關於美劇《行屍走肉》的敘事技巧有感

看了第一季的《行屍走肉》，雖然劇情上跟其他生化殭屍類電影差不多，但是明顯能感覺到編劇的抓人技巧，那就是要做好三大要點：觀眾對主角的認同感、出人意表的劇情反轉，及山重水複柳暗花明的起落反差節奏。相較而言，殭屍的嚇人趣味與人性深度反而顯得是種幫襯點綴，當然又不可或缺。

一、認同

警察男主角在醫院傷好醒來，發覺整座城市都是殭屍或屍體，與《惡靈古堡》過於彷彿的開局似乎沒什麼創意，但是以一個普通人的視角、身臨其境的氛圍還是可以讓觀眾有興趣觀望（畢竟他不是女超人米拉·喬沃維奇），並被懸念牽著走：男主角何以能沉睡多時仍倖免於難。於是男主角獲得了觀眾認同的第一步：關注。

男主角恐懼迷茫之後第一個想到的是回家找自己的妻兒，對家庭親情的在乎，使他又能得到觀眾的第二步認同：較淺的同情（畢竟從劇情套路上講重視家庭的戲過於常見）。

當男主角獨力奮戰殭屍，幾番逼入絕境欲自殺時，觀眾卻發現他逃走的妻子正與其好友男二號偷情，與之前苦尋妻兒的境遇一相比較，同情分一下激增，獲得第三步的認同：感怮。

男主角殺殭屍時能聯想其生前與是與自己一樣普通人的於心不忍，但在關鍵時刻又能勇挑大樑，充分展示其人品與能力，可獲觀眾第四步的欣賞，但還不是敬仰佩服，畢竟此時是絕境逼出來的求生勇氣，觀眾難免會想換做是我、我也行。

所以接下來男主角要做一件非常人能為之事，那就是明明逃離了險地，卻還要殺回去救出那個被自己「拋棄」的「壞蛋」。相信形勢所迫而沒去救一個品行敗壞之人，沒有人會怪罪，畢竟將心比心，這會是絕大多數人的選擇。但是作為一個要受人喜愛、敬重的主人公，品行境界必需要比咱們大多觀眾高一點點（不能高到假天空），才能最大程度的獲取觀眾的心。在第一季的前四五集中，主人公獲得觀眾認同的塑造就算基本完成了，接下來還更多得看配角與劇情的給力度。

二、反轉

編故事多多少少總要造點懸念，不過對於見多識廣的觀眾來說，你的懸念不造得一波三折就對不起觀眾，換句話說你的懸念不可以在大多人的意料之中，一旦揭開就得馬上引出新懸念，甚至玩反轉大翻盤。相信當主人公險死還生，那邊卻在翻雲覆雨的老婆與男二號一定會被觀眾當作一對姦夫淫婦，儘管他們「以為男一號死了」的理由是顯得多麼牽強。然而這卻是編劇為觀眾設的一個局，他就是要大家這麼認為，然後為他們扳回形象分，讓你不得不發出「哦」的一聲：原來我錯怪他了。錯怪在哪了，在於男二號原來真的努力想救過昏睡中的男一號（同時揭開男主角在故事開頭的不死之謎），只是形勢所逼加錯誤判斷才棄其不顧，實屬人之常情，所以他以為男一已經死了實在是由衷之言。現實中有多少看起來像假話的，其實是真話，反之亦然，一個小哲理讓觀眾自己代入的去感受通透，絕對比別人直接告訴你強多了。而接下來的情感抉擇也就進一步引人糾結與掛懷，成為未來劇情走勢中的一個特殊伏筆。

其他小反轉：你以為被鎖在天台死定了的傢伙，居然逃走了（其實他手伸向鋸子那刻大家就能猜到這個結果還不算意外）；那麼清純秀美的艾瑪·貝爾，居然演個兩集就死了（按慣性思維，這才應該是女主角）；與主人公搶槍的流氓幫派還以為是黑社會，卻原來是支令人尊敬的保護老人的自發「義軍」。

三、峰谷

山重水複疑無路，柳暗花明又一村。這種故事技巧人人皆知，但能不能用好又是另一回事，尤其在這個人人見慣佳片見怪不怪的時代，吸引眼球光靠這點恐怕是不行了，得快節奏、過山車、千鈞一髮般的峰谷間往返，才能讓人HIGH，正如眼下正熱的《讓子彈飛》。不斷的「才離虎穴又入狼窩」才能調動觀眾的神經、胃口。你以為進絕路只能自斃，舉槍抬頭驀然發現入口；你以為營寨可警衛全，偏逢殭屍夜襲；你才入基地享得美酒，卻又燃料用盡基地自爆。尤其作為電視劇，不得不每一集都玩峰谷震盪的遊戲，不然何以吸引觀眾。但是沒編過故事的人，不知其間的難度，所以《行屍走肉》的第一季才只有6集罷。
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