寡婦與准寡婦，逃兵與捕頭的辛酸羅曼史

歷數硝煙愛情片，這一部電影也同樣溺斃在了情牽天涯的窠臼之中。但本著心靈震撼的強度標尺，唯有情真意切才能拂動觀眾的心扉。《冷山》的優秀在於出色地情節處理，將崎嶇的情愛之路賦予了遙遠的時代意義，將宏觀的忠誠與背叛橫亘在了情人的羈絆之間，也將黑白分明的現實攪成了一團混沌糾纏的混凝土。人會隨時間變得蒼老，惶恐，甚至患得患失，最終拿捏不住自我的本真，但縱使硝煙再多濃烈，距離再多遙遠，也不會污染真愛的純白。
《冷山》是一部野心勃勃的影片，導演安東尼.明格拉用史詩般的羅曼蒂克拍攝手法，一如《英國病人》中的茫茫沙海在鏡頭中搖曳出那一般神秘與動人。美好表象的背後往往會隱匿著一場「墨菲法則」式的危機。影片開端大手筆地鋪陳冷山鎮的動人景緻，而後又瞬間點燃沒在平靜安寧之間的導火索，把十九世紀美國南北戰爭的浮世繪牽引到了鏡頭前，使彈片煙火以及傷者的哀號不斷地衝擊著觀影者的感官。戰爭的時代畢竟只是故事的背景，影片只是用了緊湊而完全嵌合劇情發展的少數戰場剪鏡並以男主人公英曼的視角真實地還原了那一段悠遠而不可企及的歷史，同時也更加充滿人文關懷地著墨於戰爭時代民不聊生的淒涼景緻。但是最為治癒的還是冷山鎮那自始至終稍顯寂寥卻不摒棄希望的美麗風物以及那些與時代背景格格不入的多彩色調。
故事講述內戰結束之際，一名南方士兵為了回返家園與愛人團聚而破除萬難歷盡艱險的旅途。偉大的愛情故事與遙遙無期卻微存希冀的慢漫長路相映成趣，將美版的梅勒斯演繹的淋漓盡致。《冷山》敘述了一個受傷的士兵英曼，捨棄了沒有未來的功業，冒著追截私自逃奔冷山的故事。用連綴的夢魘與模糊的蜃景點綴了跋涉的艱苦卓絕。與此同時，也將女主人公艾達苦待情郎歸來的辛酸與起伏交纏的希望絕望橫剖的乾淨俐落，漸漸在既是僕人也是摯友的魯比的幫助下重振信心，修繕繼承農場，並學會在等待之間用心去善待自己。戰爭使人性泯滅，同時也會催化人性的真實。在這樣一副黑灰色的台幕之下，虛偽的面具被銳利的現實撕裂，而美好的事物反而更加地綻放著治癒人心的色彩。硝煙火種雖然熾熱無比卻烘托出了人心的乾冷皴裂，青山綠水雖然賞心悅目卻喚不醒欣悅的情緒。調侃而言，寡婦與准寡婦和著逃兵與民兵捕頭的辛酸羅曼史，基友之情與歡樂冤家卻又夾雜著重頭戲的情愛相思。經典之作的氣息便也可見一斑。
灰色調的影片卻銜著一頭一尾的翠綠連綿，發榮滋長。羈絆在美麗的景緻中啟程，又在戰火紛飛中得以昇華，最終又被淳美所裹覆裝點。萬般情愫隨著劇本上那混亂的時間軸安靜流淌。冷山是沒有情感的客觀存在，是這情愛的見證，更是一個沒有生命的角色。它是一個不可或缺的元素，是一個高於線索卻又止于思索的存在。因為冷山不需要過多思考，它不過是一個舞台，是一個沒有被硝煙污染的角隅，一個容許真情存活的容器。
其實原作小說中的描寫在影片中是有所扭曲的，視聽的直感或許比言語的識別更加濃墨重彩。如同刑徒般被蹂躪的逃兵、慾望過剩的蕩婦以及樂天派的賣藝團體，所有的角色無論主配，都染有精心附會的情理所在，使所有的藕斷絲連都攫緊觀影者的眼球。也許裴德洛不僅僅用光鮮亮麗的美式經典帥哥形象打動了無數觀眾，也在於他將自己的技藝附會於不搬弄奇技淫巧，而合情合理地將戰爭的毀滅性投影在自己的身體之上。我們藉由小小的膠片看遍了世間百態，因而眼球會變得麻木，淚器會變得乾澀，卻總也熬不住一首淒唱的獨白詩和著男女情愛的悲慟旋律。我們因為自己受過傷害，而變得對此敏感而深有體悟。但當我們最終被這看似圓滿的團聚摩挲了視網膜時，卻又激起淚浪想要掩埋心中關乎失去的遺憾。我們對待情感，聽信了太多不美好不圓滿的流言。
無數個瞬間。他們就像是在黑色的心臟里一袋閃閃發光的鑽石。兩情相悅也懂得珍惜，無數個瞬間連綴成一串珍珠項鍊，靜默地承擔最終的喪亡，欣然地感激最初的相愛。冷山鎮失去了一個驍勇的男子，同時也失去了一名優雅可人的淑女。他們是把最好的一面留給彼此，不惜拋棄一切，這才是生命狂歡般的愛情史詩。青山吐翠，綠水映帶，戰爭的煙火不會吞沒冷山的俏麗，也同樣在用殘酷的現實歷練著冷山人的勇敢。他、她以及他們每一個人，不僅僅只是存活在膠片中，也同樣地投射到螢幕之外，成為世人難以釋懷而頗願回味的永恆紀念。
    我無限感慨於影片的圓滑細膩，也心懷感激地靜默注目直到CAST緩緩走完。我認為一部經典之所以成其大，多在於時代與情懷之間的跨度。這種跨度既不是鴻溝也不是地塹，而是正當的情懷被安置在一個合情合理的時代背景之上。我們不必學著悲天憫人，也不必過份氾濫自我的人文情懷，只要靜默地欣賞，再把感慨應用於自我的處事原則，不吝惜前人智者的經驗之談。這便是最好的理念定奪。