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守護者--Watchmen

守望者/保卫奇侠/守护者

7.6 / 611378人    162分鐘 | 186分鐘 (Director's Cut) | 215分鐘 (Ultimate Cut)

導演: 查克史奈德
編劇: 大衛海特
演員: 瑪琳艾珂曼 傑佛利迪恩摩根 卡拉裘吉諾 比利庫達普 派翠克威爾森
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地瓜

2012-02-15 13:37:35

《守望者》(Watchmen):社會、人性與時代

************這篇影評可能有雷************

一、影片背景
以前寫影評總是願意在片面冒號後面把它最吸引人、最想表達的內容用幾個字提煉出來,不過這次似乎我是失手了。Whatever。《守望者》是一部探討了很多東西的電影,大概要提煉,確實困難了些。

《守望者》2009年公映。導演扎克·施奈德,並不是大牌,他執導的電影我只看過2010年的3D《守衛者傳奇》,感覺一般。其他的《斯巴達300勇士》(血腥)、《活死人黎明》(噁心)都沒看過,總覺得這導遊口味重重的。《守望者》原著是一部圖像小說,不過表現手法倒像漫畫。原作者為艾倫·摩爾,百度之發現這傢伙居然還是《V》、《開膛手》、《天降奇兵》的原著作者,不得不膜拜一下。而且他憑著《守望者》這部漫畫得到了科幻界的至高榮譽雨果獎——此前從未有漫畫做到。

如果先對這部電影進行歸類的話,它是一部科幻片,兼有懸疑、動作(這個不可少)成份,還有點限制級(主要是個別鏡頭太暴力,聽說導演剪輯版更難忍)。在科幻片內部對其進行細分,可以給它打上兩個標籤:超級英雄、架空歷史。僅從故事情節發展看,電影有向蒸汽朋克和烏托邦發展的趨勢,不過最終沒有成形,它就結束了。

說到這裡,這電影似乎沒有什麼奇特的地方。超級英雄?滿螢幕飛的都是。但事實上,超級英雄完全是這部電影的幌子,說它是反英雄的還差不多。首先,動作成份少之又少,沒什麼驚險刺激的地方。另外,即使是最後的對決也沒什麼高潮,倒像是哲學辯論,是一場理智與情感的糾結。這個我們稍後再講。

至於架空歷史,是為了與現實形成一種鮮明的對比,從而突出某些東西(突出了什麼?這是個智者見智的問題)。原著於1985至1986年間連載,講的也是1985年的事情,不過這之前以及之後的歷史都已經與我們熟悉的那個不一樣了。世界還是那個世界,但是原著作者和導演成為上帝,創造了另一段與現實相近,卻不那麼一樣的歷史,隨著情節的發展,它會給我們帶來一個又一個震撼。

二、影片情節

1985年,冷戰正是如火如荼之際(這倒是和現實相符),美蘇核戰一觸即發。一個致力於維護世界和平的組織「守望者」,正面臨危機。它由六個人組成,各有各的代號:曼哈頓博士(擁有強大的超能力)、絲鬼(普通人、身手好)、夜梟(普通人,高科技裝備、身手好)、羅夏(普通人,身手好)、喜劇演員(普通人,身手好)、奧茲曼迪斯(高智商、反應快)。

當時這個組織已經被尼克森政府解散,曼哈頓博士為政府工作,喜劇演員退休,奧茲曼迪斯公開了自己的身份當了著名財團老闆,絲鬼和夜梟隱姓埋名過上普通人的生活,羅夏因繼續行俠仗義被通緝。可是喜劇演員突然被謀殺,使得超級英雄們覺得似乎有人要將自己斬盡殺絕。他們聯合起來調查這個案件,發現了一個巨大的陰謀。可是在最後的關頭,等待他們的是一個誰也想不到的結局……

情節聽起來非常緊張刺激,但是想尋求刺激的觀眾一定會失望的。在這樣一部似乎講述一群超級英雄故事(似乎《X戰警》)的電影中,它其實真正想做的是通過一群超級英雄的命運跌宕來反映二戰以來的美國文化與社會變遷,探討一個特定時代下的社會對人有著怎樣的影響而同時人又是怎樣去面對一個社會的,很深刻地剖析了人性的悲哀甚至是理性的悲哀。它還很宏觀地表現出社會的劇烈異化(譬如冷戰時期的美國社會)下每個個體的悲劇。

三、影片開頭

一般來說,我不該長篇大論地講一個電影的鏡頭是什麼樣子,不過在這裡還是有必要的。因為這部電影從一開始就不太尋常。

一個老頭百無聊賴地坐在電視機旁,衣領上顯眼地別著一個黃色的笑臉。電視裡正播著新聞訪談節目,一群專家在探討一個問題:蘇聯入侵阿富汗,美蘇對峙加劇,末日之鐘剩下最後五分鐘。1985年嘛,總是跑不了這些東西。一個專家提到了曼哈頓博士,認為正是他的存在,才導致蘇聯進行軍備競賽,美蘇交惡。

