《綠燈俠》：少年美國說

************這篇影評可能有雷************

從《美國隊長》開始，好萊塢的漫畫英雄電影就陷入了味同嚼蠟的劇情鋪陳中，《綠燈俠》在這方面可謂是變本加厲，其實電影中的內容早在兩年前就以動畫片的形式登錄過大螢幕，拍成真人電影，無非是換湯不換藥罷了——一個男青年無意間獲得了來自宇宙中的超能力，隨後便披荊斬棘，遨遊太空，在經歷了一番血雨腥風（當然不會有血腥鏡頭展現）的搏鬥之後，該青年愛情和事業雙豐收，一手抱美人，一手捍衛宇宙和平……

跟《美國隊長》一樣，吸著二戰硝煙成長起來的綠燈俠從頭到腳每一個毛孔都散發著好萊塢的銅臭味和美國的霸權意識，一群所謂的「守衛者」將整個宇宙劃分為3600個扇區，然後每個扇區都由其指定的「綠燈俠」來守衛，這劇情設定活脫脫就是霸權主義「世界警察」心態的直觀寫照。當然，在斯時的反法西斯大潮中，美國實際上承擔了「盟主」的工作，有這樣的漫畫作品出現，倒也不稀奇。

但是，把這樣的心態放在後冷戰的格局裡，難免會讓觀眾的觀影心態格格不入。而且，隨著時間的流逝，片中人物的造型實在也有些落伍：眼睛上塗著莫名其妙的綠色曬傷妝也就罷了，那個戴著綠色戒指還拎著煤油燈式的能量補充燈的橋段實在是遜斃了，最後打Boss的處理也有些潦草，說是行星級的怪獸，搞到最後只把一家工廠毀掉就算完事，實在給人以虎頭蛇尾之感。

不過這並非意味著《綠燈俠》是一部失敗的電影，事實上，原作漫畫能風行七十年，本就說明了「綠燈俠」形象的成功。變身英雄嘛，模式化本來就很強，說破天去也就那倆橋段，至少《綠燈俠》沒有出錯。而且，時下的好萊塢已經越來越成為龐大的娛樂產業鏈條上的一個環節而已，即使單純從商業上看，僅僅是票房或者一部電影的營收，也不是好萊塢錢袋的全部。《綠燈俠》的推出，甚至可以看成是一個豪華版系列病毒視訊的一部份——當迪士尼的《復仇者聯盟》已經在衝撞中國電影市場的大門時，心癢癢的華納高層勢必會加快《正義者聯盟》的孕育步伐，從這個意義上講，《綠燈俠》無非是在為未來的《正義者聯盟》做預熱罷了，這個視訊炒熱了，將來還會再接再厲推幾個，直到《正義者聯盟》的粉墨登場。

《綠燈俠》的故事確實很簡單，滿足的就是大男孩的心理。在這個故事中，我們看到了一個子承父業的美式英雄的典型成長過程——從男孩到男人，在電影中，《綠燈俠》主角哈爾•喬丹就這樣完成了自己的性格成長。電影簡單，所以充滿幼稚的青春衝動，而這幾乎也是所有漫畫英雄的特點。看漫畫，特別是看超級英雄漫畫的讀者，如果不是未成年人，那想必就是在內心中藏有幾分童稚，時時會冒出些孩子氣的「kidult」。不過有時候，常常是這樣的「kidult」，由於對外部世界充滿了好奇心和神秘感，反而能做出某些成就，從而——他們常常是無意的——推動了人類社會的前行。這其中最具代表性的莫過於《生活大爆炸》中的「謝耳朵」了，這位內地美劇迷耳熟能詳的宅男極客，最崇拜的超級英雄就是綠燈俠，在生活的許多方面，「謝耳朵」都是幼稚、迷糊的，但他的單純、善良以及對科學知識的信仰，已經讓無數粉絲為之傾倒。也許，這正是《綠燈俠》的魅力，一個小小的願望——拯救世界和平，就這樣「輕而易舉」的展現在了大螢幕上。在這個簡單的螢幕故事裡，飽蘸著美式的蓬勃生命力，一飛衝天、遨遊天地間的哈爾，也代表了對未知世界的探索和無盡（也可以說是貪婪）的征服慾念；而當哈爾與一個肆虐星際的怪獸搏鬥時，這種初生牛犢不怕虎的大無畏精神，也正是某種美國精神的寫照。

百餘年前，梁任公在《少年中國說》里言及：「老年人常思既往，少年人常思將來。惟思既往也，故生留戀心；惟思將來也，故生希望心。」《綠燈俠》就是「思將來」的，幼稚怕什麼，人家留的是「希望心」，電影本來就是造夢機器，若拍出來都是死氣沉沉、苦大仇深的樣子，那還拍電影做甚？

（刊載於《南方人物週刊》2011年10月31日第37期）