極致的日式推理

    我不能體會這部電影的新鮮感，因為在看這部電影之前，我已經看了原著，就是東野圭吾先生的《嫌疑犯X的獻身》。電影在情節方面與原著的差別，除了讓湯川系列後期才出場的女主角內海薰提前出現，和關於湯川所研究的科學簡單的介紹以外，幾乎沒有任何的改動。然而與原著相同情節下，卻給了我截然不同的感受。
    在電影風格方面，導演西谷弘在電影中一改神探伽利略系列電視劇輕鬆浮躁的偶像氣風格，而讓這部劇場版電影在骨子裡帶有眾多日本經典電影所共同帶有的氣息，這種氣息足以讓這部電影脫離所謂電視劇劇場版的地位，跨入經典商業電影的行列。福山雅治與堤真一的實力派演技細緻入微的表現了小說中人物的個性，而個性的體現就是在談笑間和動作中具體的表現出來，全劇沒有旁白，沒有獨白，但能將近200頁的原著闡述的清清楚楚。在推理劇中它至少可以算得上是好電影。
    關於這種氣息，在本人尚有的學識範圍內，只能概括為：在靜態和凝重的環境下體現心理和情緒的波動。大多數日本大導演所拍攝電影的風格不是很活潑，甚至於有些電影從開頭到結尾沒有絲毫的爆發力和視覺的衝擊，平淡的開始，平淡的結尾，比如《早安》等，整部電影連台詞都少之又少。其風格是否符合日本的國民性格，我們不得而知，但如果符合的話只能說明一點，就是日本電影從一開始就消除了臉譜化缺陷，講一群完整的角色展現在幕布上。從這方面來講，如果說中國人和日本人的國民性格總的來講都是內向的性格的話，中國電影重在用誇張做作的言語和動作掩蓋這種內向，而日本電影側承認了這種國民性格，用真實的畫面來表現。這樣理解的話，中國電影一直以來都存在著欠缺的東西，即真實。其欠真實感來自於表現方式理念的誤差，我不知道電影的真實性是否很重要，可是電影不真實元素的目的應該是，讓他的觀眾從這些不真實的或者乾脆就是荒誕的元素里尋到心靈的共振，觀眾無法入戲，電影就不能成功。而不是一味的擺臉譜，秀演技，不用心琢磨心靈的商業片，就一定是廢品。