老頭不耐煩了,換了一個又一個頻道,卻全是關於冷戰的。終於他找到一部懷舊電影,悠揚的懷舊音樂響起,他這才露出笑容。隨即,一個黑衣人闖入老頭的屋子,老頭看他一眼:「我早知道會有這麼一天。」於是兩人打鬥起來。第一個讓我覺得詫異的正是此處——電影的配樂。此處的配樂不是一般動作場面那種驚險、緊張、恐怖、快節奏的配樂,而是舒緩、懷舊的Unforgettable。這首歌曲正是從電視播放的電影中傳出來。就連老頭被黑衣人甩過半個客廳的鏡頭都處理得很唯美,鏡頭是從窗外向窗里拍的,巨大的落地窗上是紐約夜景的投影,窗後老頭在空中緩緩翻滾,然後在地上砸出個坑。這種手法有點像《教父》里一個個匪途中彈倒地被處理成慢放一樣——某種程度上說,這兩部電影還真是像,其內涵都要比看上去的深。

老頭被揍得滿臉是血。他看著黑衣人笑了。「It's a joke. It's all a joke. Mum, forgive me.」他說道。他的血滴落到笑臉上,划過笑臉的眼睛,竟像是笑臉留下血淚。老頭被黑衣人用力扔出窗外,鏡頭跟進俯拍著老頭墜向下方數百米的街道。笑臉在鏡頭前停留了幾秒,就緊隨老頭而去。悠揚的音樂依然沒有停止,碎玻璃掉在街道上,像是音樂的和鉉。笑臉在地上轉了幾個圈,便被淹沒在血中。

這是一段讓人琢磨不透的開頭。以一起謀殺開頭,並不算不尋常,不尋常的是這種鏡頭及配樂的處理方式。導演似乎有意淡化了打鬥(一部純粹的超級英雄電影絕不會這麼做),突出了一些別的東西。笑臉在引子中佔了很大的戲份,不過它又像徵著什麼呢?看來要繼續看下去才知道了。

接下來是片頭——也就是出導演、編劇、演員等人名字的部份。懷舊的吉他音樂依舊響個不停,這一段被一個個鏡頭串了起來,交代了電影(或者說原著)給定的背景——也就是被架空的、與現實不同的歷史背景:1940年,一個叫「民兵」的組織在美國成立,「民兵」們是一些身手不凡的超級英雄。一般來說,超級英雄要嘛有超能力,要嘛有高科技裝備,不過「民兵」們都是普通人,僅僅是出於各種各樣的原因才選擇幫助警察除暴安良。而且大多數人都是幪面的。通過出色的表現,他們贏得了人民的愛戴和政府的讚賞,甚至還參與了二戰。片頭還有一個鏡頭,是1945年日本投降時,美國本土歡呼雀躍,一個女「民兵」抓過一個護士深情接吻,與那個著名的水兵與護士接吻的歷史照片如出一轍。有意思的是,旁邊一個水兵還看著她們傻笑,絲毫不知道自己才應該是照片的主角。這個鏡頭也很耐人尋味。

然而好景不長,「民兵」「美鈔」在銀行看門時因為斗篷被旋轉門夾住而被歹徒開槍打死。這個情節真是太荒誕了,超級英雄居然死得如此窩囊。英雄們老了,退休了。「民兵」「天蛾人」被送進了精神病院;剛才搞「拉拉」的「民兵」「側影」和其女伴一起被謀殺在床上,牆上用血寫著「放蕩的同性戀」;「民兵」「絲鬼」(即守望者「絲鬼」的母親)結了婚,卻陷入了與丈夫的無盡爭吵。這些毫無疑問都被媒體大肆報導。超級英雄們的晚景如此淒涼,《守望者》的反英雄思想顯現出來。在電影后部,這一點還會被反覆討論。

終於新一代的英雄出現了,共同組成了一個新的組織:守望者(Watchmen)。前任「民兵」「喜劇演員」也成為了一名守望者。

這個世界依舊是混亂的世界:甘迺迪不久就遭刺殺,刺客好像就是引子中被謀殺的老頭。勃列日涅夫和卡斯楚在紅場閱兵,載著核彈頭的卡車緩緩駛過。美國民眾抗議越戰,一個小女孩將一朵花插進憲兵的步槍,憲兵卻向人們開火,花瓣隨即碎裂。尼克森第二次連任。騷亂橫行,櫥窗上塗著「Who watches watchmen」,然後一個燃燒瓶砸了進去。守望者們已經不再像民兵那樣收到愛戴,人們不需要英雄了。

