不落俗套的法國電影

       《放牛班的春天》，是一一年我看的第一部dvd。因為是新年的第一部開篇之作，所以將手裡的幾張dvd掂量了半天，見它是04年奧斯卡最佳外語片提名，於是就看了。第一次看完頗不盡興，想寫些東西卻總覺得欠點什麼。也是忙，也是藉口，一拖再拖。今天想結了這件心事，因印像有點模糊了，又復看了一遍，似又有所得。總之好電影是值得多次觀賞的。

       從《虎口脫險》開始，又看過一篇介紹法國電影的書之後，就愈發的喜歡法國的電影了。有些電影更適合去影院身臨其境感受刺激的，但終究是娛樂；而有些電影卻適合拿在手裡細細欣賞，法國人終究不會讓你失望，反正我是偏愛法國影片的。但是總看著盜版的dvd，心裡不免有些愧疚。

       好久沒寫了，囉嗦了半晌。《放牛班的春天》，很早就知道這部片子了。當時的印像這是部音樂片，像我這種五音不全的人自然是有些不待見的。想想都是去年的春末了，最後一次掃蕩碟店的時候看到這部片子，覺得封面蠻有親切感，就拿下了。片名似乎是台灣人翻譯的，放牛班的春天，以為是鄉下孩子勇奪合唱團冠軍的俗套故事，卻沒想到竟是問題少年的合唱團。第一次看時本以為是各個改邪歸正的催情音樂劇，卻沒想到結局不夠煽情，也是第一次看畢我總覺得缺點什麼的感覺。反正，法國人是不會讓你落俗的，若是都依我想，也許就不會回頭再看一次了。

       主人公馬修是位不得志的青壯年，如果不是戰亂，或許他能在音樂領域有所斬獲。但時勢造英雄，1949年的法國，馬修在自己的人生低谷時期來到了「池塘之底」——本片故事的發生地。因為對音樂的一竅不通，所以我也就沒在音樂上多做思考。我始終認為隱喻是一部藝術作品中非常非常重要的東西，或許是最重要的。因為沒有了隱喻，其藝術性就大為削減，算不得厚重。（可能最近紅樓夢看的中毒了吧）

       此片則隱喻了人所在這個封閉社會的一生。馬修就是一個有理想有道德有知識有紀律的四有新人，卻來到了一個死氣沉沉而且邪惡恐怖的社會之中。他想努力改變些東西，卻碰到了代表著權利與反動派的校長哈珊；哈桑大叔心地善良受盡欺負毫無疑問的是農民大眾；而體格健壯的沙貝則是沉悶的工人階級稍加勸導就偏向了革命一方；郎古盧瓦則是兩面派知識分子最難團結，誰好偏向誰，最終還是跳上了反動派的車子。哈哈，開個玩笑。

       其實電影裡的每個人都能在社會上找到原型，不做深究，其重要性也不是導演所真正想要表達的。最重要的還是想表達馬修代表著有理想並為之奮鬥的人生，卻盡受權利與黑暗的校長哈珊折磨，到頭來只能接受命運的安排，洗盡浮華碌碌無為。也許壞人最終得到了應有的報應，卻又如何呢？主題既然確定，那麼美麗的莫杭治就是天賦，而可愛的佩皮諾則是希望，人生留著他們還有成功的可能；而智弱的蒙丹則是罪惡，也許你以為你能控制和驅趕他的話，他還會再次出來搗亂。

       另一個隱喻是紙飛機，一個嚮往自由的物件，卻太過單薄，終究無力的墜下。影片中三次紙飛機的鏡頭：第一次孩子們嚮往學校外面的自由氣息；第二次校長辦公室飛不出去的無頭蒼蠅；最後一次寫滿祝福的紙飛機代表的是一種勇氣和愛，卻比俗套安排學生與分別的老師抱在一處痛哭流涕更讓人感動。還是那句老話，法國電影總會給你驚喜。

       這部電影不談音樂似乎是不稱的，儘管我對音樂一竅不通，但無可否認的是音樂是人類最不能割捨的財富。音樂的偉太甚至於詩文、繪畫、哲學和科學，只遺憾自己音律不全罷了。不過本片的音樂除了好聽之外，結合劇情之處也是環環相扣。剛剛組建合唱團時唱的是「黑暗中的方向，希望之光」；漸入佳境了便是「尋找通往彩虹的路，揭開春之序幕」；解散之時卻不悲傷「一個孩子在望著你吶，在暴風雨中，你高揚著翅膀，別忘了飛回我身旁」；而結束時更是一語點睛「童年的歡樂，轉瞬消逝被遺忘，一道絢爛金光，在小道盡頭閃亮」。

       慢著，不是我忘記了高潮時的音樂，而是我要將其單獨講述一下。在給公爵夫人獻禮的時候，馬修選擇了哈默的《黑夜》（哈默應該是個詩人吧，沒搜索到），我想是有寓意的。古往今來及中外，黑夜總代表著一種人類無法控制的恐懼，所以不為人愛卻不得不崇拜。古希臘神話中的黑夜女神尼克斯是讓眾神之神的宙斯都非常忌憚的神秘女神，黑夜主管一切入類和眾神，她就是混沌卡俄斯睡著之後的本體。在我們這裡，黑夜總是出現在黎明之前代表著黑暗。而哈默是少有的稱讚黑夜的人「哦，黑夜/仍然籠罩在大地/你那神奇隱秘的寧靜的魔力/簇擁著的影子如此溫柔甜蜜/難道它不比夢想更加美麗/難道它不比期望更值得希冀」。

       就像馬修在池塘之底仍要堅持創作的那樣，他堅定地告訴自己「永不輕言放棄，前方總有希望在等待」。本片不是來騙取你的眼淚及同情，而是讓你看破人生，即使身處黑夜，仍然要有夢想和期望。