渡邊君，我想那個

************這篇影評可能有雷************

註：本文帶有強烈偏見和憤怒，謹慎觀看。

每個人都有屬於自己的一片森林，迷失的人迷失了，相逢的人會再相逢——村上春樹

知道《挪威的森林》要被翻拍成電影還是在去年的《Milk》上 ，那時候還沒有開始看小說，所有的印象不過是《1Q84》作者的一部評價比較好的小說，隨後，由於真正體會到了本書的魅力，也就好像完全忘了這部電影的存在，直到今日又被當作大爛片重提，才恍惚記起已經上映了將近半年。

 感謝迅雷會員，可以讓我20分鐘下完1.5G的本片，在這20分鐘內：
我調整了呼吸

做了伸展運動

屏住呼吸

打開豆瓣

大口喘氣

重新調整呼吸 。

因為我看到了如此美妙的影評：鏡頭就在那裡轉啊轉啊，男人女人就在那裡肏啊肏啊，如果不是看過小說，真不知道電影想表達的是什麼 。

於是我對影片重新充滿了無限的期待，作為一個男性觀眾，我不在意別的，但對鏡頭是如何轉啊轉產生了濃厚的興趣，恩，是這樣的。

事實證明本片沒有辜負我的期望，從一開始鏡頭快速地切換不停地在兩個人的臉附近晃悠，有時會讓你的胃產生莫名的興奮，興奮化作一股暖流從胃中湧到喉頭。

然後我看到無邊無際的綠色，亮到髮油的綠色，甚至在最後直子死去時，也是同樣的綠。

然而這種油膩膩的感覺不止出現在對綠色的表現 ，被村上描述為簡陋的學生宿舍，綠子家的陽台，甚至直子的療養院，無不充滿了這種雨後的小清新，甚至在綠子家當窗外下起雨的時候，我們偉大的陳老師——sorry,陳英雄老師，竟然開始玩起lomo風了？！

只能說陳老師對日本文化的理解程度有限，日本人不會媚俗地表現一整片綠色，而是如同各位腦中的櫻花和富士山一般，綠色和其他淡雅的顏色摻和在一起，不多亦不少。

在我印象中的挪威的森林，可能由於閱讀時的心境，我總覺得應該如同海報上的顏色，灰白，即使帶有鮮艷的顏色，光線也是黯淡的，從你和我的對話中流露出類似於陽光一樣的東西，慢慢蕩漾在空氣中。

so,綠子的房間應該是到處都是移門和榻榻米的房間，窗外也應該是低矮的日式建築，療養院也應該是極其簡單樸素的，但是全片到處出現了大片大片的玻璃，非常違和的暖色調燈光，渡邊租的房子浴室牆上的馬賽克瓷磚，這種現代的家裝風格實在讓人看不懂 。

總之貫穿全片可以製造的唯美畫風讓我難以忍受，而與這份唯美相悖的， 是快節奏，無頭無腦的敘事方式，在最後渡邊和玲子躺在床上的時候，渡邊沒頭沒腦地問玲子：不去看看丈夫和孩子嗎？哪裡來的丈夫孩子啊？！當綠子說完他爸爸在烏拉圭後，綠父居然馬上出現在日本的醫院裡了，而綠父死後綠子給渡邊的電話裡居然還說要是當時一起去烏拉圭就好了。。。關鍵是他爸爸從來都在日本啊，若沒有拜讀過原著，完全不會理解這些對白意味著什麼。

刪除了這些細節片段的描寫後，玲子與綠子失去了應該有的人物背景和性格框架，被詳細描述的直子卻著重表現了聲嘶力竭，另外，不得不說，在演員的選擇方面，實在是應該商榷，讓一個30歲的人演直子，然一個頗有越南特色的女入水原希子演綠子（儘管如此也要比菊地凜子順眼的多。。。），雖說有些綠子在行為上的妖嬈，卻完全沒有綠子的活潑可愛，有時甚至覺得有些陰陽怪氣。。。而玲子。。。你的皺紋呢？皺紋呢？熟女風範呢？松山建一的渡邊還不錯，但無論如何透著一股傻氣，看完全片，除了在怎麼照顧自己和XXOO方面造詣頗高，其餘完全是個傻蛋，從頭到尾沒有村上式的大段短句對話，完全抹殺了村上為渡邊設定的語言風格，偏偏陳老師還在用那些短句子，除了覺得渡邊傻。。。沒感到別的。。。。倒是永澤非常不錯，完全還原了那種優雅，玩世不恭的狀態。

 而在情節取捨的另一個失敗的地方是對敢死隊的完全捨棄，在《挪威的森林》還不是《挪威的森林》的時候，他只有3章，叫做《螢》，後來在一段空閒的時候，村上才準備將他擴展成一個悽美的故事，也就是現在看到的這片森林。

除了敢死隊對著運河SY之類瑣碎的事情，敢死隊出現的重要原因就是臨別送給渡邊一罐螢火蟲，這段對於烘托氣氛有著良好的作用，然而陳英雄卻完全捨棄了這段，現摘錄如下（摘自網路，非林少華譯本）：