囉嗦了這麼多,總算可以開始正片了,真累人。鑒於這部電影的背景過於複雜,而且針對的是看過原著的人,所以不得不說這麼多。

四、影片發展

羅夏

羅夏的出現頗為瀟灑。他走在漆黑的街道上,完全是上世紀三十年代探長的打扮——寬檐帽、風衣、、圍巾、皮手套。唯一特別的是他帶了一個特別的面具——一個純白的頭套,上面有墨跡會不停的做對稱變動。需要進行一下背景植入:這就是傳說中的羅夏墨跡測試,由瑞士精神科醫生、精神病學家羅夏(Hermann Rorschach)創立。一般是由10張經過精心製作的墨跡圖構成的,這些墨跡都是軸對稱的。被試者會被問及他們在卡片上看到了什麼,他們在回答時不知不覺中便會暴露自己的真實心理,因為他們在看圖片時,已經把自己的心態投射入情境之中了。這就是投射法,在現代心理學中應用非常廣泛——植入結束。羅夏也正是戴了一個這樣的面具才得名羅夏。至於他為什麼這麼幹……觀眾自己體會。

羅夏一出場就有一大段獨白,是以日記的形式。接下來的幾段場景都是以他日記獨白的形式進行。羅夏其實是一個故事的講述者。片中,他的聲音沙啞冷酷,透著寒意:

Rorschach's journal,October 12th,1985.Dog carcass in alley this morning,Tire tread on burst stomach. (羅夏日記,1985年10月12日。早上小巷裡出現狗的屍體,被輪胎輾過。)
This city'safraid of me.I've seen it's true face.(這個城市害怕我,我見過它的真實面孔。)
The streets are extended gutters ...and the gutters are full of blood.And when the drains finally scab over...all the vermin will drown.The accumulated filth of all their sex and murder...will foam up around their waists...and all the whores and politicians will look up and shout,"Save us." And I'll whisper,"No."(街道只是另一種排水溝,而排水溝里流的是血,當排水溝最終毀掉的時候,所有的歹人都會淹死。他們的性和謀殺積累起來的罪行…會把他們淹沒,所有的娼妓和政客會大喊,「救命」 。我會輕輕地說:「不」)
Now the whole world stands on the brink...staring down into bloody hell.All those liberals and intellectuals...and smooth talkers...and all of a sudden,nobody can think of anything to say.(現在整個世界正站在懸崖邊上…看著懸崖下的末日。所有的自由主義者,知識分子…和能說會道的政客,都突然不知道該說什麼。)
Beneath me ,this awful city.It screams like an abattoir full of retarded children...and the night reeks of fornication and bad consciences. (我下面的城市,就像充滿尖叫的智障兒童的屠宰場…在夜晚到處都是姦情與罪惡。)
Tonight,a comedian died in 紐約.Somebody knows why.(今晚,喜劇演員死於紐約。有人知道為什麼。)

可以看出,羅夏完全是一個憤世嫉俗者。他看不慣這個世界(街道只是另一種排水溝,而排水溝里流的是血),認為所有的醜惡都不應存在——而他就是為消滅醜惡而生(當排水溝最終毀掉的時候,所有的歹人都會淹死)。同時,他也認為現在的政府已經沒有能力控制這個世界向美好的方向發展(現在整個世界正站在懸崖邊上…看著懸崖下的末日。所有的自由主義者,知識分子…和能說會道的政客,都突然不知道該說什麼),就如同18世紀的美國西部,維持這個社會靠的是純粹出於人類本能的正義感以及正義感引導下的暴力。在這一點上羅夏和蝙蝠俠非常像,要知道蝙蝠俠也生活在一個醜惡的城市(在《守望者》中只不過這個城市變成了整個世界,讓人更加絕望),而蝙蝠俠也只是靠著他的正義感與暴力手段(雖然他沒殺過人)維持所謂「正義」。這種一個人對抗整個社會的悲劇決定了蝙蝠俠與羅夏都不可能是勝利者,2008年的《蝙蝠俠:黑暗騎士》中是這樣,《守望者》中也是這樣。

羅夏發現死去的老人正是喜劇演員。

夜梟

接著鏡頭一轉。夜梟正與一個前任「民兵」(老一代「夜梟」)聊天。民兵談到當初他們做超級英雄的最初動機:匪徒們幪面搶劫,致使抓到後證據不足只好又放出來,於是他們幾個警察商量也幪面懲罰歹徒,去做法律做不到的事情。這種動機出現在幾乎所有幪面英雄作品(不止電影)中。電影沒有探討這個動機是不是正確——恐怕這個誰也說不清楚。但是這個非常淳樸的動機,一度讓我非常懷念那些老的超級英雄電影。

羅夏找到夜梟,告訴他喜劇演員死了,認為有人想對守望者不利。可是夜梟認為他太偏執,小題大作。他已經習慣了普通人的生活,不願意再去三合到這些事中。羅夏質問到:

Attack on one is attack on all of us.(襲擊一個人,就是襲擊我們所有人。)

When you walk down the street in a city dying of rabies...past the human cockroaches...talking about their heroin and child pornography...do you really feel normal?(當你走在死於狂犬病的城市街道上…經過流氓無賴的身邊…聽他們談論海洛因和幼女色情…你真覺得正常嗎?)

