六部電影的亂寫

三池崇史,,2004

 

anyduhin goes!

 

2010年,正義的英雄,地球守護者"斑馬人"在中年廢柴大叔身上復活了.....

 

鬼才導演,鬼才演員,鬼才編劇共聚一堂的作品將是何種姿態?以暴力變態著稱的三池崇史,人稱"翔哥"的國民級黑幫片演員哀川翔和憑多部熱門日劇贏得無數擁護的腳本家宮藤官九郎合作推出的正是這麼一部"群魔亂舞"的....特攝兒童片..本片群集"三池軍團"主力大將,服裝打鬥等細節瀰漫著三池式的莫名詭異,並夾雜了偵破,科幻,動作等趣味元素,不僅擁有相對直線式的劇情和勵志向上的主題,還有眾多可愛的小演員和更加"可愛"的 CG粘膠怪物.....田中一成的攝影沉穩不失靈動,遠藤浩二的配樂也是熱血搞怪.哀川因片中由懦弱大叔轉為堅毅英雄的演技獲當年日本學院獎最佳男主角提名,看到結尾他扮演的斑馬人瞬間裝備齊全掙脫手銬,面對民眾擺出架勢大喝"吾縱橫黑白之道!"時..不得不說,導演把高昂情緒維持到最後一刻的功夫確實了得.相比日後三池耗費巨資拍攝的神怪大片,本片更能顯出他過人的才華.


 

 

 

奧利維拉,,2006

 

為了上帝禁果的美味,隱藏慾望的隱諱目的.
孤獨的靈魂逼迫我尋找一個庇護所.

 

老人在巴黎遇上了白髮蒼蒼的美人,他手中握有一個往日的秘密,這秘密將把她帶回他身邊.......

 

本片是今年年滿一百歲的葡萄牙電影大師奧利維拉06年耗費五個月完成的電影,全片時長一小時,從演員到劇情都可說是布努艾爾經典之作時隔39年後的復活,導演對原作人物的行為動機和心理機製做出個人式的解讀後補完了他們的命運.是一部出色的續集並對參與與的老牌編劇克勞德.卡瑞爾致敬.鏡頭固定對白繁多似戲劇風格,但優雅精製的燈光和嚴謹華美的景深構圖卻令其充滿了電影的質感,偶爾插入的巴黎夜晚全景令人沉醉,兩位老人在餐桌燭光下回憶過往的段落也散發出細膩深沉的古典韻味,.奧利維拉用修長柔軟的手指撫平了時間之幕上所有的摺縐,容顏已逝,光影如昔.

 

 

阪野一郎/美樹本晴彥,

 

一台奇怪的摩托車出現後,這個世界壓抑而殘酷的真相逐步顯現在少年眼前....

 

本片共分三部,每部長度都在80分鐘以上,是專門針對歐美市場開發製作的日本商業動畫錄影帶(OVA),走的是80年代最流行的太空科幻路線,有少許露骨的色情和血腥鏡頭,大量借鑑和系列的各種創意,從世代宇宙飛船到人機二段變形戰鬥機無所不包,三部的作畫監督和劇本作者都有所變動,劇情上的聯繫也相當薄弱,以今日的眼光來看風格稍顯古老,但通篇細膩流暢的手繪畫面和通俗悅耳的配樂依然是高素質製作的證明,故事節奏也拿捏得甚為精準,主創人員更是群星璀璨華麗無雙,囊括恆野內成美,美樹本晴彥,阪野一郎,結城信輝,梅津泰城,庵野秀明,森本晃司,後藤圭二等諸多一線高手的陣容堪稱神作後tv動畫古強者們的最終集合...推薦給懷舊者和骨灰級動畫迷們觀看.

 

 

羅伯特.布列松,,1967

 

有限的約束,無限的奇蹟

 

少女穆謝特過著受盡欺凌的沉悶生活,一次雨夜的遭遇永遠改變了她.....

 

法國藝術電影大師布列松在後繼續關注少年題材,不斷實踐其趨於穩固的極簡電影美學.片中瀰漫著濃烈的布氏情懷,雖然聽來不像讚美,可是這種濃稠堅固到沒法引入任何無關情緒,剪切運鏡都發散出"乾淨利索冷靜到悶"味道的東西正是純粹的布列松!(但似乎低於前幾部作品的水準)導演強力掌控著從背景到走位的每一細節,堅決不讓演員的自由發揮破壞了苦心營造的段落縫合結構(連和他數次合作的業餘演員都坦陳這是個不用動腦子的活計),而女主角動靜自若的表現也相當出色以致導演塔科夫斯基特意舉其做為優秀表演的範例.故事短小精悍,應該說反叛童年這一題材在連新浪潮都已勢微的那個年代並不新鮮,但隱藏的虐待和宗教意味還是讓人心頭髮堵,少女目睹野兔被獵人射殺的場景尤其沉重.布列松需要的不是美麗的電影畫片,而是能真正打動人心的嚴謹藝術.

 

 

 

馬克.薩維奇,,2006

 

被骯髒的房地產交易弄至家破人亡的少婦從海中歸來,她的靈魂已被惡魔佔據...

 

本片是澳洲B級片怪才薩維奇作品,如許多獨立電影般導演一人包攬編導攝剪加製片工作.劇情主題不值一提,走的是暴力情色的恐怖片路線,細節創意也一般,但畫面音樂卻是小資文藝路線,儘管質感粗糙,特效低劣,細膩溫婉的自然光影和動聽的古典配樂還是常常讓人產生"優美"的錯覺.更稱奇的是作為一部大撒狗血的暴力電影居然採用普通藝術片也少有的全片無對白手法,完全由表演,音效,剪輯和少許文字來展現.....雖然導演上躥下跳把低成本電影的種種招數全數拋出,漫無目的粗劣模仿文藝片氣氛的做法還是讓人產生了審美疲勞,還不如專心把血腥場景做到最好....推薦他的另一部作品

 

 

謝爾蓋.帕拉傑諾夫,,1964

痛失摯愛的伊凡平淡而悲劇的一生.....

 

 本片是出生於喬治亞的蘇聯導演帕拉傑諾夫在烏克蘭拍攝的第九部作品和第一部長片,由其恩師名下的杜甫仁科工作室出品,是60年代前期相對寬鬆的文藝氛圍下誕生的名作之一.作為擁有深厚藝術素養和油畫功底的導演,帕氏作品絢爛華美的色彩構圖風格就是從本片開始確立的,與後期偏重固定鏡頭的畫框美學傾向不同的是片中的攝影機運動非常豐富,角度刁鑽,平滑流暢,難度極高的長鏡頭移動比比皆是,熱情洋溢的高加索音樂和烈酒般醇厚的民俗風情恍若風中雨點融入了美麗的畫面,令全片的藝術風格渾然一體,伊凡父親倒下時跨越天際的赤紅馬群和暴風雨中曝光過度的泛黃定格堪稱神來之筆.故事改編自烏克蘭傑出的現實主義作家穆克哈衣羅.科秋賓斯基的小說,但導演竭力放大原作背景中的民族文化元素,中規中矩的劇情推進幾乎可說僅僅為畫面提供了流動的框架(後來的作品他索性無視什麼情節了),詩意感性的美之巨浪幾乎掀翻了邏輯理性的現實之船,伊凡婚禮段落中利用快速旋轉和葉叢遮蓋營造出的水彩色塊質感就是佐證之一.作品完成後被認為違反了蘇聯電影的社會主義寫實原則,但因是科秋賓斯基百年誕辰的獻禮影片而被當局放行,結果上映後引發始料未及的巨大轟動,倉促出台的禁映令也只能草草解除   舉報