緣份將盡，腥氣撲鼻

本片之高舉「情人節」大旗，可算是個愚人節似的玩笑，就像把肺癌患者的黑漆漆爛肺印在煙盒上贈人，用心險惡，看完此片後還想馬上領證結婚的情侶，只怕鮮矣！開場戲在似乎美好的晨光中勾畫出消沉的妻子辛迪、吊兒郎當的丈夫狄恩及他們的貌合神離。適值情人節，狄恩煞費苦心訂下酒店的情趣套房，他沒料到此舉讓早已岌岌可危的關係加速往深淵滑去。
緣份將盡的氣息，就像屍臭和精液的腥味一樣無法遮掩。

影片在展示這對了無生趣的夫妻之後，亮出另外兩人：秀美瘦削的少男與飽滿紅潤的少女。他像一塊讓舌尖生風的爽利薄荷糖，她則像一粒普通但仍清甜可人的水果糖。你可能要等一會兒才能接受這四個迥異的人是同一對人兒。但，怎麼可能是同一對呢？！戀愛中的狄恩金髮蓬鬆、瞳仁晶瑩，就像前方有無窮無盡的好事等待他；少年情懷總是詩，門縫中的邂逅便愛上辛迪，他給出了詩句一樣的解釋：「一見鍾情就像：當一首歌開始播放，你會情不自禁地想跳舞。」
辛迪有過亂七八糟的性交史，肚子大了不清楚是哪個男人下的種，狄恩學歷低又沒有正經工作。然而所有人都有機會狂熱地愛上另一個人，愛情可以無中生有，可以從虛無里變幻出繁盛的空中花園。他送她一首「我們的情歌」《You and me》，在斗室燈光下溫存地與她做愛，他也願給予生父不明的胎兒一對合法的父母。都不完美的他們，借阿芙蘿狄忒之力暫時在各自人生中建立了完美。

再看那對夫婦，他們毫無顧忌地赤裸，衣褲黯淡鬆垮，嘴角刻畫疲憊的紋路，對坐時呆若木雞，妻子一次一次推開丈夫摟抱的手臂，做愛變成婚內強姦似不情不願的角力。狄恩的胸無大志日益令辛迪無法忍受。他真的試圖挽救，但每次努力都只能讓婚姻死得更快一些。觀者目睹了徒勞無益的掙扎：他無節制地溺愛幼女，與暗戀辛迪的男同事廝打，在暮色中把戒指狠狠摔進草叢，又沒命地去找。
情歌仍是那一首《You and me》，勉強相擁的兩人卻已失掉默契共舞的心。一旦萬能的愛情退散，就像十二點鐘聲轟鳴，此際方知白馬是老鼠，瑰麗馬車無非爛南瓜，一切都醜如蹩腳的佈景。

這種雙線並進、交叉剪輯的敘事手法並非本片獨創，歐容攝於2004年的電影《愛情賞味期》也用了相同結構。不過歐容心腸冷硬，他用法醫的手勢解剖一具「愛情」之遺體，把病變器官血淋淋高舉。《藍色情人節》則更質樸與專注，導演特地選了兩個面孔沒那麼出眾的演員——他們那麼像我們：誰不曾那樣愛過呢？彷彿璀璨死去，又彷彿終於再生，因此那種悲涼更如同身受。為什麼不血腥無暴力的《藍色情人節》與兩部《追殺比爾》在分級上得到同一待遇？因本片令美國電影協會怕它會毀滅青少年對愛情的嚮往。
而此類「二人轉」電影最能凸顯演技的大巧不工或捉襟見肘，可喜的是兩位年輕演員都交出令人驚艷的答卷。米歇爾-威廉士憑此怨婦角色贏得與黑天鵝同台競技的資格，名下無虛。瑞恩-高斯林身為好萊塢愛情電影卡司里最難定型和捉摸的一位，能在「羅曼蒂克好情人」與「天煞孤星變態男」兩極自如遊走，像娜塔莉和科林-費斯一樣橫掃頒獎季，實在只是個時間問題。

福克納說：「體面，只有它才是一切的負責者。悠閒催生了我們所有的美德、我們最可接受的品質：沉思、性情相投、不冒犯他人、集中關於肉體快感的注意力的智慧。」這也是造就悲劇的最基本元素之一。失掉體面的夫妻，一切都在把他們向互相背離的方向拖拽。

最後，回撥的時針與現實同時到達極致：我們看到最燦爛的一場，也看到最幻滅的一幕。在婚姻公證人面前，新郎狄恩深情地吻了大腹彭亨的新娘辛迪，他們美得像一幅名叫天長地久的畫；在婚姻的廢墟面前，失敗的丈夫狄恩大步離去，辛迪抱著女兒沒有回頭，路邊有人點燃煙花，男人的背影模糊在煙霧與光亮中。

狄恩與辛迪的情歌反覆唱道：「Baby, nobody but you and me。」伴侶們決定要牽手上路之後，就沒有誰能幫忙。寶貝，沒有別人，只有我和你。

誰還記得愛情開始變化的時候？婚姻不止是在夜色中隨著他的琴聲跳踢踏舞的快活，不止是婚禮上情淚閃亮的雙眸和允諾，它還是早晨沒刷牙時的口臭，是眼看英俊少年變成謝頂肚子漢的頹唐，是偶遇舊情人之後剎不住車的口角，是「貧賤夫妻百事哀」的煎熬，是「挽斷羅衣留不住」的絕望。
它是人生孤旅、慢慢長夜中乍亮的煙火，支離破碎，愛後即焚。


（太喜歡這部電影的結果是遲遲沒給它寫點什麼。這篇是約的，因此雖經修正，「報章體」氣味在所難免.....）