Just Singing，Singing In The Rain

     2010年11月3日，擁有八十六年歷史的麥克梅影業宣佈破產。這個曾經叱吒風雲的經典影片工廠，猶如一頭病入膏肓的獅子，在它還沒有來得及後出最後一聲之前便瞬間化為烏有。再來看看《雨中曲》我們則會發現，這頭一直以來都命運多舛的獅子也曾無情的諷刺過它所存在的世界，它優雅地將這部有史以來最偉大的歌舞片搬上螢幕，瀟灑地將浪漫與幻想融入到它所掙扎的現實，當再次聽到「I』m singing in the rain ，Just singing in the rain，……」這陰雲密佈的雨天和那被稱頌的陽光和情感，彷彿被我們解讀成了另一種含義，儘管這種含義導演不曾試圖表現過，發行影片的公司亦不曾試圖宣傳過。因為那個時候，獅子還在有力的吼叫著，獅子撐著雨傘唱著歌，或者走向上帝的山谷和埃及豔后的皇宮，並向世人展示著它的力量，壟斷電影潮流的力量，諷刺電影潮流的力量，蔑視一切的力量。
    當二戰以後，一種新的電影理念時代進入美國時，麥克梅公司成功的經受住了考驗，憑藉新版的《賓虛》贏得了十年的運作資金。《雨中曲》中描述的故事卻同它的發行公司一般如出一轍，只是時代不同罷了。或許是這部電影給了我一種錯覺，讓我想像著當時的西方社會，不論是電影製作人還是各行各業的創業者，從骨子裡都帶著一種優雅的歌舞氣質，當他們遇到前所未有的困難時，都能如不朽公司里充滿激情的人們一樣，在歌頌著「Beautiful day」的同時，用自己的智慧和雙手，創造者屬於自己的新的社會價值。儘管這是一種對歷史的不真實的幻想，可麥克梅在當時卻將這種幻想放映給了幻想的客體，這或許不是一種特有的衝動或者逐利，而是這個電影公司對電影這種藝術形式本身的詮釋：電影就是幻想，就是讓人暫時獲得安詳與愉悅的興奮劑。
    《雨中曲》在它的故事構架中，創造了世界上最美妙的愛情，唐尼與凱西在歌舞中表現出的真摯的情感實在令人神往，當人們從電影的夢境回到現實的時候，會有一種感覺，感覺歌舞的世界仍然存在於現實中，一切的美好都將繼續在我們每個人的身邊。這是電影不朽的所在，它用盡全力去傾訴世事的無情，懷念著默片時代的遠去和厭棄新時代的浮躁，但是它的傾訴卻是那麼的委婉，它用荒唐的善與惡的對抗以及神話般的愛情故事，填充了這樣一種傾訴的細節。之所以說這裡的善與惡的對抗是荒唐的，是因為以萊蒙為首的所謂的「惡」，首先根本算不上什麼惡人，僅僅是人品存在小的偏差罷了；其次，她居然以個人身份，敢於同整個電影公司反目，其荒唐和必敗可想而知。但我相信，電影安排這樣一個角色絕不是臨時策略，而是想要將這條愛情的主線做的歡樂而完美，在電影中女主角永遠是善解人意的，男主角一定是充滿愛意的，如同故事中電影公司的名字一樣，愛情是不朽的。
    當電影情節進入有聲片時代後，我們會看到眼花繚亂的舞蹈雜亂的交織，也許二十年代的人們就是用這種方式歌頌他們時代的偉大，而今天的我們亦對其不以為然，因為更為偉大的時代在我們看來是今天。但是電影卻用一點後現代的視角，闡釋了處在那個時代的人們狼狽和慌亂的景像，從搞笑和滑稽中，我們會看見他們的無助和無奈，時代變換的太快了，當人們再為默片的鼎盛慶功時，有聲片卻如怪獸一般侵襲而來，我們無法預知下一個時代是什麼，而下一個時代來得越來越快，越來越頻繁，從電影輕鬆幽默的故事的背後，我卻看到了人們的恐懼和失落。影片在快要結束的時候，曾花大量的時間在關於男主角入主百老匯的歌舞情節，而這卻與整體故事無關痛癢，而歌舞本身極盡描寫無奈與失落，這或許才是導演和編劇所要表達的真實意義所在。也許當「Singin' In The Rain」響起、主角在雨中歡歌的時候，不僅是對觀眾們詮釋愛情故事的理想，更是對導演、編劇甚至麥克梅公司的寬慰。
    在現今這樣的瘋言瘋語的時代，我們看到的歌舞充滿了激情，但看不到美好；也充滿了諷刺，但看不到寬慰。也許我們需要尋求一種幻想，幻想著一個美麗的女子，一個知己朋友，三個人唱著「Good Morning」，來迎接新一天的太陽，接受未知的挑戰，永遠真心的在一起。電影對於我們來說，這就足夠了。