時代的人困苦的卻是物質和肉慾。這是時代的進步嗎？多麼大的諷刺啊。   舉報