他真的是有很多犀利的話。不過夜梟還是不願意幫助他。

現在就說到夜梟這個人了。其實《守望者》塑造了一個個個性鮮明典型的角色,無論是其他作品中的角色還是現實中的人,都可以在他們身上找到影子。與羅夏不同,夜梟是一個出身富裕家庭(像蝙蝠俠,這也是為什麼夜梟有很多高科技裝備)的人(羅夏的母親是妓女,片中有交代。片中幾個守望者的身世都有所交代),自己還上大學拿過太空與動物雙學位,這種環境與經歷造就了他比較溫和、善良,更關鍵的是安於現狀的性格。尼克森解散了守望者,他也不願意再打打殺殺。他告訴羅夏:「至少我不用藏在面具後面。」性格決定命運啊,羅夏和夜梟迥異的性格,決定了他們各自的命運。

奧茲曼迪斯

下一個出場者,奧茲曼迪斯,正接受採訪。他提到正與曼哈頓博士合作,在南極開發新能源,取代化石燃料。他認為美蘇冷戰不是由於意識形態,而是由於資源稀缺。他想開發出取之不盡的新能源,終結人類的苦難。這是對冷戰甚至是現代國際社會的影射,同時也是對人類歷史的一個總結——資源總是鬥爭的根源。電影提出的觀點究竟是不是事實呢?學者們會為這個問題爭執不下;非專業的觀眾,也可以好好思考這個問題——優秀的作品總是讓人不停地思考的。而奧茲曼迪斯對羅夏的評價則更為犀利:他是個反社會者。這倒是事實。不過電影中的社會確實已經幾乎無可救藥。幾乎。而他對喜劇演員毫無同情,他認為與他的死相比,阻止美蘇核戰是最重要的。

他與羅夏完全是兩種人:羅夏可能要激進一些、偏執一些,甚至更暴力一些,但他絕對是個好人,而且行事完全出於本能的善惡觀——他做的事情一些人其實發自內心是贊同的。比如,面對將綁架的小女孩碎屍餵狗的綁匪,他先是殘忍地殺掉了他的狗,當被嚇破了膽的綁匪說自己是精神病,要求他把他拘捕時,他非常殘忍地用菜刀將其從頭劈下,連砍數刀,末了,冰冷地扔下一句話:「Men get arrested.Dogs get put down.」 看到這一幕,也許很多人都會認為他很殘忍,但其實日常生活中,比如被偷了,很多人都會發出「小偷都該殺」的感慨。羅夏確實殘忍,因為就算大家說「小偷該死」,也沒幾個人遇見小偷會真把他幹掉——儘管這種案件其實不在少數。羅夏的這種人格,就是一個黑暗的社會所帶來的副作用。

奧茲曼迪斯呢?他是世界上最聰明的人、絕對理性,從不被感情衝昏頭腦,有戰略眼光,以大局為重——他給人的感覺也是這樣,在接受採訪時彬彬有禮,說話得體而有邏輯。而且他把美蘇核戰放在了謀殺案的前面。反觀羅夏,他闖入夜梟的家,打開他的冰箱找吃的,給人粗魯的感覺。

羅夏似乎也認識到這一點,所有守望者中,他唯一沒有去找的就是奧茲曼迪斯。

曼哈頓博士

羅夏去美軍的一個軍事基地尋求曼哈頓博士幫助,因為他能看到未來,可博士卻說他的預知能力被干擾了,可能是由於未來爆發的核戰產生的對時間的干擾。他要與奧茲曼迪斯合作開發新能源以組織核戰,不能幫他。羅夏又失敗了。

曼哈頓博士這個角色的設置很有意思。他能做的事很多——意念移物、空間傳送、身體重組、地外生存……他是一個完美的超人,近乎神。而且,他有著優良的完美的道德,不會去做壞事。他太完美——以致於不太像人類。其實他曾經是一個物理學家,因為一次粒子實驗才獲得超能力。這個有點「童話」的角色對情節發展起到了重要作用。

絲鬼

絲鬼的母親是前一任絲鬼,卻嫁給一個她不愛的人。而且她的母親在還是「民兵」時險些被喜劇演員強暴。她是曼哈頓博士的女朋友,和他住在一起。不過她也像夜梟一樣,對行俠仗義沒什麼興趣了。曼哈頓博士忙於同奧茲曼迪斯的工作,她很失落,於是去找夜梟吃飯,兩人回憶起大家過去的時光,非常懷念。

喜劇演員

喜劇演員下葬了,羅夏是唯一沒有出席的人(也難怪,他是通緝犯)。喜劇演員是一個什麼樣的人,我們可以從其他人的回憶中窺得。簡單說來,他根本不是個好人。這麼一個人也成了超級英雄,《守望者》的反英雄算是到了家了。在曼哈頓博士的回憶中,兩人一起參加了越戰,並且使美國取得了完全勝利(好能意淫)——也難怪,曼哈頓博士的能力這麼bug。但是他們也犯下了深重的殺戮。尤其是喜劇演員,簡直是嗜殺成性,對著燃燒的女人哈哈大笑。更加驚奇的是,這段回憶中的喜劇演員沒帶面具,細心的觀眾可以發現他就是片頭刺殺甘迺迪的人。