一到傍晚，宿舍便如同廢墟一般死寂。國旗從旗竿上被降了下來。餐廳的窗里有燈影晃動。由於學生不多，餐廳只開了平日一半的燈。右邊那一半不開，只開左邊那一半。儘管如此，晚餐的香味仍依稀可聞，是奶油湯的味道。
 我拎著裝有螢火蟲的即溶咖啡罐子上屋頂去。屋頂上一隻人影兒也沒有。不知是誰把一件白襯衫遺忘在曬衣竿上，彷彿蛻下來的空殼似的，一任晚風吹拂。接著我爬上屋頂角落處的鐵梯子，到水塔上去。水塔在白天裡吸夠了熱，直到現在還有些溫度。我在這窄小的空間裡坐下，將身子靠在扶杆上，眼前便浮著一個幾近滿月的月亮。右手邊是亮晃晃的新宿，左手邊則是池袋。車燈前匯成一條五光十色的光河，在街與街間流動著。混雜著各種聲音的一片柔緩的噪音，如雲層一般罩在市區上空。
 螢火蟲在罐子裡微微地發亮。可是那亮光著實太弱、顏色也著實太淡。我最後一次見到螢火蟲，已經是許久以前了，但記憶中的螢火蟲，在夏夜中放出的亮光比這更為鮮明。我一直以為螢火蟲就應要能放出如火一般鮮烈的亮光才對。也許這隻螢火蟲就快死了。我握住罐子口輕輕地搖了幾次。蟲的身子撞上了玻璃壁。但也只作勢飛了一下。而那亮光依舊模糊。
 我開始回憶自己最後一次見到螢火蟲究竟是什麼時候？究竟在哪裡？我仍清楚地記得那情景，但地點和時間仍舊想不起來。當時是黑夜，聽得見陰鬱的水流聲。還有箇舊式的煉瓦水門。水門上有個大把手能轉開或關上。那並不是一條大河。只是一條小河流，而且岸邊的水草覆蓋了大部份的河面。四週一片漆黑，如果把手電筒關掉，你可能連自己的腳踝都看不見。而水門上頭有幾百隻的螢火蟲兀自飛舞著。那亮光倒映在水面上，彷彿燃燒中的火花一般。
 閉上眼睛，我暫時將自己委身於記憶中的黑夜。風聲比往常聽得更清楚了。那風並不算大，但卻吹過我身子四週，留下了出奇鮮明的軌跡。一張開眼睛，夏夜的黑暗又更深了。
 我打開罐蓋，抓出螢火蟲，將它放在突出約三公分的塔緣上。螢火蟲自個兒似乎還搞不清楚狀況。它在螺絲釘四週踉踉蹌蹌地轉了一圈，然後迅速地跑過如瘡痂一般的脫漆部份。它向右行了一陣，發現已是盡頭時。又轉向左行。好一會兒，它才攀上螺絲帽，然後就一直停在那兒。像斷了氣一般，它一動也不動。我靠在扶杆上，細細地端詳那隻螢火蟲。我和它都靜止了好一陣子。只有風吹過我們身邊。黑暗中，櫸木葉子互相碰撞著。
 我等了又等。
 許久許久，螢火蟲才又飛了起來。好似想起什麼一般，它忽地振翅飛起，只一瞬間它已經越過扶杆飛進黑暗中了。它似乎想把失去了的時光統統要回來一樣，在水塔邊飛快地畫了個弧，又在那兒逗留一會兒，眼見那道光化入風中，這才向東飛去。
 螢火蟲消失之後，那道光的軌跡依舊在我心中滯留不去。閉上眼睛。那抹淡淡的光彷彿無處可歸的遊魂似的，在濃暗中不停地徘徊。
 黑暗中，我幾次伸出手去。但卻什麼也碰不到。那抹小小的光線在我指尖就快碰著的地方。

 陳老師，小說的名字原來是叫《螢》啊 ，全片盡力展現唯美，卻忽略了這樣一個美到窒息的環節，該怎麼說你呢。

 還記得剛才的影評嗎？我們再來看一遍：

恩，貫穿全片的XXOO呢。。。說實話，我實在不想提到這一部份，簡直如同噩夢一般，那種遮遮掩掩，意欲表現又縮手縮腳的狀態，讓xxoo的意境蕩然無存，在草叢中直子幫渡邊SY時，渡邊「警覺」地四下張望了下，那猥瑣的表情差點讓我笑噴。。。最後玲子和渡邊的xxoo原本應該是沒有任何不該有的想法，非常自然，不用猶豫客套，是如同吃完飯去漱個口一樣應該在此時發生的事情。卻被陳英雄搞得如同渡邊委屈自己成全了玲子一般完全沒必要發生。

最後，本片運用了大量的內心獨白來描述渡邊的心理狀態 ，最後竟然讓渡邊親口說出：「我在哪裡？」如果讓渡邊一愣，然後用你陳老師拿手的鏡頭手法轉啊轉，然後螢幕一黑，渡邊讀出下面這段話該多好：

 我現在哪裡？

 我拿著聽筒揚起臉，飛快地環視電話亭四週。我現在哪裡？我不知道這裡是哪裡，全然摸不著頭腦。這裡究竟是哪裡？目力所及，無不是不知走去哪裡的無數男男女女。我是在哪裡也不是的處所連連呼喚綠子。

可陳英雄卻把最後一句留給了木月永遠17歲，直子永遠21歲。

真希望陳老師可以早些永遠一個歲數。

最後，作為給本片的建議，我覺得，可以增強XXOO的內容，更大膽，更開放，把時間擴充到全片的2/3，然後交給隨便一個廠商發行，東熱也好，S1也好，ALICE也好，就憑這麼帥的男優也可以大賣一筆。

哦，對了，名字得改，可以叫《越南的樹林》 。

ps：似乎這片子已經通過大陸審查了，不久就要上映了。。。看完還沒死心的可以去試試。   舉報