低、俗、小說。——析評『黑色追緝令』

　　美國名導史蒂芬·史匹柏曾放言：在電影界，能創作出完全屬於自己的作品，就只有克里斯多福·諾蘭。但依我看來，似乎老斯忽略了另一個人，——昆汀·塔倫天奴。作為一個白手起家的鬼才，從鋒芒初露的處女作『落水狗』到最新的『無恥混蛋』，昆汀把那種只屬於他的風格貫徹得淋漓盡致。作為本人最喜歡的導演之一，在他的作品之中，印象最深，感悟最多的莫過於那部空前絕後，無比爭議的『黑色追緝令-Pulp Fiction』。
        對於這部『黑色追緝令』的評價，觀眾們一般走兩個極端：要嘛認為它不可一世，簡直就是經典的代名詞；要嘛就覺得它結構混亂，劇情生硬無聊，所謂的經典不過如此。但這場從1994年爭論到現在的辯解賽中，無論哪種觀眾失敗，最終贏家還是昆汀。
　　低。
　　「昆汀的作品裡面沒有好人。」
        的確，在那個近乎於禿頂的大叔世界中，你再也看不到那些正義感充斥全身上下，活脫脫一個救世主的主角英雄物語。『黑色追緝令』中也是如此，之所以「低」，便是因為電影的視覺從開始便回歸到社會最低下層那群迷毒分子：神經兮兮的搶劫犯情侶、殺人之前念一段聖經的黑幫殺手、暴力主義凜然極致的迷途拳擊手、嬌情四溢的情婦……這些社會的魑魅魍魎就像雞尾酒的元素一樣，被昆汀濃縮在同一個杯子裡使勁搖晃。『黑色追緝令』說的故事便是如此，從被打亂的劇情架構中，每一個人物所組成的事件都有本質的內在聯繫，也好比一種超現實的蝴蝶效應，環環相扣，渾然天成。影片從開始到結束都以這種最低的視覺述說故事，在某種意義上講，是由一堆賤人組成的超化學反應。
　　俗。
　　「在『黑色追緝令』裡面，所有的矛盾衝突，都只是些最普通不過的小故事。」
        脫開華麗而精緻的劇情架構，『黑色追緝令』由頭到尾只是由一些碎片式的小故事拼湊而成：兩個黑幫殺手，在經歷了一次作業之後，其中一個頓悟自己受到上帝的眷顧而金盆洗手，另一個卻不以為然，後者最後死於非命；兩個談吐如同歇斯底裡的情侶竟公然在咖啡廳裡謀策搶劫；一個拳擊手為了尊嚴和金錢而把對手活活打死……這一系列的故事無疑都是發生在社會層面最黑暗的角落，——是一堆散發著庸俗氣息的小事件。活像一潭死水，腐爛凋零的生植物被人棄置在無人角落，任其發酵變爛，混雜出最腥臭的交響樂。『黑色追緝令』只所以成功，便是因為在這潭死水中，昆汀讓我們看到了另一些東西。
　　小說。
　　「我的作品就是這裡抄一下那裡學一點，最終攪拌成自己的作品，別說什麼致敬，那根本就是抄襲，大師們都抄襲。」
　　這些東西正是本片的主題。無論在角色定位還是情節構造上，本片是徹底的「低俗」，但展露出來的主題，光聽上去就已經高貴尊華，——「救贖」：打手朱爾斯的自我反省救贖了自己，而文森特卻不以為然地放棄了被救贖的機會；拳擊手布奇在奪回金錶過程中，對仇人馬沙的路見不平終究也救贖了自己……主角間層疊立體的小事件、人物錯綜複雜的脈絡關係，最終都被一個「救贖」所連接起來。整個過程就好像昆汀把手往死水潭一指：「瞧，那裡有聖母瑪利亞哦。」你順著他手指的方向看，咋看之下的確只有一堆破銅爛鐵與殘枝敗葉，但聽他那麼一說，的確就能隱約看到一個彷如瑪利亞的微笑。
        他不僅做到了，還做的很好。大量的昆氏台詞對白與黑色幽默，都配合著這一切而得以昇華，昆汀強烈的個人風格也由此走向另一個成熟的巔峰。藉助這一串小低俗來反映大救贖，才是昆導最鬼才的地方。
　　低、俗、小說。這杯雞尾酒，有點嗆。