《鋼的琴》：一個階級的沒落輓歌

前不久，看了《鋼的琴》，對於對這部電影的推崇，頗有點不以為然。
 
1、電影票房只有700萬，實在不是宣傳的罪。這樣的電影連基本的講故事技能都沒有，怎麼能贏得口碑贏得觀眾？
 
2、我承認，完全商業化的電影缺乏對當下弱勢人群的基本關注，但道德高點不是一部好電影的判斷標準。今年看過最好的電影是《告白》，這樣的故事絕不是一個道德的故事，但它是前二十分鐘，僅憑一個教室的場景，一個教師不徐不疾的台詞，就讓人感覺到潛伏其中的驚心動魄。這種講故事的基本能力缺乏，是當今大陸導演的通病。
 
3、如果電影集中在一個父親對於一個女兒的情感，集中在起初的努力不捨和最後的無奈放棄，也許更好，給了觀影者留白的空間，自會去追問為什麼會這樣，導演想傳達的不經意間就傳達出來。這需要導演壓制自己的傾訴欲，壓制住自己的菁英意識，換句話說，相信觀眾不是白痴，有理解能力，而自己只要去講一個好故事就行。可惜，這種舉重若輕的功夫似乎太難了。串聯前後的女兒，在中段成了完全可有可無的點綴，太想表現那些工廠，工人，那些義氣。結果，沒有任何一點擊中觀影者的內心。
 
4、我承認，陳桂林所屬的那個階級是弱勢的，但不見得是值得同情。時代的列車總會在拐彎處甩下一些人來，不管是吳曉波提到的「忍者神龜」，還是陳桂林。小時候我問過父親，你小時候最想做什麼，父親說，最想做個工人。工人是那個年代的既得利益者，他們的失落，更多的來源於一種落差，相較於一直弱勢的農民，相較於那些在城市連居住資格也沒有人，我實在不知道我的同情該從何而來。陳桂林的二姐夫，不就是因為拉不下面，而找不到工作嗎？
 
5、歸根到底，這只是一曲獻給一個沒落階層自己給自己的輓歌。他將自己對於體制和改變的憤怒壓抑到了無形，它在顧影自憐和孤芳自賞中放棄了共鳴的努力，所以，最後它只能有那麼一點點的票房。如果進入電影院是為了對自己的情感進行消費，去同情這樣一些人和同情導演的票房一樣，都是奢侈的。   舉報