「勝利」後,一個越南女人要求喜劇演員對她腹中的孩子負責(這傢伙還風流成性),當時曼哈頓博士也在旁邊,卻沒有阻止喜劇演員槍殺她,僅僅對他的槍殺表示驚訝——卻沒有憤怒。對他來說,這是一件讓他無法理解——「不能用邏輯解釋的事」(為什麼他要殺一個懷孕的女人)——卻不能激起他對這種不人道行為的感覺。他只有思維,而不再有情感。事後,喜劇演員對曼哈頓博士說:「你本可以阻止我,但你沒有。你根本不在乎人類。你正在漸漸失去人情味,博士。上帝保佑我們。」

沒錯,曼哈頓博士獲得了超人的能力,去付出得更多。而喜劇演員呢?他只知道殺人,聽政府的號令,根本無所謂正義。其實從他開頭的話就可以看出他為什麼是這樣的人:「It's a joke.」虛無主義者的典型想法。一切的一切都是笑話。因此怎麼做都是無所謂的。在奧茲曼迪斯的回憶中,他說:「人類有史以來就不停爭鬥。」「核彈一飛什麼都無所謂了。」在夜梟的回憶中,他殘暴地鎮壓反政府遊行。夜梟質問他:「我們的美國夢呢?」他大笑:「美國夢?它已經實現了!」無與倫比的諷刺。他和羅夏一樣憎恨這個社會,但是他卻採用了一種隨波逐流的做法——也是最為懦弱的做法。

就是這樣一群人,他們是超級英雄,卻無所謂好與壞、正義與邪惡。他們不是救世主,他們甚至掌握不了自己的命運。他們甚至比普通人還弱小。

影片就是這樣交替地展現了六位守望者以及他們的回憶,使情節向前發展。羅夏繼續充當著日記敘事者的角色。

羅夏

羅夏發現葬禮上(他還是去了葬禮)有一個不該到的人:他們曾經的死對頭,名叫超級壞蛋(這名字起的……)他審問了超級壞蛋,超級壞蛋表示現在他只是個得癌症的老頭,去看望一下「老朋友」。他還說喜劇演員一天半夜找過他,把他嚇得尿了褲子。喜劇演員痛哭流涕(他到底還是最脆弱的)。超級英雄找超級壞蛋傾訴,真的是很具有諷刺意味。而且作為超級英雄電影中唯一的「壞蛋」,超級壞蛋實在是太孬了。臨走時,喜劇演員說了奇怪的話:「你也在那名單上,還有珍妮,曼哈頓博士的前女友。」

羅夏來到墓地,又有了一段獨白:

Is that what happens to us?No time for friends?Only our enemies leave roses.Violent lives ending violently.Blake
understood.Humans are savage in nature.No matter how much you try to dress it up...to disguise it ...Blake saw society's true face.Chose to be a parody of it .A joke.(這就是我們身上發生的事情?沒有時間就朋友?只有敵人才會留下玫瑰。殘忍的人被殘忍地殺害。布萊克對此很明了,人性本惡。不管如何掩飾…如何偽裝…布萊克看到了社會的真實面目。選擇去模仿,做個小丑。)

絲鬼

絲鬼終於無法忍受曼哈頓博士的麻木,去找夜梟。兩人在小巷中被一群混混劫持,擊潰他們後,兩人重新找回了當超級英雄的感覺。

曼哈頓博士

博士參加採訪節目,卻被一個記者告知許多和他親密相處的人都得了癌症,那個記者暗示他就是原因。接著他的前女友珍妮出現,指責他拋棄了她還使她得了癌症。博士被記者們轟炸,一怒之下將自己傳輸到火星。他的非人的性格特點表現出來。由於他的超能力,時間對他來說幾乎沒有意義——他看得見未來,他甚至不衰老;他可以去任何地方,在任何地方生存。宇宙限制不了他,他就是上帝。可是透過上帝的視角,他厭倦了人類,陷入到哲學的空洞中去。他丟掉自己與珍妮的合影,決定不回地球。

尼克森

鏡頭再轉,由於蘇聯入侵阿富汗,美蘇核戰已經走到邊緣。尼克森下令準備核武器。同時奧茲曼迪斯也險些遭到刺殺,形勢變得危險而撲朔迷離。

羅夏

羅夏的調查又有了新進展——刺客在金字塔公司工作,而他之前在超級壞蛋家看到了金字塔公司的養老金支票。他再入超級壞蛋家,不想他已經被殺,而自己成了殺他的兇手被警察抓獲。獄中,一個心理醫生對羅夏做了羅夏測試——非常搞笑,簡直是班門弄斧,結果是他什麼也沒得到。羅夏對他講起了他對將小女孩碎屍餵狗的綁匪所做的事,說到:

Wealthy.Liberal sensibilities.What you call compassion.Wanting to protect and understand the guilty.This rotting society, what is calls rehabilitation.Nothing short of compromise.(有錢人,對自由敏感,你稱之為同情。想保護和理解犯人。這個腐爛的社會,所謂的改造。簡直可以說是妥協。)

談到被碎屍的小女孩,他說:

See,doctor,God didn't kill that little girl.Fate didn't butcher her and destiny didn't feed her to those dogs.If God saw what any of us did that night,he didn't seem to mind.From then on ,I knew:God doesn't make the world this way.We do.(看,醫生,不是上帝要了那個女孩的命。不是命運不讓她活,也不是宿命讓她葬身為狗食。如果上帝看見那天晚上的事,看來他也不介意。從那時起,我開始明白:不是上帝讓世界變成這樣。是我們。)

在監獄裡面對犯人們的挑釁,羅夏在殘忍地教訓一個人之後說:

None of you seem to understand.I'm not locked in here with you.You're locked in here with me.

