依稀窺見北野武

************這篇影評可能有雷************


    這不是一部五星電影，因為它有著一個俗爛到讓人看了簡介就失去觀影慾望的故事，但它絕對夠格坎城的導演獎，因為尼古拉斯•溫丁•雷弗恩救活了這個故事。
    我完全可以理解不喜歡這部影片人。誠然，它老套、拖沓、寡言、連追個車都不能讓人腎上腺素分泌！再配上《亡命駕駛》這個譯名理所應當讓人期待看到《玩命關頭》的火爆場面，這部電影足夠讓不少熱愛好萊塢爆米花動作片的人悻悻而歸。但若你非常湊巧的是北野武之流的影迷，那你會發現這是一部正中紅心的完美作品。
    在觀影的前半段，我試圖沉下心來去欣賞它的光影、它的構圖、它沉靜舒緩又文藝的走向，我明白若心境浮躁是無法忍受這部電影的。而典當行門口的兩槍成功的將影片推入正軌，我剎那領悟那種似曾相識的感覺從何而來，沒錯，正是北野武的《花火》。
    一樣的搶劫、一樣的面癱沉默男主角，其中最具共性的就是一樣的冷暴力元素。
1.典當行門口突如其來的槍響，隨著driver方向盤的轉向，電影也被帶到了另一個維度；
2.旅館中driver緩慢的帶上手套，插上門栓，淬不及防的一巴掌，與先前溫柔沉靜的摸樣判若兩人，接著那慢鏡頭特寫的一槍爆頭，以及流暢的連殺兩人，此時，導演的審美傾向已經不言而喻了；
3.第三場位於一處後台，driver突然闖入並用鐵錘猛砸Chris的手部並將其放倒在後台中央，周圍濃妝艷抹的脫衣舞孃，後台明亮的燈光華麗的佈景，讓這一切產生了一種戲劇舞台的效果；
4.說到戲劇效果，最令人印象深刻的就是電梯中的那場對比鮮明的橋段，Driver將女孩擋在身後，深情的親吻，此時彷彿世間一切皆不存在，周圍瞬間暗下的燈光與兩人位於中心的溫暖光線形成了強烈的舞台感，隨後光影變幻回原樣，童話終結，現實開啟，Driver在狹小的電梯空間中，在心愛的女孩旁，一腳一腳踩爛了殺手的面部；
5.餐廳裡，正在專心吃飯的Chris猛的被Bernie的叉子插入左眼，接著是一刀又一刀通入喉部；
6.修車行中Bernie主動與shannon握手，這與他在賽車場時的表現對比強烈，隨後是shannon被割開的手部與Bernie安慰的語言；
7.在海邊，Driver兩次撞擊Nino的車，並步步將其逼入海中，若非探照燈帶來的明暗效果，這段會在所有暴力場面里被埋沒。
8.最終是Bernie在車邊對Driver突如其來的一刀，兩人的打鬥與餐廳中沉穩的對白相切換，再加上地面上兩人交疊的身影，如此平凡的一個場面能拍出這樣的層次感，導演的能耐讓人好生佩服。
    盤點完影片中所有的暴力場景，不難發現其中共性，就是在沉靜中突發。其實對這些鏡頭觀眾已經被給予了心理預設，例如旅館外的殺手鏡頭、Driver手中的鐵錘特寫、Bernie給Nino的眼神暗示等等，但沒有激烈打鬥、沒有怒吼，這無論如何都不是慣常的動作類型片，而是「冷暴力」。
    我們甚至可以刻薄的想像，若是被其他水準一般的好萊塢普通導演拿去這個劇本，應該會成為又一部 「Cool Guys Don't Look At Explosions」 的典型無腦動作片。
    很久以前我認為，一部好作品的前提是一個好故事，否則一切免談，在《記憶碎片》後我發現原來結構可以拯救故事，按照這個邏輯，《亡命駕駛》無疑就是導演手法拯救故事的典型了。