無產階級暴力革命，猩猩種族偉大復興

《猩球崛起》投資9000萬美元，算是大製作中最為寒酸的一個等級。令人感動的是製作組把錢都花在了刀刃上，絕不靠短鏡頭剪接糊弄觀眾，高水平的製作團隊貢獻了大量逼真、震撼的長鏡頭。除去驚心動魄的猿猴大軍行進外，個人印象很深刻的是凱撒第一次從活動室走到囚室的那段長鏡頭，攝影機緊緊跟隨他的後背盤旋而上，周邊瘋狂嘶叫的猩猩們造成了強烈的壓迫感。

關於本片的主題，像科學發展的瓶頸與侷限等等老生常談我就不多說了。它如同一部簡明社會學通俗讀本，展現了凱撒大帝從一片荒蕪中建立新秩序與新帝國的過程（根據原著，這是一部從無到有到壯大到毀滅的史詩），如同歷史的微縮模型——你看它的英文名就叫Rise of the Planet of the Apes，我猜是受到了 Rise and fall of the Third Reich（《第三帝國的興亡》）的啟發。不過從第一部來看，或許稱它為「建黨偉業」更為合適，因為它傳神地展現了一群手無寸鐵但憤怒爆棚的無產階級，是如何在一個睿智又英俊的領袖的帶領下拋頭顱、灑熱血、反抗壓迫、對敵人施以殘酷的打擊報復——並最終人民當家作主、專了有產階級的政的。

當文明的凱撒初入獄，本以為能和和氣氣地排排坐吃果果，可是其他囚室的猩猩、也就是與他血脈相乘的同胞們，竟二話不說就粗魯地扒掉了他摯愛的上衣（或許還爆了他的菊花），巨大的痛苦使他變成了折翼天使。他痛定思痛，決意帶領同胞們走出這種愚蠢不堪、麻木不仁、備受奴役的狀態，完成猩猩一族的偉大復興。沉思中、糾結中的智者凱撒，其形象瞬間與曼德拉、甘地、O主席等偉人重疊，一股濃厚的主旋律氣息撲面而來。尤其是結尾處它還有個很絕妙的伏筆：冷酷的敵人，即無辜的飛行員，穿著沾血的襯衣，將病毒播撒到世界各地——原來即便是本該小心翼翼的主旋律片，也可以這般不露痕跡的巧妙：有的敵人看似沒有被消滅，但喪鐘已經敲響，我D的威力是無窮的，不是不報，時候未到。

與猩猩們同仇敵愾的強大氣勢相比，本片的幾個人類角色簡直弱爆了，充分體現出腐朽而墮落的地主階級在革命群眾面前是何等的脆弱渺小、微不足道。 詹姆士 Franco就是一個觀眾視角，十年間外貌沒有絲毫變化；而印度妹之所以存在，是為了說服觀眾，男豬不是從《馬克思我的愛》劇組穿越過來的。湯姆菲爾登，一度覺得他適合droogs類角色，但他的內心不夠強大，可憐遠遠多過可怕，完全比不了德尼羅在《窮街陋巷》里塑造的那種幹完壞事後洋洋得意的小混蛋，距離吉恩哈克曼、本金斯利那種不露聲色的究級惡魔，還有很長很長的一段路要走。
 
由於他們的充分襯托，幾位猩猩演員的牛逼程度簡直難以衡量。尤其是看到四位帶頭鬧事的猩猩，即領袖、軍師、打手和投誠的土匪頭子，齊刷刷地面對鏡頭怒目而視時，如同O大常委會合影。片中的猿猴段落非常過癮，彷彿經典默片的重現，鏡頭容量很大。後知後覺的本人查了資料才知道，為凱撒做動作捕捉的安迪·塞基斯，演過咕嚕和金剛兩大註定要名垂青史的怪物，接下來還要在動作捕捉大片《丁丁歷險記》中扮演阿道克船長。部份影迷尊稱他為當代卓別林，因為他能僅用肢體和眼神傳達最豐富的資訊，奧斯卡不給他獎只能是由於評委們老愚蠢了不解釋。自打聲音被引入後，電影就不再那般優雅簡潔了，原本導演們絞盡腦汁用畫面來呈現的資訊被無比聒噪的聲音代替，像他這樣的優秀演員也越來越少了。

這個劇本在很多人看來大概很傻而且毫無看點，一樣是猩猩，看人2001太空漫遊裡的多洋氣。我感覺很多所謂文藝青年故意忽略了這種典型好萊塢傻片的牛逼之處，事實上把簡單的故事講好了就不簡單。現在很流行主題先行的作品，比如西班牙的那部《活埋》，私以為《活埋》雖然創意好，但劇情展開以後簡直一無是處，只是一味地虐待主人公，我簡直以為自己在看《渴望》。

什麼樣的劇本算是基本功好呢？我認為應該像本片一樣，觀片好比憋尿，期間的過程一波三折，而且旁敲側擊了許多社會問題，如老年痴呆症（我的親屬就備受此病的折磨，深有感觸）、絕望的年輕人（我就是…）等等，觀眾一直釋放不出來的情緒終於在那聲振聾發聵的「NO！」之後酣暢淋漓地傾瀉而出——我想電影劇本的中流砥柱並不在於劍走偏鋒的想法、假天空的框架和無病呻吟的哲學思辨，更不在於地下導演們晃動的鏡頭和不可理喻的邊緣人物，專心把平凡的故事寫得不平凡就是可貴的，把簡單的想法延伸到極致就是動人的。