《隨波逐流》身邊那個易忽略的人

     在咱這兒，二十年前提及剩男剩女，就要被指老處女、光棍兒漢了，是不好聽的變相嘲諷。究其成因，也很簡單，三兩條就能歸納出來。第二個千禧年之後，「剩」下的數目逐漸龐大，成為某種氣候，就要當它是個課題來討論了，加之剩字掛鉤白骨精（白領、骨幹、菁英），三言兩語也無法道清楚。但其中往往存在一種相當普遍的「盲眼」現象，忽略了身邊那個最適合自己的，結果盲目遠眺，蹉跎了歲月。幸運的，在眼前找到幸福，依舊遠視的，繼續孤獨地眺望。

    電影《隨波逐流》並非如上所言，人物也並非完全定義在了剩男剩女上，但與我感受到的能共振，就以此開篇了。這必須曲線聯想。就說電影中的人物，男主角在婚禮前偷聽到新娘同閨蜜侮辱他的話，跑單拒絕結婚，到後來練就成情場高手，直至走入另一場結婚的劇情高潮，其剩男的內心思想是要告訴觀者，他一直漠視了身邊那個單身的熟女媽媽，他不是23歲小姑娘的真命天子，他那麼風流，隨處留情，他是未瞧見身邊需要他守護的單身媽媽。至於前邊的幾分鐘，當勵志插曲來聽就好了。

    若討論回電影中其他的女性角色，雖用二人做代表，也不得不承認它的複雜性，我要分析，也只能淺嘗輒止。最突出的一點，是電影刻畫的一種戀愛形態，表現極其多的女人，擁有自我評價過高的盲目自戀心態。這在當今社會表現淋漓盡致，一些女人，如此定位導致容易自作多情，容易衝破阻力暗送秋波，容易胸湧彪悍的征服欲，容易無私奉獻直到變成怨婦、糟糠、黃臉婆，容易去破壞別人的家庭，總之等等吧。因自視愛情女神的女人，很看不得男人受傷，更看不得已婚的男人在家庭中得不到溫暖，順勢就把自己神化了，但鮮少能幸福地步入婚姻殿堂。即便結婚了，之後，就會演變成另一種失衡的結果了。顯然《隨波逐流》中的男主角丹尼不僅深諳整形，更熟悉這類女人的大腦。

    所以說，丹尼也屬於「剩男」，只不過，他是自願剩在了單身漢的群里。為拓展故事豐富的現實意義，利用「未婚」需要「結婚」的主線，演繹得還是「剩男」剩前剩後的社會婚戀問題。直接概括，熱熱鬧鬧的夏威夷之旅只是個殼，此劇斑駁點綴的生活氣息才是嚴肅的內容。不存在婚外戀的道德問題，規避了抨擊野食的矛頭，只從正面表達。表現丹尼合則來不合則去的不羈性情，算是第一次感情創傷的後遺症，當然這是他單方面感受到的輕鬆愉悅，與他交往的女人，她們心中可不這麼想，他冒充「有婦之夫」的婚戒，才是提升他男人價值的砝碼。那一群女人顯然都是同類，覺得自己是唯一能夠救贖丹尼的女人，於是她們對丹尼這個鑽石王老五來說，像歷史書一頁頁被翻過。如此悲劇而又現實的故事點綴在電影幕布之外，不知有沒有感受到的。

    而幕布前，女人的角色是被潤色了的。那位23歲的女教師，嘴裡是不齒做第三者的，她要明確丹尼的婚姻徹底破裂了，要親自面試丹尼的前妻，及後來又意外出現的孩子。細觀察，類型女沒變，換湯不換藥，只是與時俱進，更懂得包裝自己了而已。當然，我這樣說，並非討伐女二號，相反，是要誇讚這種塑造角色的成熟與真實性。作為喜劇片，這是特別高超的技能，但凡露臉的都是可愛的善良的普通人，避之不及的小人不會出來掃興，再要製造矛盾衝突，就會用人物性格，話說，人無完人麼，後面處理皆大歡喜，便是好同志，知錯就改的表揚了。

    說到此，切中了電影的主題，也是亞當.桑德勒電影的一貫風格，似乎輕鬆愉快的爆米花電影，他一直在其電影中植入大量供人思想的社會現象。處理得也如他的為人，真誠而又狡黠，源自猶太人的血液。可以說整部劇出場的幾位，如亞當桑德勒、詹妮弗安妮斯頓、妮可基德曼、布魯克林黛克等等都是既有優點又有缺點的平凡人，但都善良，所以能玩到一起去，最後也能成人之美、好聚好散，也不會在看客的心裡留下污點。

    電影的另一桑德勒標籤是冷幽默，他特別擅長收羅社會流行問題，使其現象呈現在電影中，營造喜劇氛圍。變換口音的那段，不管是小拜莉麥迪遜的英國口音，還是丹尼表弟埃迪的英語，都是不錯的笑點，讓我想到了自己的中式英語。關於娛樂圈養顏現象的袒露，於現實生活中整容風潮的呈現，對螢幕前的看客而言真是重磅的趣味花絮，凱文.尼龍的肉毒桿菌臉，翹臀男的側影，眉毛一高一低，豐乳不成的醜態，看著他們，頓悟台前幕後的辛酸，亦感嘆，人總是會老的，會變成褶皺，看來只能坦然接受。安妮斯頓與妮可的對手戲，PK草裙舞是一出，倆人明爭暗鬥的過程實在眼熟，女人之間攀比的戰爭就是世界的戰爭。而其中一些稍稍沉重的話題，完全是一點一線地帶過了。種族歧視，就要自嘲自己的猶太大鼻子。同為美國，貧富差異，就用小雞換豪車來比喻。埃迪到了夏威夷成了當地受愛戴的獸醫，真是天生我材必有用的實例。等等。

     有趣的情節特別多，就說到此，再說特別搶鏡的兩個小朋友。影片最開始，看到大鼻子的亞當偷聽妻子傑姬桑德勒客串未婚妻笑話他，我還想後來出現的小女孩可能是他家的小千金，這也是他的做派，每部劇總要家人露露臉。結果看到小朋友們出場，是那個從《仙境之橋》中給我驚艷的小拜莉麥迪遜，就知這劇的意圖了，在打兒童這張牌，小朋友們不是來打醬油的。除了某些橋段，小拜莉表演太過激情，略顯舞台劇風格，總體表現很棒，同小男孩兒一起，成了這部劇另一道幽默風景。

    此劇雖然翻拍自英格麗.褒曼的《仙人掌花》，顯然在敘事的風格上做了些調整，轉換成了現代人的思維模式，沒有六七十年代人表達情感所堅守的矜持、迂迴，吃醋的方式也變得清淺淡然。但融入了更多的物質時代的人情世故、爾虞我詐，結果與經典的前作比較，還是有很成功的翻拍意韻的。在電影中，嵌入的歌曲，也展現著現代的不同氣息，布魯諾馬斯的音樂迴蕩在背景中，又是意外的小小驚喜。

    最後再次宣言，我是亞當桑德勒忠實的粉絲，整部劇，我不粉安妮斯頓，不粉妮可，就瞧桑德勒心歡，不說他有多堅韌不拔，自闖好萊塢一片天；不說他是多麼慷慨夠義氣的製片人，電影賺錢給參演的哥們兒各送輛好車；不說他多護著老婆孩子跟朋友，就說他的電影，一路看來，他的堅持一直帶著不驕不躁的誠意，這實在讓人感動，哪怕片子越拍越成熟，劇本越寫越爛。