真的是很霸氣。雖然他殘忍、以暴制暴,但還是不能不承認他是個血性漢子。

絲鬼

絲鬼最終還是與夜梟相愛了。兩個人在夜晚重出江湖,恰逢監獄暴動,兩人控制住了犯人,羅夏也趁亂逃脫與他們會合。臨走時,他帶著自己的面具問心理醫生:

Your turn,doctor.Tell me ,what do you see?

羅夏

羅夏和夜梟也查出珍妮也為金字塔公司工作,原來超級壞蛋和珍妮都是因為在那兒工作而患上癌症,曼哈頓博士是被陷害的。兩人去找奧茲曼迪斯查出金字塔公司的幕後主使,卻發現奧茲莫丹並不在。更驚人的是,他們發現奧茲曼迪斯就是金字塔公司的出資人。他通過研究曼哈頓博士的心理曲線,將他逼出地球。

結局臨近了。羅夏寫下最後一篇日記。

Rorschach's journal, final entry. Vedit(奧茲曼迪斯的真名)is behind everything. Why? What's his endgame? I cannot imagine a more dangerous opponent. Used to joke he was fast enough to catch a bullet. He could kill us both alone in the snow. That's where we are going now, Antarctica.

Whether I'm alive or dead upon this reading...I hope the world survives long enough for this journal to reach you. I live my life free of compromise...and step into the shadow without complaint or regret.Rorschach,November 1st.( 不管看到日記的時候我是死是活…我希望世界能倖存到你們看到日記的這一天。我一生從不妥協…我走進黑暗時亦無怨無悔。羅夏,11月1日。)

羅夏將自己的日記通過一扇門的門洞,扔到一個筐里。

曼哈頓博士

絲鬼在火星試圖說服曼哈頓博士去阻止美蘇核戰,但他反問:「為什麼我要關心一個與我無關的世界?」「街道上充滿死亡。」「宇宙根本感覺不到。」「生命的存在,只是嚴重的高估現象。」「沒有微生物,火星存在得很好。」透過宇宙的視角,他已然看破一切。

「祈求奇蹟出現不可能嗎?」

「他們定義的奇蹟毫無意義。只有可能發生的事情才會發生。」

當絲鬼最終失望時,他說:「你恨我不肯以生命的形式看待生命?可你也不肯以我的視角看待世界。」他進入絲鬼的最深處連她也不知道的記憶,赫然發現絲鬼是喜劇演員的兒子。她所以為的父親是她母親後來改嫁的。曼哈頓博士無法理解為什麼她的母親會愛上一個她有所有理由憎恨的人(比如曾經強暴自己),他剛剛所說的無法發生的奇蹟真的發生了,他的超然崩塌了。他決定了。「Let『s go home.」

五、影片結局

在南極,羅夏與夜梟找到了奧茲曼迪斯。他殺了喜劇演員,因為他發現了他的計劃。他讓曼哈頓博士周圍的人得上癌症把他逼出地球,因為他知道這個似乎看破一切的人其實正是最重感情的一個。他用重金研究超光子流阻斷曼哈頓博士的預視能力。他僱人刺殺自己。他殺了超級壞蛋來嫁禍羅夏。

現在只剩下最後一個問題:Why?

奧茲曼迪斯堅信他所做的是讓這個世界更美好。他是世界上最聰明的人,他也因此而很自負。他不認為自己所做的是錯的。

他研究的新能源正是來自曼哈頓博士。通過複製他的能量,奧茲曼迪斯可以攻擊世界上的主要城市,使之看上去就像是曼哈頓博士做的。人類早已不再信任這個「非人」,通過塑造這樣一個共同的敵人,美蘇就可以言和,避免所有人類毀於核戰……雖然奧茲曼迪斯的攻擊將使數百萬人死於非命。

這是一個古老的命題:電車難題。一個瘋子把五個無辜的人綁在電車軌道上。一輛失控的電車朝他們駛來,並且片刻後就要碾壓到他們。幸運的是,你可以拉一個拉杆,讓電車開到另一條軌道上。但是還有一個問題,那個瘋子在那另一條軌道上也綁了一個人。考慮以上狀況,你應該拉拉杆嗎?

