二十年後的《本能》

第一次真正認識到莎朗·斯通竟然是通過二十年前由她出演的《本能》，那個時候的她風騷美麗，眉眼都是挑逗和性慾，而不光是這些外在的東西，影片中凱薩琳表現出的睿智和琢磨不透，同樣極致誘惑。

 

《本能》網上評論很多，褒貶不一，經典是固然的，它能讓眾所周知的最大原因就是在二十年前的大尺度拍攝，幾近R級的製作。二十年後看過來依然尺度不見當年。

 

看了很多影評，介紹，背景和製作等等功課，我才準備好寫這部片子的影評。上榜經典電影總有它經久不衰的理由，而我也不敢太過造次的評論，只能表達一下我的理解。

 

本能，片子所要傳達出來的是一種對人性的闡述，人的本能包括殺戮，懷疑，性慾，謊言，是一種人自身的帶來的條件反射，它在片中被藝術化了，而且影片中表達出了相當的美感，可觀性非常強。這讓我想起《原罪》這部片子所表達的內容，兩部片子的表達手法都相當文藝，映射暗示的非常多，讓影片結束後發人深省。

 

懸疑片一開始就讓觀眾猜兇手，而它的經典就在於，看完了你也不知道誰是兇手，大部份的影評人都把兇手指向了凱薩琳，或者影片到最後兇手應該就是凱薩琳，從開篇床上的鏡像，兇器冰錐，金黃色的頭髮，白色絲帶，貫穿全片都在暗示凱薩琳就是兇手，懸疑電影就在於誤導你的判斷力，也許最可能的人偏偏沒有證據，證據確鑿的人反而無辜清白。從劇情上來看，到影片最後的鏡頭轉到兩人交歡的床下一支森然的冰錐可能已經足夠解釋誰才是最後的贏家，而誰是兇手已經不重要了。

 

作為一部女權主義電影的層次來看，縱觀多數網友的影評，凱薩琳扮演的角色是一種誘惑加征服的角色，是女人征服男人的典型。她睿智，聰明，生活隨意，縝密淡然，雙性戀，做愛高手，這個角色的一顰一笑無不展示出一個女人的隨心所欲，她操控男人，她讓誰愛上她就能愛上她，她內心孤獨，她把所有人玩於鼓掌之間，她蠱惑人心，她誘惑人瘋狂的相信她的謊言，她的身體，神態，指尖環繞的菸草，拿捏在手上的冰錐，談笑間極致誘惑的眉眼，床上的淋漓瘋狂，你永遠看不到真實的她，你永遠不知道她在想什麼，你永遠不知道她愛不愛你。不得不說莎朗斯通的人物詮釋功力還是很醇厚的。

 

影片具有嚴厲的雙重性，這一點我深刻的體會到了。人物塑造上的雙重性，片中開篇出現的女人都是金髮，情節上的雙重性，小說中的人物，現實中的對照，同性戀的仇殺愛和憤怒，凱薩琳到底是誰，是書中的人物還是作家，是貝絲還是她本身，這種多次相似鏡頭的雙重性是影片懸疑味道濃厚，看過之後餘味繚繞。這也是影片的可觀之處。

 

影片的製作色彩和音樂，動作刻畫都比較生硬，這是年代的問題，我想在當時一定是上乘作品，情節緊張時候背景音樂確實讓人心情凝結，幾次凱薩琳和尼克高潮時候腦海中都會重複片子開頭的畫面，都會想到被單下藏著一把鋒利的冰錐，直至影片結束之後，這支冰錐才出現，才冷冷的躺在床下的地板上，隱隱散發著隨時都可能爆發的殺氣。其實我想在網上搜索到一些映射，比如關於冰錐的映射，關於凱薩琳形象的映射，同性戀和心理學家的映射，但是無果。冰錐應該代表著對堅硬東西的一種征服，就像它的用途是用來鑿碎冰塊的，這個在當時每家每戶都有的東西成為殺人利器，這映射著暗藏在人性中的殺戮就在身邊，同時影片設置的兩個情節，一個是凱薩琳的好友殺了自己所有的家人，她是殺人惡魔但是她永遠都以禮貌，溫柔的微笑，得體的服飾的形象出現；另一個就是羅西，凱薩琳的女友，殺死了自己最愛的兩個弟弟。這些都映射了隱藏在人類表面之下的醜惡，殺戮。凱薩琳的形象則代表了謊言和性，她用這兩樣東西征服周圍的所有人，利用他們的信任，著同樣也是影片所要表達的本能。

 

殺戮和性，是人的兩種極端情感，一個是因為恨，一個是因為愛。這部影片把這兩種極端情感相融合，向觀眾完美的展示了一場有關人性的華麗演出。主角尼克完全被凱薩琳而征服，表面看上去，所有的兇殺案證據都指向了貝絲，而她不過是個悲劇人物，其實一切的幕後主使都是凱薩琳，她同樣也征服了貝絲，貝絲替她去完成一場又一場的案件，自己清白無辜。影片設置的凱薩琳既是作家又是心理學高材生，作家的固有性質是抽象浪漫，作家的思維方式是建立在現實基礎上的一種虛化的東西，而心理學則正相反，是把虛化抽象的東西變成理論和現實，所以在這部片中，凱薩琳本身就是一個不相容的矛盾體，這又昇華了片子的沉重和深刻性。


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