黑與白的競技

     我不想說這是一個完全由女主角撐起來的戲，但是它確實給我這樣的第一感覺。看它也是衝著奧斯卡最佳女主來的。相信很多人也和我一些樣吧。可細細品味，無論從剪輯，劇情安排，還是所要傳達的訊息來看，這部電影都如此值得回味。但它絕不是用緊湊的劇情驚艷的台詞和刺激的感官去抓住觀眾的。
   它的開始是緩緩的，陰暗的色調有點像英國的天氣，有點憂鬱，有點安靜。那種倍受母親呵護和安靜乖巧的形象為後來變化的強烈對比坐了鋪墊。但兩者完全沒有那種不和諧的突兀感。反而喚醒了我內心那種雙重人格的矛盾感覺。也許這就是這部電影想要表達的。一個孱弱恬靜的芭蕾小姑娘，到熱情邪惡有力的黑天鵝的轉變。導演的不滿意，母親的期望，還有競爭對手的強勢，這些外力推著NINA，但是最終改變她的，卻是那個來自身體內的時有時無的另一個她。那個她不再是梨花帶雨敏感脆弱的，是堅強的激情的狠的。她戰勝了自己的懦弱，甚至表現出了一種近乎瘋狂的兇狠，但是最後也殺了自己。
    回想整部電影，它抓住我的是一種潛意識的暗示。一方面是自己內心產生著共鳴，一方面是不斷的懷疑著通篇埋下的伏筆和疑點，想揭開謎底看是否與內心所設想的契合。這種細膩的不算複雜的劇情和持續追蹤女主角性格和心理變化的鏡頭，讓我完全站在文藝片的角度去審視，邊看邊思考導演到底想說什麼，同時驚奇的發現也許我身體裡也藏著巨大的矛盾。
    大量的女主角的戲似乎把電影分成了兩個部份，一個是女主角本身，一個是女主角以外的所有。除了女主角本身是一個矛盾體，女主角與其外部也形成了一定的矛盾。女主角似乎就是一隻白天鵝，從裡到外的純淨，與外界的污穢格格不入；但她骨子裡似乎卻好像隱藏著若隱若現的黑色，對swan queen的渴望與守護，為角色突破的嘗試，以及最後的極端表現。每當女主心裡承受巨大的壓力和痛時，她總會將眉頭蹙起，梨花帶雨，語氣嬌弱，聲色傳情讓人心生悲憫；而身體上的痛來臨時她不是驚訝就是嚴肅，好像沒有痛，所以我也只有對血的心驚肉跳，沒有對她痛的任何感知。導演將這種黑與白不斷的穿插不斷的擴大，直至高潮的到來，我想，也是心理暗示的一部份吧！值得一提的是，女主角大量的芭蕾戲碼是如此華麗，為影片增色不少，多了一些高雅的悲傷。
    然而最後的結局，正呼應了電影的名字，女主角成了一隻名副其實的黑天鵝。最後一幕她說，她感覺到了完美——這個貫穿全片的詞語，這個nina一直追求的、為了它不惜一切的詞語。是的，骨子裡她還是一只好勝的黑天鵝，在脫離了母親的愛的束縛後蛻變的有些畸形的美麗黑天鵝。為了完美，她變成了邪惡黑天鵝，卻又穿著白天鵝的戲服親手殺了骨子裡的黑天鵝，於是她死去了。是的，矛盾一直存在著，黑與白一直交替著。因為她沒有灰色的地帶，於是她死去了。