商女不唱後庭花

        一直以來，我對於戰爭體裁的影片都很排斥，殘酷無情、鮮血淋漓、橫屍遍野、獸性迸發，光是想像都已經足夠讓我毛骨悚然，更不用說這一切要以全螢幕的形式充滿視野了。所以，我以為《金陵十三釵》我不會去電影院看，可是長久的壓抑引發衝動任性，讓我破了這個例，而衝動的結果是，我不得不要熬夜，寫下這篇影評。
        剛聽說老謀子要拍抗日體裁的電影我還挺驚訝的，可能是因為他早幾年的作品已經留給我太過商業和浪漫的印象，他猛地一轉型，我還真是不習慣。當然我無法猜測他的意圖，我只是想，如果《金陵》拍的好，老謀子或許可以在一片刮目相待的眼神中，打一個漂亮的翻身仗。如今看完《金陵》的我，唯一的感覺是，老謀子在商業片那兒繞了一大圈，終於繞回來了。
        《金陵》改編自小說，我沒看過原著，但不能否認的是，這真是個好故事。來自秦淮河的十二個妓女和一個男孩，在戰火紛飛、國將不國之際，以殘忍的一命換一命的方式，換回了十三個女學生的倖存，影片沒有交代這「十三釵」的結局，但這沒有結局的結局，或許就是最好的結局。
        故事從女學生書娟口中娓娓道來，那口「吳儂軟語」般南京話，乾淨純真的如學生們不經世事的眸子一般，成為整部片子最為撫慰人心的元素之一。而同樣的語言，出自那群秦淮河的女人之口，卻又顯得那麼攝人心魄，如同她們眼角那一抹纖細的眼線，將女人們的妖嬈香艷，勾畫的恰到好處。這語言顯然勝過了英語，雖然英語在片子裡是最重要的線索，決定著姑娘們逃出生天的命運，聽起來縱使沒有日語那麼刺耳，但強烈的違和感還是讓我對其頗有微詞，當然這與演員們的發音無關。南京話在片尾的《秦淮景》一曲中，表現到了極致：女人們換上了清純的校服，指如蘭花，身段優雅，和著染血的琵琶，軟軟糯糯的唱起生命的「後庭花」。女人們唱的認真，學生們聽得細緻，從書娟的眼裡，觀眾也有幸看到女人們身著鮮艷旗袍邁步而來的美景，縱是同樣身為女人的我，也不由得要醉了。這一幕，極為浪漫。
        是的，浪漫。
        老謀子將一部南京大屠殺體裁的電影，拍的極為浪漫。
        不說教堂里，透過彩色的玻璃映在女學生面上斑斕的光；不說走廊上，玉墨離去時纖細的腰和搖曳的臀；不說地窖里，女人香肩半露倚在床邊指間那忽明忽暗的煙；不說換裝時，女人們被圈圈纏繞的胸和學生們痴痴的眼；不說訣別時，玉墨隱入黑暗那悲慼又慰藉的笑靨；不說約翰逃出死城後，充滿血絲的眼中噙著的淚；只說那死亡，士兵們甚至連槍都來不及舉起，鮮血就和軍被上的水珠一起飛濺；鮮血順著頭髮不斷滴下，豆蔻死去的側臉特別的美；而李教官用身體拉響了所有的手榴彈，五彩的紙和斷壁殘垣一起炸碎，飄揚在空中竟像禮花一般。是的，就連死亡，都很浪漫，至少在畫面上。
        寫到這裡我在想，也是，如果老謀子不浪漫，那真就不是老謀子了。不過在《金陵》能浪漫得起來，也真真難為了他。
        在人物性格塑造上，還算合情合理過得去，劇情的發展與人物性格的發掘過程結合得比較自然，刻意雕琢的痕跡較少。約翰玉墨的份量大，人物豐滿，其他角色雖然著墨不多，但也算得上鮮活，最讓我滿意的是，老謀子沒有企圖顛覆日本人的形象，日本人仍舊是十惡不赦的鬼樣子。演員都是新人吧，因為除了佟大為，演職人員表裡面我沒有一個名字是熟悉的。佟大為在片中的表現可圈可點，送傷員到教堂被女人們數落的隱忍和在門外聽唱詩還皮鞋的哀傷，都表演得很到位。而倪妮演的玉墨也是極好，嫵媚風塵又不乏柔情傲骨，典型的頭牌角色，帶領眾妓女決定「幹一件有情有義的事改改古人的罵名」時神情，大有亂世俠女風範。其他的演員演技上雖略顯青澀，但角色終是演活了，這就夠了。
        最後說說電影配樂吧，片頭我注意到有特邀的小提琴演奏家，可見老謀子對配樂的重視程度。整個片子以絃樂和鋼琴為主，輔以唱詩和民歌，將片子襯托的悠遠且哀傷。特別值得一提的是，女學生的唱詩與妓女們的《秦淮景》所形成的鮮明對比，兩種音樂的不同更預示這兩者命運的差別。還有「商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花」中的亡國之曲，在影片中雖然不聞其聲，但寓意依舊深刻，妓女們在生命最後時刻唱的會不會也成為中華民族的亡國之音，誰也不知道。
        總而言之，《金陵》是認真拍出來的電影，值得細緻一看。
        以上，是我在深夜寫下的《金陵》觀感，睡了，晚安。
        
                           寫於 2011年12月18日 凌晨 4時
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