當故事淪為技術的外套

讚美《丁丁歷險記》，不是一件難事，它沒什麼明顯的毛病，風格華麗、場面精緻、故事流暢，技術、畫面和故事各項指標均在水準之上。我看到了無可挑剔的3D效果，看到了一個冒險故事，一個復仇故事，但它不提神，讓我平靜地渡過了兩個小時的下午時光，當字幕升起，伸了下懶腰，走出影院。

海涅談論歌德時，曾說有些批評家，戴著精工細磨的眼鏡，「甚至連月亮上的斑點也看見了，這些眼光鋒利的先生們！」我喜歡不留情面、言辭犀利的評論，但讓我評判一部作品時，我可不想和海涅所說的那些批評家站到一個行列，「他們當作斑點的東西，其實是花木繁茂的樹林，銀光閃爍的河流，巍峨高峻的山嶺，風光明媚的峽谷啊」。那我老實一點，從觀影感受出發，《丁丁歷險記》像任何一部漂亮而平庸的電影一樣，少了點熱血、激情或煽情，沒有為我貢獻一點獨特、新鮮或刺激的體驗。

精緻無法掩蓋陳舊，即便你用的是3D技術，而且用得相當嫻熟。影片裡丁丁的冒險故事，實在陳舊得可以，簡直有點對不起呈現它的技術。冒險，會看到《奪寶奇兵》的影子，想起《加勒比海盜》的諧趣，《丁丁歷險記》沒有逾越冒險片的任何規則：好奇心引發意外，探險精神推動歷程，抵向一開始就設定的結局。環環相扣的情節，失去了最大的懸念，也沒新鮮的橋段和過程，冒險可能會變為一場提前預定的乏味旅程。

當然，《丁丁歷險記》的原著有八十多年的歷史，史匹柏大概不想大動刀斧，改編得面目全非的話，對原著有失尊重。況且，情結本身具有無法估量的商業價值。史匹柏的技術和敘述能力毋庸置疑，聯想到近來他摻和的劇集《隕落星辰》和《史前新紀元》、電影《變形金剛》等，他的口味多少有點保守，可以說是復古、是舊派、是傳統、是情懷，但集中在一起，就形成一個定論：陳舊得有些落伍。史匹柏聲稱《隕落星辰》是一個有著七十年代情懷的二十一世紀故事，到頭來，它像一碗溫吞水，第一季用了十集，也沒到過沸點；《變形金剛》運用頂級技術，捆綁童年記憶，是一坨完美的商業主義吸金磁鐵。到他自己執導的《丁丁歷險記》，優質有餘（許多轉場鏡頭非常漂亮），銳意不足。穩重與自信促成了《E.T》，回頭來看，那是一部不像科幻電影的科幻片，挺另類的。現在《丁丁歷險記》依然優雅、沉穩，帶著濃重的斯氏印記，沒有一絲意外，這是史匹柏流水生產線出品的產品。擴大一點，它是這個3D時代的流水產品。史匹柏作為電影人，創造力有些停滯（希望《戰馬》有新鮮的地方）；作為擅長經商的猶太人，他的生意一直很好。

還有一種解釋，如果問題不在故事，不怪原著和編劇，那麼在於講述的方式。同樣一個普通故事、大眾耳熟能詳的年代經典或濫俗的套路化情節，用別出心裁的講述方式，會帶來完全不一樣的新鮮感受。《丁丁歷險記》顯然不想進行敘述的冒險，它以一部好萊塢大片的需求，組合了原著的故事情節，然後開啟了一場老老實實的旅程。尊重傳統的精神值得敬重，進行形式創新的精神值得鼓勵，這是從初衷來看。評判要基於最後的成品，一部用新技術在舊模板上刻出來的作品，不能點燃欣賞時的熱情，尊重傳統的另外一層含義浮了上來：原地踏步、有點懶惰。影片的水準，不至於讓我急於把矛頭指向創作者的懶惰，卻也改變不了對影片陳舊得有些懶惰的看法。

那些負責調動緊張、刺激感的鏡頭，比如丁丁、阿道克、薩卡林、狗狗白雪追逐紙卷的動作戲、吊車大戰等，這些場面和鏡頭不能不說精彩。而沒有新鮮故事和情感元素的支撐，這些鏡頭的功效就會打掉不少折扣。這種鏡頭新鮮嗎？將一切驚險置於針尖大小的地方，從米老鼠、唐老鴨到現在的3D動畫《功夫熊貓》、《里約大冒險》等，我們在動畫甚至真人電影中，看過了太多這樣的場景，感官自然習以為常、甚至麻木，新片作為後來者，鏡頭帶來的驚險感在下降，最後一秒營救的效用在遞減。本片的動作捕捉相當精彩，真人與動畫的細緻結合值得讚揚，不過，仿真動畫帶來更好代入感的同時，真人不具備的體能又會帶來疏離感，仿真動畫引你入戲，那些驚險鏡頭又在提醒你，這是一部電影，你需要動用想像力而非真實體驗。

技術是技術時代的通行證，3D帶領大片走進了新的時代。技術催生了很多無腦片，《丁丁歷險記》沒有如此不堪，史匹柏一直聲稱故事至上，技術是為故事服務，不應炫技。遺憾的是，效果似乎恰恰相反，我不確定影片能讓丁丁的故事在腦海里保持多久。把同樣的3D技術放在別的故事上面，配以斯氏嫻熟的敘事技巧，也會出來一部同樣水準的作品。在某種程度上，故事已然淪為技術的外套，故事並不是脊樑，技術成了核心。精確的技術和敘事策略，是必需的、萬能的，故事位居次席。大片沒法捨棄技術，但可以換上另外一件外套，又出來一部新的《××歷險記》。【搜狐娛樂】