當苦難變成消費品，一切就都很廉價

對這部電影的壞印象，是從電影頻道直播的首髮式開始的。那個首髮式，整個是一「秀場」，戰爭、苦難、殺戮、貞操、等等，這麼沉重的話題，到了張藝謀這裡，都不過是供看客們消遣的消費品而已，須知處女傷不起，妓女傷不起，國軍傷不起，戰爭中的亡靈傷不起，老百姓的審美判斷力更傷不起。。。就算是披上義妓、愛國的羊皮、再跟《桃花扇》來一個不倫不類的深情呼應，也掩飾不了這主題的膚淺。對張藝謀算是失望到頂了！
更糟糕的在於這電影敘事的虛假——最糟糕的藝術絕不是最荒誕的藝術，而是最虛假的藝術。這電影忙於展現各種花哨鏡頭，彩色玻璃、以及滿屋飛揚的裹胸白綾和胴體，等等，竟然把最基本的電影敘事弄得如此狼狽。比如，僅僅為了給受傷的小正太彈一首曲子，兩個妓女竟然甘願冒著生命危險回妓院取琵琶弦，以及玉墨說服其他女同事李代桃僵時，僅僅用了不到五句話，就達到了自己的目的，其中包括一句「商女不知亡國恨」就讓所有人心悅誠服。這到底是一群出賣肉體和靈魂的妓女，還是一群深諳人道主義和終極關懷的聖女？人性的轉變當然可以很戲劇化，但絕不可以很虛假化。這種硬傷實在太多太多。除非觀眾的智商都在80以下，否則這樣的情節甚至禁不起常識推敲，更不要說去觸動人性深處的東西了。
中國從不缺少優秀導演，但究竟要到什麼時候能看到真正對人性有觸動、對戰爭有反思的商業片？戰爭給並不遙遠的歷史帶來了多少創傷記憶，卻似乎都跟我們無關似的。只要高興，只要膚淺的同情心，流幾滴眼淚就覺得自己善良無比，真正的理性和批判精神哪裡去了？就像《太極旗飄揚》那樣的，中國人為何拍不出來？好不容易有馮小剛的《集結號》，卻不肯再朝前走半步。
魯迅曾經說過，亡國的時候，男人們總把責任推到失貞的女人身上。看來在這一點上，中國人沒什麼進步。如果說「進步」的話，那就是，貞操守住了，國家尊嚴也就有了——實質上還是沒進步嘛。
甚至想到拜倫那首《哀希臘》，算不得拜倫最好的作品，卻在晚清被譯介了五次，成了名篇，而拜倫的其他作品卻譯介得少之又少。《哀希臘》裡面有兩句大意是：我們處女的乳房，就要去哺育異族的奴隸——突然聯想到，莫不是這種「貞操—國家」的大男子主義觀念作祟，以致於這首《哀希臘》在近代的國家危機中才廣為流傳？罷罷罷！嘆息嘆息。。。
張就是一個電影商人，絕對稱不上電影藝術家。關於這一點，很多人都能看得很透，豆瓣的評論很精彩，毋庸多說了。   舉報