電車難題最早是由哲學家Philippa Foot提出的,用來批判倫理哲學中的主要理論,特別是功利主義。功利主義提出的觀點是,大部份道德決策都是根據「為最多的人提供最大的利益」的原則做出的。從一個功利主義者的觀點來看,明顯的選擇應該是拉拉杆,拯救五個人只殺死一個人。但是功利主義的批判者認為,一旦拉了拉杆,你就成為一個不道德行為的同謀——你要為另一條軌道上單獨的一個人的死負部份責任。然而,其他人認為,你身處這種狀況下就要求你要有所作為,你的不作為將會是同等的不道德。總之,不存在完全的道德行為,這就是重點所在。許多哲學家都用電車難題作為例子來表示現實生活中的狀況經常強迫一個人違背他自己的道德準則,並且還存在著沒有完全道德做法的情況。

沒有完全道德的做法,這是整個人類的悲哀。奧茲曼迪斯用理智戰勝了情感、道德、法律。究竟哪一個更重要?沒人知道。

羅夏是憑單純的正義感行事的,也就是說他更注重情感與道德。這種「kill millions to save billions」的行為他無法接受。這也是普通人的想法——不像奧茲曼迪斯和曼哈頓博士,一個站在全人類的高度,一個站在全宇宙的高度。所以,羅夏不能接受奧茲曼迪斯的邏輯與做法。夜梟也一樣。但是他們無法戰勝奧茲曼迪斯,因為他還是世界上速度最快的人。

奧茲曼迪斯用曼哈頓博士的能量摧毀了倫敦、巴黎、北京、莫斯科、紐約等一系列世界主要城市。曼哈頓博士來晚一步,發現自己成了人們眼中的兇手。超級英雄們最終沒有稱為救世主,相反他們是兇手和幫兇。用喜劇演員的話說:「It's a joke.」

就在曼哈頓博士要殺死奧茲曼迪斯時,奧茲曼迪斯打開電視:尼克森總統正發表講話。曼哈頓博士成了全民公敵,人類已經聯合起來。這種因為共同敵人而聯合的情況與在《X戰警:第一課》中出現的情況如出一轍。似乎只有外力才能終結人類的爭鬥,不能不說是又一個悲哀。

「我拯救了世界。」奧茲曼迪斯說:「我們。」

「我們?」羅夏異常憤怒,「所有人都會知道你的罪惡。」

「揭發我就會犧牲用數百萬生命換來的和平。」

「建立在謊言上的和平。」夜梟說。

曼哈頓博士會怎麼想呢?很容易猜到。他的視角比奧茲曼迪斯要高出許多(全人類與全宇宙的差異),他同意奧茲曼迪斯的想法。他也許不會像奧茲曼迪斯那樣做,但是事情已經發生,他就不能讓它再回到從前。

羅夏執意要將真相公之於眾,夜梟知道他一定會被曼哈頓博士殺死。但是羅夏說:

Never compromise.Not even in the face of armageddon.That's always been the difference between us ,Daniel(夜梟的真名).

看著羅夏的背影,奧茲曼迪斯說:「我感受每個個體的死亡,看著每個被我殺死的無辜生命,都是為了拯救人類。」他看著曼哈頓博士,「你明白,對嗎?」

「我明白。」

曼哈頓博士攔住羅夏,希望他能回心轉意。羅夏摘掉面具,說了最後一段話:

Suddenly you discover humanity?Convenient.(你突然間發現了人性?真是時候。)
If you'd cared from the start,none of this would have happened.Of course you must protect Veidt's new utopia.What's one more body amongst foundations?Well what are you waiting for?....Do it......Do it !
(如果你一開始就關心的話,這一切就都不會發生了。當然了,你必須得保護維特的新烏托邦。為了這個根基,多死一個人又怎樣?好了,你還等什麼?…動手吧!……動手啊!)

羅夏炸成碎片,雪地上留下一大攤深紅血跡,竟然與他面具上的墨跡一模一樣。

夜梟倒在雪地上,痛苦地大叫起來。

曼哈頓博士離開了地球,再也沒有回來。

完成了使命的奧茲曼迪斯一個人留在了南極。

絲鬼與夜梟結了婚,繼續守望者未竟的事業,守護這個滿目瘡痍的脆弱世界。

報社裡,主編向僱員抱怨世界一片和平,已經沒有什麼可報導的了。僱員說可以從不明來稿中找找。在不明來稿筐里,羅夏日記赫然在列。

Rorschach's journal,October 12th,1985. Tonight,a comedian died in 紐約.

六、影片剖析

影片充滿了諷刺,就像那句「It's a joke.」最具諷刺的是曼哈頓博士和奧茲曼迪斯這麼偉大的人——一個是上帝,一個高智商,最終卻敗在羅夏這麼單純的人手上。無法知道接下來的場景——這是必須靠觀眾去思考了。真相得到揭示,人類重回殺戮?真是笑話。

