暴力和恐怖間的掙扎

《鬼來電》的名氣很大。我印象中被美國接納的亞洲電影數量上算是鳳毛麟角，其中除了《我的野蠻女友》、《無間道》這類在商業上大受成功的之外，基本上就剩下《鬼來電》這個系列了。《鬼來電》必須不是一部在商業（票房加衍生産品）上能大紅大紫的電影：暴力和恐怖，至少在正常範圍內不會被任何文明國家所接受。

其實故事本身略顯得缺少新意，一個神秘電話，接到電話的人一個一個死去。看上去有點像《死神來了》，又有點像《電鋸驚魂》，無助者在等待已知的死亡。

其實吧，我覺得這部電影還是很有三池崇史個人風格的一部電影。拋開《小雙俠》（突然覺得這部電影很有説説的必要了…）三池崇史的電影中大多帶有讓人嘆爲觀止的暴力成份。無論是噴流的血柱，還是組織撕裂的聲音，都給人一種難以言説的暴力美感。

關鍵詞1：暴力

三池崇史算是日本電影的在國際上很有影響的大導演了，是少我了解的日本電影導演裏（黑澤明、小津安二郎、北野武、山田樣次、三池崇史等）他算是國際化傾向明顯的一個了。前幾年把昆汀拉進了自己的電影（《壽喜燒西部片》），也算是個大驚新吧？

怎麽説呢？你可能不會認同小津的平淡和冗長，黑澤明的平民的掙扎和頑強，甚至北野武的冷幽默。因爲這些東西需要太多的文化背景，不了解亞洲文化內涵，就不會理解小津電影裏的含蓄和張力（同類型的還有楊?昌、早期的李安、侯孝閒等），沒有日本戰後日常生活的經歷，你也就很難明白黑澤明很多電影裏到底説了些什麽。但是，世界上有兩種東西是人類與生具來的：暴力和音樂…

暴力，無需多説，就是一種生存的本能，在施暴的中彰顯的是生命本身的力量。而施暴的結果之一：死亡卻是另一個體生命的終結。通過暴力，兩個生命體之間有了聯繫，人便不再孤獨。在三池崇史的電影中，暴力代替了語言，成爲了主人公交流的方式，無緣無故的毆打，無緣無故的殺戮（《以藏》）、失去對手終於刺穿雙耳與世隔絶（《殺手阿一》）、就連現代的通信工具都成爲殺戮的工具（《鬼來電》），在三池崇史的電影世界裏，暴力擁有了形上學的意義，通過暴力，人與人之間的矛盾可以得到調和，問題可以解決，這就使三池崇史的電影中的暴力有了超脫形式的美感。

關鍵詞2：交流

暴力的目的是交流，影片中由美小時候，媽媽絶望地用暴力來傳達對她的難以言説的愛；菜菜子的姐姐用切割妹妹來表達對妹妹的關懷；就連菜菜子的母親（最後證明無罪）也在用死亡的威脅向生者傳遞著自己存在的資訊。

與暴力相比，人與人之間語言的力量就顯得太潺弱了，由美年幼時痛苦的記憶無從訴説，在「朋友」間成爲了被吐糟的對象；夏美的死亡通知被電視臺當作娛樂的對象；當得知夏美死後會從其電話中選擇一通電話號碼作爲下一個受害者的時候，同學們紛紛要求刪除夏美手機裏的電話號碼……冷漠充斥著這部電影之間，反而暴力成爲了唯一的解脫。

相比三池崇史的其他電影（如《切膚之愛》中的性意味、《殺手阿一 》中的漫畫式痛苦）《鬼來電》中的暴力（或者説超自然力量）有著更多的人情味和知性感覺，這大概是因爲對主人公身份的設定…

關鍵詞3：女大學生

吐糟時間～

柴崎幸算是三池的御用了，《大逃殺》裏令人毛骨悚然的暴力女彷彿成了難以擺脫的標籤。不知到這位東洋妹子對暴力本身是否有自己獨到的見解，但是就其存在本身而言，代表的更向是一種符號：正常人在非正常狀態下的反映。

後來吧，柴崎妹子被我們星爺收編了，具體表現參見《少林少女》。説起來，電影應該算是一種「減法藝術」跟雕塑相似，不應該添加更多的東西，而是通過刪減現實中的主要成份，來表現出很多人性深處的存在。我敢説，柴崎幸是沒法演《老友記》的，她身上更多的被雕琢（刪減過後）的意象，而不是一個複雜而完整的個體。因此，在角色設定上會存在很大差異，但是其演技本身是難以有突破的…

日本電影更接近戲劇，而不是新浪潮之後的那種充滿人文關懷的東西。

吐糟完畢……