《金陵十三釵》：詐似眉眼一挑

************這篇影評可能有雷************

    這是近幾年張藝謀的商業片中，讓我觀後最為淡定的一部了。也許這跟影片的題材有很大的關係，走出影廳之後，我頭一次對於張藝謀的影片沒有吐槽的衝動，頓覺淡定不少。但仔細想想，感覺「淡定」也不是沒有由頭的，影片是確有不少亮點，但是......矯情的說法便是：怎麼就不能在胸中激起澎湃的心緒。《金陵十三釵》確實如同首次出場的玉墨那般，眉眼一挑間儘是風韻，品貌嚴肅，只是隨著時間的遊走，每到一個關鍵的情節點，你可能會越來越有這麼一種感覺：在這個點上，我是不是該感動了，親，在這裡情緒是不是該噴湧了？我怎麼就一點都不想胸口起伏呢？也許說「淡定」不夠準確，「寡淡」兩字最為準確。《金陵十三釵》似乎中規中矩過頭了，說好聽點那是圓融，所有同類型同題材影片所應該做到的它都有了，甚至因為張藝謀對於色彩的獨道處理，它在相同的點上還頗有一番姿態。但全片不可避免的都給我一種游離感，而且是那種每看到那張在輪廓光配合下眼窩過份凹陷的臉時總會想起那個batman的那種游離感。於是相比之下，我倒更喜歡陸川的《南京南京》，雖然坊間說他用力過猛，犯幼稚病，但好歹人家高潮了。

   《金陵十三釵》的編導其實挺不容易的，因為他們要實現一群人的轉變。看結果，那幫金陵女由「商女不知亡國恨，隔江尤唱後庭花」推導而來的有情有義鋪敘合理到位，結合前面與女學生的不和及玉墨的生世背景介紹，最後再加上女學生集體跳樓自殺事件的刺激，轉變也算順理成章。但難道是張藝謀真的不善講故事？這些事件轉變處理的終是不夠精彩，影片對於人物做選擇之後所面臨的處境的利害關係的展現不足使得我總是不能深刻體會金陵女最後所做的決定對她們命運造成的悲劇影響。

      也許編導意識到這樣的問題，所以又在前面加上了兩個金陵女慘死的戲份，那兩位金陵女死得確實夠慘，但其中一位為了尋找忘帶的耳環而逃出教堂並最終導致慘死這樣的設計實在是太扯，編導擺明了是要讓此女死給觀眾看，情節設計過硬，一下就使得此片降格到了同《80後》一樣的水準。兩個金陵女慘死只是說明了片中人物所處環境是如何的危險，對於影片最為主要的故事線並無暗合之處，所以死得再慘，賺取的只是觀眾情緒上的認同，對於觀眾加深對金陵女最終命運的關注與擔憂並無多大助益。這樣的缺陷也影響到了貝爾所飾演的約翰的人物塑造，約翰選擇留下幫助女學生及金陵女這場戲設計得太草率，斧鑿痕跡也明顯。而且先前約翰一副吊兒郎當的模樣，在缺少人物背景介紹及相關性格鋪墊的情況下，突然的轉變假扮成神父幫助學生顯得太唐突了。這樣一比，神父小跟班喬治塑造得倒要成功的多，先前鋪墊準確，最後選擇男扮女裝也夠有力量。

      在故事的設計上，毫無疑問《金陵十三釵》滿足了商業片的基本要求，片子用上了好萊塢所常用的經典敘事手法，只是並非那麼出彩而已，可能是因為小說改編，片子在戲劇性設置的密度上不如一般的商業片。倒是過多得表現了在那種困境下的人物狀態，張藝謀對於用鏡頭描繪情緒還是秉承了先前一貫的高水準，金陵女在準備去慶功宴之前的梳妝打扮、剪髮、彈琵琶、唱歌以及貝爾和玉墨的煽情對手戲，其中任何一場戲拿出了都是飽含情緒上的張力的，但是後小半段過多的細節堆砌卻難免使片子流於冗長與瑣細了。這也使得《金陵十三釵》在一定程度上流露出文藝片的腔調來，影片也融匯了不少張藝謀的個人風格，對於色彩使用煞費苦心。教堂前撲在地上的巨大的紅色十字標誌，教堂里特有的彩色玻璃窗，以及刻意設計的在人物面臨困境時藉助彩色玻璃窗而造成的風格化布光都是張藝謀最得意的戲碼。 尤其是佟大為飾演的軍官戰死的一場戲，猛烈的爆炸物中點綴上了紙廠花花綠綠地碎紙，也算是影片英文名「戰爭之花」的視覺符號了。

    這部影片有著大片的一切品貌，卻沒有一樣出彩。就像如今的大眼瓜子臉長腿模特一般，你瞅著都挺亮眼，但就是分不出誰跟誰，片中的戰爭段落，那是早就被用爛的了手持攝影加高噪點灰調子影像，如果不是片中金陵女的那些花花綠綠，你會以為那是《集結號》。看起來都像那麼回事，實則詐似眉眼一挑。
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