還有一些細小的諷刺,比如喜劇演員下葬時的背景音樂——《寂靜之聲》,本是一首紀念甘迺迪的歌,放給刺殺甘迺迪的喜劇演員,很諷刺。

仔細看來,《守望者》似乎有很多場景都似曾相識——其實,它充滿了象徵、暗示、隱喻、諷刺,對象包括其他電影、歷史事件、歷史人物、藝術角色,等等。但這些對象都有一個共同特徵:它們都是美國某一時代某一社會的產物。從這個意義上說來,《守望者》是對美國文化的一種清算和集中體現。這在電影中到處都有例子。比如,電影的黑色風格(2005年的《罪惡之城》也算是對黑色電影的致敬):光線昏暗的場景,永遠充斥塗鴉、垃圾、濕漉漉的雨水的漆黑街道,陰沉沉的冰冷天氣,迷濛的霓虹燈,光怪陸離的人形。自始至終,一種深入骨髓的冷漠讓人不寒而慄。這正是上世紀40、50年代美國黑色電影的風格。在黑色電影中,主人公總是受到官方與犯罪集團的兩面夾擊。雖然主人公在與犯罪對手較量中總會獲勝,但卻又不得不服從社會法制規範,而這法制規範又是縱容犯罪或與犯罪共融的,因此主人公的勝利是沒有任何社會價值的。二戰後的黑色電影中,主人公已開始對社會有了認識,變得憤世嫉俗,但卻陷入了孤立危機之中。黑色影片在藝術手法上的特徵是懸念多、驚險、影調陰暗憂鬱,規定情景總給人一種恐怖莫測的危機感。主人公往往是道德上具有雙重人格、對周圍世界充滿敵意、失望孤獨、最後在死亡中找到歸宿的叛逆人物。《守望者》中的超級英雄羅夏就是這樣的主人公的典型代表。影片的結局也是典型的黑色結局,不過已經大大超越了一般黑色電影。

為什麼《守望者》有這麼多的黑色元素呢?黑色電影的誕生也許可以從側面加以印證。黑色電影與黑色文學、黑色幽默一同興起,是「垮掉的一代」的體現。「垮掉的一代」,垮掉的是對人性最基本的認識和對生活的希望。「垮掉」的文學作品通常荒誕不經,光怪陸離,結局悲涼。一方面,《守望者》是對那段美國曆史上讓人難以釋懷的時代加以紀念;另一方面,《守望者》對於當時的時代也具有警示作用——美蘇冷戰,正是整個人類社會即將「垮掉」的預兆。社會與人性以及對社會與人性的認識總是特定時代的產物。

除去這個大框架,影片處處展現著美國文化:片頭一個阿姆斯特朗登月的鏡頭,阿姆斯特朗登上月球,發現曼哈頓博士已經在那兒了。他說了一句話,不是那個一大步與一小步的辯證關係,而是:「祝你好運,高斯基先生。」了解登月野史的人都知道這句話是阿姆斯特朗返回登月艙時說的,而這句話背後的故事也非常有趣。阿姆斯特朗這句話體現了美國人所特有的幽默感。

另外,奧茲曼迪斯的南極基地有一面電視牆,很像《駭客帝國》中的那面。裡面播放的有《貓和老鼠》、《斯巴達300勇士》、美德合拍的動作片《火線戰將》等等。文化符號的極度混雜也是這部電影的重要特質。

電影對特定時代——冷戰下的社會與人性的探討可謂極其深入,甚至隱晦,這在情節中展現的已經很明顯了。結局也很黑暗,唯一「永不妥協」的羅夏死了,而奧茲曼迪斯和曼哈頓博士機關算盡換來的和平卻難以維繫。究竟是羅夏錯了,還是他們錯了?面對羅夏臨死前最後的質問(If you'd cared from the start,none of this would have happened.),曼哈頓博士回答:「I can change almost everyting. But I can't change human nature.」 他對人類感到很無奈。

電影最終沒有給出人類的結局,這需要觀眾自己拷問自己了。

電影中我最喜歡的角色還是羅夏,相信很多人都會得出一樣的結論。值得一提的是,羅夏選擇成為一面幪面英雄的背景,是真實發生的1964年紐約的「珍諾維斯事件」:1964年,住在皇后區的珍諾維絲小姐(Kitty Genovese)在下班回家的路上被歹徒當街刺殺身亡。當時有三十八位鄰居從窗戶親眼看到她被歹徒追逐長達半個多小時的過程,但是沒有一位目擊者在珍諾維絲呼救後出來幹預,也只是在歹徒離去後才有人報警。這人類歷史上都堪稱殘忍的一幕觸動了許多人,整個美國為之譁然和憤怒。

大概歷史的前進總需要許多犧牲者,美國如今的文明也並不是憑空而來(何況有時它也不文明)。電影的討論是沉重的,我甚至傾向於它其實得出的結論也是沉重的,雖然它沒有明說。但是……總要對生活抱一些希望不是?人性本善與本惡,本就是一個數千年來爭吵不休的問題。重要的是,在這樣一個時代,一個社會,面對許許多多讓我們失望的東西(高鐵啦,礦井啦,漏油啦),我們究竟應該抱著一種怎樣的態度?羨慕別人?貶低自己?Don』t be ridiculous.

避免讓更多人稱為文明進步的犧牲品,避免像電影中那樣人類不得不「kill millions to save billions」才能延續。否則,我們就是一個天大的joke。

生活就像羅夏的面具,你看到的是你想看到的。

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